盛涵琪
(中國美術學院,浙江 杭州 310000)
?
夏季奧運會獎牌圖案設計研究
盛涵琪
(中國美術學院,浙江 杭州 310000)
摘 要:運用文獻資料法對歷屆夏季奧運會獎牌圖案進行了梳理,劃分了歷屆奧運會獎牌圖案的歷史階段,對獎牌圖案設計內容、主題、發展趨勢進行了研究。
關鍵詞:奧運會;獎牌;藝術設計
投稿日期:2015-12-26
1896年春,一位哈佛大學古代語言專業學生來到了哈佛大學校長辦公室,央求校長允許其暫緩學業以參加在雅典舉行的第一屆現代奧運會。然而校長卻警告他,如果他去參加奧運會,也許就會永遠離開哈佛大學(意指無法畢業),此時這位學生出乎意料地大聲宣布:“先生,我一定要去參加奧林匹克,我現在就離開哈佛大學。”同年4月6日,這位學生在奧運會男子三級跳遠決賽中取得了13.71m的成績,從而獲得一枚獎牌。這位學生就是詹·康諾利,他取得的這枚獎牌則是現代奧運會上的第一枚獎牌。自此,為奧運會優勝者頒發獎牌的傳統延續至今。
滄海桑田,時代變遷,在過去的一個多世紀里,人類文明經歷了天翻地覆的變化,現代奧林匹克運動會也走過了一百多個年頭,在這一百多年里無論是時光的流逝,還是戰火的摧殘,亦或是奧運精神的被異化,都無法阻攔奧運獎牌從無到有,從萌芽到成熟。奧運獎牌圖案的設計也歷經時代變遷,蘊涵著人類藝術設計的精華,見證著一屆屆奧林匹克精神的傳遞。奧運獎牌圖案設計始于何時?圖案設計經歷了哪些歷史階段?圖案設計內容、主題有哪些?設計的發展趨勢是什么?這些都是值得研究的問題。
本文研究對象是現代夏季奧林匹克運動會自1896年—2012年共30屆的獎牌圖案設計,以時間順序,將奧運獎牌圖案設計置于現代奧林匹克廣闊的時空背景中展開研究,以求在另一藝術表達領域更加真實地展現奧林匹克文化與精髓。
本文的研究對象是夏季奧運會獎牌圖案,奧運會獎牌圖案繽紛復雜,而奧運會獎牌圖案主要藝術手段是平面設計,奧運獎牌圖案設計也就是奧運會形象設計的一部分,因此奧運會獎牌圖案的研究也就需要文藝研究理論。
20世紀,社會歷史批評的奠基者——法國文藝批評家伊波利特·丹納在《藝術哲學》以及《英國文藝史》中提出文藝研究理論的3要素:“種族、環境、時代”。在丹納的理論中,種族指一個民族的精神、思想體系以及宗教信仰、生活習慣等,種族被看作是事物發展的內在因素、直接驅動力;環境是指自然以及社會環境,被認為是事物發展的外在因素,即外力;而時代則代表事物發展的不同階段與發展順序,可以被看作是事物發展的推動力。
根據這一理論,我們將奧林匹克運動會獎牌圖案設計研究置于“種族、環境、時代”這三要素的大的空間背景下,在現代奧林匹克運動會歷史的時空背景下來進行本研究。(圖1)
種族:對奧林匹克宗旨、格言、主義、行為等的形成起指導與規范作用的奧林匹克思想的內容。

圖1 伊波利特·丹納“種族、環境、時代”三維坐標模型
環境:包括自然環境與社會環境,主要指東道主的地理位置、氣候、自然風貌,以及一定社會背景下形成的藝術與設計風格與流派對奧林匹克獎牌圖案的影響。
時代:人類歷史的發展階段,亦指奧林匹克發展階段。
4.1 奧運會獎牌設計的歷史階段劃分
按照丹納藝術分析理論,奧林匹克獎牌圖案的產生是其“種族、環境、時代”三要素共同作用的結果。因此本研究將沿著奧林匹克獎牌圖案發展的歷史軌跡,研究其內容主題以及發展規律,以期從新的視角認識這一社會文化現象。
奧運獎牌的設計經歷了從無序到成熟的漫長變遷,以歷史為軸,以奧運獎牌設計過程中的重大變革為歷史節點,將有共同設計特點和時代特征的獎牌設計劃為一個階段,可以發現奧運獎牌圖案設計大致可以分為4個階段。(表1)
4.1.1 萌芽及探索階段 1896—1924年是奧運獎牌設計的萌芽及探索階段,這個階段包括第1、第2、第3、第4、第5、第6、第7屆奧運會,由于第一次世界大戰,第六屆奧運會未能舉辦。第1屆奧運會只有前2名被授予獎牌,冠軍被授予銀質獎牌、亞軍被授予銅質獎牌。獎牌正面是主神宙斯,手上托著一個立著希臘勝利女神的地球。獎牌背面為雅典衛城遺址。第2屆獎牌為長方形,是歷屆奧運獎牌中唯一非圓形的設計,正面為張著雙翅的勝利女神,背景為巴黎景色和世界博覽會紀念品。獎牌背面為運動員手握月桂花冠站在領獎臺上,背景圖案為體育場和雅典衛城。第3屆獎牌正面為一名運動員手拿著花冠,背景浮雕展示古代體育競賽項目。獎牌背面為希臘勝利女神奈基左手舉著月桂花冠,右手拿著棕櫚葉,身后放著一尊宙斯半身像。第4屆獎牌正面是兩位女性為奧運冠軍佩戴花環。獎牌背面為英格蘭守護神——圣喬治像。第5屆獎牌正面和第4屆相同,獎牌背面刻的是通報官宣布奧運會開幕的場景,右面立著瑞典體操創始人林氏的頭像。第7屆獎牌正面為一名手拿棕櫚葉和月桂花冠的運動員,身后是吹著喇叭的信息女神像,背景是一檐壁。獎牌背面是為紀念名叫巴拉沃的勇士而設立的安特衛普紀念碑,背景是安特衛普大教堂和港口。第8屆獎牌正面描繪的是一位選手扶握坐在地的對手的情形,下方為奧林匹克五環。獎牌背面為一架豎琴以及各式各樣的運動器材。
在這個階段首枚奧運獎牌出現,對獎牌的圖案、形狀、材質進行設計、進行探索,甚至出現了長方形獎牌,材質趨向于金、銀、銅等金屬,開始嘗試獎牌正反面圖案設計。
4.1.2 形成及緩慢發展階段 這個階段是1928—1968年,包括第9屆~第19屆奧運會,由于受第二次世界大戰影響,第12屆、13屆奧運會未能舉辦。這個階段奧運獎牌正反面圖案設計基本被固定,由佛羅倫薩藝術家卡西奧里設計。獎牌正面均為勝利女神奈基,她左手持棕櫚葉,右手拿著勝利者佩戴的花冠,背景為古羅馬競技場圖案。獎牌背面為一名奧運冠軍被群眾簇擁,場面令人歡欣鼓舞,背景為奧林匹克體育場。由于受戰火和動蕩影響,人們對勝利以及和平的渴望空前高漲,對英雄的崇拜也到達一個新的高度,所以這類獎牌的設計符合當時歷史文化環境。獎牌材質也提出了具體規定:圓形,直徑不少于60mm,厚不少于3mm。冠軍和亞軍的獎牌含銀量不少于92.5%,金牌的鍍金至少為6g。
這個階段對奧運獎牌的形狀、大小、材質都做出了明確規定,為奧運冠、亞、季軍頒發金、銀、銅牌已成為一種慣例,重新設計并在很長一段時間內固定了奧運獎牌正反面設計圖案,使奧運獎牌真正成為奧林匹克運動會不可或缺的重要組成部分。然而,由于對獎牌圖案設計的固定,使得獎牌設計無法反映當時的時代背景,更無法對東道主文化進行展示,在一定程度上減慢了奧運獎牌設計的發展。
4.1.3 再生及快速發展階段 這個階段是1972—1998年,包括第20屆~第27屆奧運會。這個階段獎牌正面圖案沿用第九屆獎牌正面圖案,背面則由東道主自行設計。第20屆奧運會獎牌背面是宙斯和勒達的孿生子,代表體育比賽和友誼的贊助者。第21屆獎牌背面是一支月桂花冠,此外還有當屆奧運會會徽。第22屆背面表現的是圣火在體育場的襯托下熊熊燃燒,右上角是莫斯科奧運會會徽。第23屆獎牌背面設計同第9屆。第24屆獎牌背面是一只象征和平的鴿子,嘴里銜著一根月桂樹枝。第25屆獎牌背面是巴塞羅那奧運會會徽,像一個正在跨欄的運動員。第26屆獎牌背面是1996年奧運會標識和橄欖枝,橄欖枝采用抽象的手法,似乎預示數字時代的到來。第27屆獎牌的背面是悉尼歌劇院和2000年悉尼奧運會火炬,奧運五環位居中央,具有很強的現代感和立體感。

表1 歷屆夏季奧運會獎牌圖案設計歷史階段
這個階段不再規定獎牌背面圖案,東道主對奧運獎牌設計具有很大的自主權,獎牌設計出現百花齊放、百家爭鳴的景象,有更多的東道主元素出現,獎牌設計風格由原來的古典浪漫風格轉向現代抽象風格。由于不再規定獎牌背面圖案,這個階段成為奧運獎牌的再生階段。在此階段,奧運獎牌設計風格轉變明顯,內容表現大膽并富有創意,獎牌設計進入快速發展階段,由于時代的進步和獎牌背面圖案設計與時俱進,獎牌正面圖案漸漸不再符合時代要求,此時獎牌正面圖案面臨改變。
4.1.4 成熟及創新階段 這個階段包括2004年雅典奧運會、2008年北京奧運會和2012年倫敦奧運會。奧運會獎牌正面的圖案發生了自1928年以來第一次大的改動,由坐姿的勝利女神奈基變成了站姿的、插上翅膀向人們飛來的勝利女神,背景改為1896年第一屆奧運會場館潘那辛納科體育場。改進后圖案栩栩如生,更加具有立體感和現代氣息,飛翔的女神激勵全人類奮發向前,奔向美好的未來。背面圖案則依然由主辦城市設計,2004年雅典奧運會獎牌背面有熊熊燃燒的圣火、古希臘詩人在公元前460年創作的奧林匹亞頌的頭幾行詩、2004年雅典奧運會會徽。2008年奧運會獎牌背面鑲嵌著取自中國古代龍紋玉璧造型的玉璧,背面正中的金屬圖形上鐫刻著一個抽象成“京”字的運動員形象,這是奧運歷史上首次使用金屬以外材質制成的獎牌,并且也是奧運歷史上首次使用鑲嵌技術的奧運獎牌。2012年倫敦奧運會獎牌背面正中有2012年倫敦奧運會標志,下方則有縱橫交叉的線條,一條象征泰晤士河的絲帶貫穿獎牌。

表2 奧運獎牌圖案設計的表現主題
這個階段獎牌設計充滿了現代化氣息,獎牌正面換為了更加動感、催人奮進的飛翔的勝利女神,既保留了奧林匹克元素,又具時代精神。獎牌背面設計在圖形、材質、主題選擇和表達上更加大膽,極具創意,尤其是北京奧運會獎牌設計令人拍案叫絕。
4.2 奧運獎牌圖案設計的表現主題
縱觀歷屆奧運獎牌表現內容,可以看出奧運獎牌設計的表現主題也呈現一定規律,如表現神話傳說、英雄人物、奧林匹克元素、自然與人文景觀、東道主歷史與文化等。(表2)
4.2.1 以神話傳說、英雄人物為表現主題 首塊奧運獎牌是以主神宙斯為主題的,勝利女神奈基在奧運獎牌設計中出現頻次最高,幾乎所有的獎牌正面(共22屆)都是以她為主題的,信息女神,勇士巴拉沃、英格蘭守護神英雄救美的圣喬治,獲得勝利的奧運冠軍等都成為奧運獎牌設計的內容。一方面奧林匹克運動會的起源是人類向眾神表現自己努力奮斗、艱苦拼搏的精神,帶有極強的宗教色彩。所以在奧運獎牌設計中融入神話傳說,可以看作是神明對奧運會優勝者的首肯,這是運動員無上的榮耀;其次,這樣的設計迎合了人們對英雄人物的崇敬和對勝利的渴望,這也是勝利女神出現頻次如此之多的原因之一。
4.2.2 以奧林匹克元素為表現主題 在奧運獎牌設計內容上出現奧林匹克元素,包括五環、圣火、月桂、橄欖、體育運動場、神殿等,這些元素在歷屆奧運獎牌設計主題中出現了58次之多,這些元素的加入實際是對奧林匹克精神的褒揚:五環代表五大洲團結友愛、圣火代表奧運精神生生不息、月桂代表勝利、橄欖象征和平、體育場象征競爭與拼搏精神。所以奧運獎牌設計加入奧林匹克元素不僅是單純與奧林匹克主題的契合,更重要的是對奧林匹克精神的傳承和發揚。
4.2.3 以東道主自然人文景觀為表現主題 在奧運獎牌的設計主題中出現了許多東道主自然與人文景觀。這些景觀無一例外是東道主引以為豪的。例如,1896年雅典奧運會將雅典衛城設計其中,2004年悉尼奧運會將譽滿全球的悉尼歌劇院展現其中,2012年巴黎奧運獎牌上將孕育了英格蘭文明的泰晤士河設計其中。東道主舉辦奧運會更多希望展現自己充滿魅力的一面,奧運會獎牌圖案設計也是東道主展現自己的絕佳機會。
4.2.4 以東道主歷史與文化為表現主題
奧運會是人類文化的寶貴遺產,奧運會文化的傳承與傳播離不開奧運會東道主的協助,東道主的歷史文化傳播更需要借助奧運會的東風。例如,北京奧運會獎牌設計,融合了中國漢字、中國古代玉文化,用躍動的“京”字代表奧林匹克運動,而環形的玉環則蘊含和諧、溫文爾雅、高潔的精神,這些我國特有的文化表現方式和奧林匹克精神不謀而合,完美地將中華文明和奧林匹克精神融為一體。
4.3 奧運獎牌圖案設計的發展趨勢
通過對歷屆夏季奧運會獎牌圖案設計的研究,我們不難發現歷屆奧運會獎牌設計圖案是一個時代發展的產物,是一個國家或地區文化的展現,在這個過程中獎牌圖案的設計呈現一定的趨勢。
4.3.1 從古典到現代 應當將古典理解為代表以往歷史文化特征的典范,諸如古典音樂、哲學、建筑等。從奧運獎牌圖案的設計藝術風格的發展趨勢來看,其隨著時代的變化,呈現出由古典到現代的演變。例如第一屆到第五屆獎牌,圖案簡單直白,從典雅的女神、健碩的運動員,到簡單樸實的線條,無不讓人感到古典之美。而近幾屆奧運獎牌圖案的設計,從藝術風格的表現方式到其制作工藝,從圖形差異到材料的創新,從質樸到多彩的設計,表現了奧運獎牌設計趨向現代的藝術風格。
4.3.2 從浪漫到抽象 奧運獎牌的圖案能夠直觀地展示奧林匹克浪漫之美。奧運獎牌圖案設計神話元素的注入,正是浪漫風格的展現。抽象藝術一般被認為是一種不描述自然世界的藝術,它透過形狀和顏色,以主觀方式來表達。近幾屆奧運獎牌設計當中非常多地運用了抽象的手法,例如北京奧運將漢字“京”抽象為一個奔跑的人,倫敦奧運將縱橫交錯的線條與絲帶抽象代表人類的脈搏與泰晤士河等。在越來越多的獎牌設計中,通過抽象的方式來呈現奧運精神與舉辦城市的風采,表達了豐富的寓意。
4.3.3 從單一到多元 透過對歷屆獎牌設計文化特征的研究發現,隨著歷史發展,奧運獎牌設計逐步從單一化走向多元化,呈現出百家爭鳴的盛況。所謂的多元化是相對于單一化而言的,其具有高信息包容的特征。在奧運獎牌的設計中,主要可以分為表現文化的多元化和表現形式的多元化。表現文化的多元化主要表現為民族文化和時代特征的多元化。由以往的集中體現體育場、運動員、城市標志性建筑等較為單一的表現內容,變為更加多元的表現內容。例如,第26屆將橄欖枝采用抽象的手法,預示數字時代的到來。表現形式的多元化,則由于表演內容的豐富和技術手段的提升使得表現形式的多元出現了可能。例如,第28屆獎牌正面設計采用3D技術手段,將坐姿的勝利女神改為站姿,插上翅膀,使得圖案更加立體生動,第29屆更是采取金鑲玉表現方式,使獎牌圖案設計不僅具有一定的趣味性、創新性,而且具有了更加深刻的文化內涵,多元化的設計成為了未來奧運獎牌圖案設計的發展趨勢。
作者簡介:盛涵琪(1989~),在讀碩士研究生。研究方向:影視廣告與平面設計。
doi:10.3969/j.issn.1674-151x.2016.03.013
中圖分類號:G811.2
文獻標識碼:A
文章編號:1674-151X(2016)02-033-04