樂活生趣，靈動留香

莊冬艷

紫砂藝術至今已聞名世界，獨秀于陶瓷之林。它的豐富造型、人文內涵、優良材質、制作語言使其它陶瓷門類難以與之比肩，令世界矚目。以壺為主體的紫砂陶的興起與發展同茶文化的發展密切相聯。茶文化帶動了紫砂壺不斷發展，進而反過來又影響了人們對于茶文化的深層次研究。可以說客觀上紫砂壺順應了茶文化的發展潮流，但也顯現了其自身獨特的價值；既依賴又游離于茶的美妙特性，展現出紫砂壺美觀與實用并存的藝術境界。提梁壺的出現及發展便是茶文化不斷推動的結果。現從“樂靈提梁壺”（見圖1）的外觀與內蘊出發，談談紫砂藝術在茶文化發展潮流中體現出的古樸典雅的藝術氣息。

說到提梁壺的由來，不得不提宋朝大學士蘇東坡，因其晚年不得志，所以棄官來到蜀山，閑居在蜀山腳下的鳳凰村。他喜歡吃茶，也很講究吃茶。但是現有的紫砂壺都太小，怎么辦呢？蘇東坡想按照自己的心意做一把大茶壺，再三琢磨之下便制成了提梁壺。提梁壺因其造型的別具一格，深受新一代紫砂藝人的青睞。“樂靈提梁壺”以圓形為壺身基調，圓潤有勢、線條流暢，觀之飽滿堅實、舒展大氣；三小足立于壺底，穩健而不失靈動，襯托出壺身的雅然風韻；壺嘴自然彎折，折合往返，流水胥出自然，渾然天成；此壺蓋口完美相契，壺蓋中央的瓜蒂狀壺鈕畫龍點睛，別具匠心，極顯新穎、靈動。作為提梁壺，不得不提此壺的提梁把手。此壺的提梁把手是紫砂藝人在傳統提梁的基礎上，精心設計而成，以獨特立體的流暢線條感，為整把壺增添高雅的氣質。遠觀此壺，大方典雅、淡然大氣，造型曲合有度、變幻自然，不突兀、不嬌柔造作，與自然和諧相諧。觀之心悅，賞之生情，絕對令人神馳向往。

中國文人士大夫階層有“以文會友”的優秀傳統，傳統文人雅集的主要形式是游山玩水、詩酒唱和、書畫遣興與文藝品鑒，因而帶有很強的游藝與娛樂功能，以文會友、切磋文藝、娛樂性靈為基本目的。文人雅集最重要的特征是隨意性。“實可謂無組織之組織，蓋無所謂門戶之章程，而以道義相契結。”正是由于這種隨意性與藝術的本性相契合，使得紫砂藝術與文人雅集越發相融相合。因此，紫砂壺也一躍成為集文化、歷史、繪畫、書法、篆刻等藝術形式為一體的藝術珍品。“樂靈提梁壺”繼承了文人騷客的藝術情懷，并在此間尋求創新的靈感，壺身一面繪在自然山水之間文人集會、飲茶論道的快活場景。此景此畫顯現壺面，一方面是文人熏陶的藝術氣息，另一方面也顯示出紫砂藝人追求自然、淡泊悠然的生活格調。紫砂藝人在作品上營造出返璞歸真之景，探尋生活自然之樂。再觀“樂靈提梁壺”，壺身另一面鐫刻使人觸景生情的詩句，讀作“黃金碾畔綠塵飛，碧玉甌中翠濤起”，此為范仲淹《和張岷從事斗茶歌》中的兩句，表現擇時采茶、茶器精致、用水考究，以及煎茶時泛起湯沫的顏色和香氣，完美展現飲茶品茶的過程。詩句與畫交相輝映，讓“樂靈提梁壺”更顯文人雅趣。

紫砂藝術來源于傳統文化。中華文明上下五千年，由此得以傳承的文化博大精深，造就了集各種文化藝術于一身、精妙絕倫的紫砂藝術。從盤古開天辟地，文化一脈相承，核心只有一個字：和。天地生萬物，而人作為萬物之靈只有遵循自然之道，以“和”為準才能長久。因此，傳承五千年的中華“和”文化僅通過“形、神、氣、韻”四個字，便足以概括出其妙不可言。大千世界之中，并不只有活物才具有靈韻。正如一把紫砂壺中內涵的藝術氣息，需要人去感悟、參透，這便是紫砂藝術的魅力所在。