蘇丁風景畫的表現主義藝術風格解讀

王鈴靈

摘 要：柴姆·蘇丁是巴黎畫派中一位杰出的、獨特的畫家，他的繪畫對于巴黎表現主義繪畫思潮有很大的貢獻，他處于現代主義時期，但又不隨波逐流，他的作品既吸收了現代主義藝術的優(yōu)點，同時還汲取了傳統藝術中好的方面，從而形成了自身的繪畫風格。通過論述蘇丁風景畫的表現主義藝術風格，從蘇丁的生平經歷對其繪畫風格的影響到探索蘇丁繪畫的技巧，主要包括蘇丁繪畫的構圖、造型、色彩、筆觸等，詳細說明了蘇丁的表現主義藝術風格，最后總結蘇丁繪畫藝術的特點及其對當代藝術的深刻影響。

關鍵詞：蘇??；風景畫；表現主義；風格解讀

一、引言

在多種藝術并存的時代下，蘇丁通過汲取當代與前人的繪畫藝術特點，并通過自身努力創(chuàng)造了獨特的繪畫特點和藝術語言，影響和啟迪了后來眾多的藝術家。他所作的畫作不受任何形式的拘束，將自己最真實的情感直接注入到所作的繪畫作品中，在他的畫筆下，筆觸強烈、色彩鮮艷、構圖大膽、造型夸張，每一個事物都充滿著激情與瘋狂，正是當時社會不安與躁動的最真實體現。他的畫作堅持自己的藝術風格，不盲目模仿前人，但同時又汲取了前人的優(yōu)點，是值得研究的藝術。

二、蘇丁的生平經歷

柴姆·蘇丁是巴黎畫派的代表畫家，參與新藝術運動，并成為新藝術運動中杰出的代表人物。蘇丁出生于俄國的一個猶太家庭，家境并不富裕的他是家中的第十一個孩子。他從小就很喜歡繪畫，為了更好地生活，他來到威爾諾，一邊在當地一家照相館打工，一邊在美術學校學習，過著半工半讀的生活。一位醫(yī)生慧眼識才，發(fā)現了他的繪畫天賦，幫助他來到世界藝術大都會巴黎。在這里他默默地苦學，不斷地積累自己的繪畫知識并借鑒其他藝術大師的繪畫技巧。于1919年他又輾轉來到達塞雷并在此地待了三年，在這里，他的繪畫技術得到了提升，畫面的顏色開始活躍起來，明亮起來，變得富有生氣，線條也逐漸活躍起來。但是他對自己的畫作總是不滿意，為了追求心中的完美，他不斷地重復畫一個題材，并無情地的摧毀不符合他要求的畫作。正是在這樣的堅持下，他才能創(chuàng)作出更好的、更完美的繪畫出來。1923年，他來到卡涅，這一段時間，是他作品的成熟階段。隨著時間的推移，第二次世界大戰(zhàn)之后，更多的藝術出現，但是此時蘇丁沒有隨波逐流，淹沒在新的藝術形式中，他始終在堅持自己的藝術特點，堅持自身的藝術追求。1940年德國占領期間，他再次經歷了痛苦的考驗，躲避到杜萊納的小村。盡管受到威脅，他仍然畫出了一些令人贊嘆不已的風景。在1943年，蘇丁因病逝于巴黎。

三、直觀的表現形式

蘇丁的風景畫是蘇丁作品中比較重要的一部分，在風景畫中，我們可以看出他對生活的向往，對生命的渴望，同時也能看出他生命中的經歷。他的風景畫別具一格、不落俗套，為了更好地紀念這位大師，學習其繪畫技巧，本文將從以下幾個方面進行研究：

（一）動感十足的構圖

在蘇丁的風景畫作品中，畫面充滿不穩(wěn)定性和動感。構圖打破水平與垂直構圖的模式，通過一些水平線的變動、傾斜及左右對角線的伸展及其在畫面中位置的偏離，通過傾斜或近似傾斜來營造一種動感和不穩(wěn)定感。畫面中各景物相互交織，相互間動勢的組織形式，使畫面產生一種向外擴張的力量，創(chuàng)造一種流動的空間感。畫中的樹是舞動的，房子也是舞動的，整個世界都好像是舞動的，因此在他的畫中能體會到蘇丁強烈的情感及其對生命的渴望，還能體會到他內心的緊張、恐懼。

（二）夸張獨特的造型

蘇丁作品中的事物造型夸張，不拘泥于細節(jié)，給人一種緊張、扭曲的感覺。在蘇丁的繪畫中，很多時候我們能體會到生命的律動感，又能體會到一種緊張的節(jié)奏感，有很強的象征意義。蘇丁的作品向我們傳遞一種真實，沒有鎮(zhèn)靜、嚴肅的感覺，好像是隨心所欲畫出來的畫作。我們能夠在他的作品中讀出一種流動的美感，富于張力和表現力。蘇丁的風景畫有一種呼之欲出的震撼力，能夠帶動人心，在《帶紅屋頂的風景》中，蘇丁就運用他獨特的藝術表現手法。在畫中，他向我們展示了樹和房子歡悅的景象，畫面中的樹和房子就好像是被風快要吹倒了一樣，向一邊傾斜，但是在這樣的場景下，卻沒有向我們傳輸一種生命即將逝去的災難感，反而能讓我們覺得樹和房子在扭動，在歡呼，在肆無忌憚地跳舞，向我們傳達了一種生命的律動感，隨著眼球的轉移，我們更能體會到畫面帶給我們的起伏，讓人有很多的聯想空間。

（三）厚重絢麗的色彩

在蘇丁的繪畫作品中，色彩是一個亮點。他喜歡用很厚的、未經調和的顏色和近乎瘋狂的筆觸進行創(chuàng)作。他用色大膽、直接，并且善于調和色彩，它能夠將紅色、黃色、綠色大膽地用在一起，但是這樣鮮艷的顏色在他的畫面里并不會讓人感到唐突，反而就好像具有了生命一樣，和諧而不失單調?；パa色在他的畫中時而和諧，時而對立，給觀看者一種此時無聲勝有聲的無限遐想空間。在他的作品《帶尖頂的房舍》中，紅、黃、綠三色相互渲染，色彩鮮艷亮麗，同時加上蘇丁特有的使用顏料的習慣和筆觸，厚重的顏色成就了一番美感。在這幅畫中，房屋歪歪扭扭，和房屋周圍的樹纏到了一起，好像在狂歡，在跳舞，在不斷地顫動。純度、飽和度極高的紅、黃、綠攪和到一起，給我們的視覺帶來強烈的沖擊力，引起觀看者的共鳴。

（四）強勁有力的筆觸

繪畫中，筆觸就好像是舞蹈者的肢體語言，向我們傳達出整幅畫作的思想。一個能夠很好地掌握筆觸、運用筆觸來向觀者傳達自身感受的畫家，一定是一個好畫家。筆觸可以幫助畫家很好地展現自身的修養(yǎng)、技術水平，向觀看者傳達藝術家所表達的感情。蘇丁的筆觸給人的感受是強勁有力、動感十足。不論是風景畫，還是人物畫，在蘇丁的筆下就好像是被賦予生命一樣，有生機、有活力。一個畫家的用筆用色的習慣會隨著時間、環(huán)境、心境的改變而不斷改變，蘇丁也是這樣，在不同的時期有不同的用筆。塞雷時期蘇丁的風景畫很具有特點，這個時期他的用筆也有自身的特色。這個時期，蘇丁每天靠別人的資助才能生存下來，再加上異國他鄉(xiāng)，語言不通，無法與他人和外界正常交流，還經常因為交不起房租而不斷地更換住所，這使得蘇丁非常落寞，所以他將自己的感情都寄托在畫中。此時的蘇丁喜歡用厚厚的未經調和的顏料直接涂抹到畫布上，利用筆觸的旋轉、切割，創(chuàng)造出不同的肌理和厚度，整體看來，會給人們留下深刻的印象。蘇丁為了達到自身想要的效果，經常用厚厚的筆觸將原本的布紋覆蓋，在覆蓋的過程中，又會有些遺漏的地方，這樣就留下了強烈的對比，同時也形成了蘇丁獨特的筆觸風格。通過這樣的繪畫，向讀者傳遞一種對生命的渴望、對自然堅強、勇敢的信念。

四、結語

蘇丁在各種文化不斷繁衍生長的時期仍然能夠堅持自身的特點，堅持自身的風格，將自己的感情飽滿地表達在自己的畫作中，直面自身的感受，既具有巴黎畫派的共同特征，又有自身的特點，他的畫作同時具備古典、現實、浪漫、印象和表現主義的特點，是不可多得的天才。研究蘇丁的繪畫有利于加深對歐洲表現主義繪畫的了解，對其表現技法的研究對創(chuàng)作實踐也是大有裨益的。

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作者單位：

云南美術館