竹鏤文心歷久存

陳暉

順刀、逆刀、平刀……中國竹工藝大師、國家級非物質文化遺產項目江安竹簧工藝國家級傳承人何華一用刀如筆，筆筒上的山水畫次第顯現。

竹，以虛心高潔的品格，備受中國歷代文人雅士的推崇，成為文人墨客吟詩繪畫的對象，也直接催生了竹雕藝術。根據古代文獻記載，早在西周時期，已經有了竹刻。最早帶有雕刻的成形竹器是長沙馬王堆出土的竹勺，刻紋細致，式樣與西漢時期的龍紋吻合。“竹雕之所以能在明代中期成為專門的藝術，一是竹材廉價易得，二是竹雕名家的出現并形成流派。廉價的竹材想與質地高貴的紫檀木、象牙、犀牛角一比高低，只有在雕刻技法上創新，在器型、裝飾題材上求變、出異，才能不斷創作出精品。”何華一說。

竹雕工藝品價值幾何？目前國內沒有最高的實價記載，但一個案例可以管窺。在2005年香港佳士得春季拍賣會上，曾誕生過一項竹雕拍賣的世界紀錄。一件清康熙年間由竹雕名家顧玨雕刻的山水紋筆筒以1140萬元的價格成交。

據史志記載，在明正德年間（公元1506—1512年）發掘的竹公神像，經專家考證為江安當地竹簧藝人供奉的祖師神像，充分證明了江安竹簧工藝在500多年前就已經盛行了。

竹簧，是指楠竹內壁最里面的那一層，故又名“反簧”、“翻簧”。用它制作的工藝品色澤潔凈無瑕，嫩黃嬌潤，宛如象牙，故又有“竹象牙”的美譽，長期以來，為世人喜愛。江安竹簧的制作工藝流程，可分為原材料制胚、工藝品造型、繪畫與雕刻、打磨與涂飾等工序。“江安竹雕制作工藝傳統，工藝技術精湛，因而江安與浙江黃巖、湖南邵陽同為中國竹簧工藝品的三大原產地。”何華一介紹說。

何華一常用的工具有斜鑿、平口鑿、圓鑿、三角鑿、凹鑿、彎鑿等種類的刻刀。一般竹雕藝人用二三十種刻刀就可以完成作品，但何華一的刻刀竟有一百多種，而且全部刻刀都是由他親手鍛打而成。不僅如此，他雕刻的常用刀法就有斜刀、刮刀、鏟刀、點刀、鏨刀、片刀、劃刀、割刀法等十余種。

刀具的齊備和刀法的嫻熟，使何華一在竹雕操作時運用自如。他能在長3—50厘米、直徑18厘米的竹筒上雕刻出千山萬水、飛鳥魚蟲和千姿百態的人物。

“一般每次創作，我都是根據現有的竹根竹節外形考慮醞釀，成竹在胸然后下刀雕刻，一層一層直至整件作品完成。”何華一說。

在大多數人眼中，雕刻是死板且冰冷的，按照已規劃好的紋路起刀落刀。其實整個成品蘊含的都是雕刻者手心的溫度，他們或撫摸、篆刻、或凝視、或把玩，小心翼翼的程度不亞于母親撫慰嬰兒。面對沉默的竹料時，何華一分明帶著對竹料的理解、帶著對雕刻的尊重順其自然地雕刻，不扭曲，不強加，注入了強烈的個人情感。

2015年，何華一的竹雕帽筒《長江頌》榮獲中國工藝美術“百花獎”評比金獎。《長江頌》以夸張的手法表現了萬里長江的磅礴氣勢。江兩岸的樓臺、亭閣、蒼松、翠柏、風帆、大雁、云彩雕刻精細、秀媚遒勁。“臺灣新光三越百貨公司董事長在成都國際非遺節看到我的作品后，專門趕來江安，表達了對江安竹雕的喜愛，并收藏了我的一件作品。”何華一的竹雕作品不僅被國內諸多博物館（院）收藏，更是走出國門分別被韓國等國博物館收藏。

何華一的人生已與竹雕血脈相連。近30年來，以何華一大師為首的工藝師們勤勞創新，開創出了大、中、小型竹雕壁掛和壁畫、竹家具火繪產品、竹筍殼貼畫工藝品、室內外全竹裝飾裝修等多個產品系列。典型代表作有四川省委辦公廳大型竹浮雕壁畫“蜀魂”，該壁畫高兩米長八米，作品精良。其他作品還有成都市岷江飯店的“竹海風韻”、“甜橙圖”，北京市重慶飯店的“渝州古貌”等。

一片竹子，或是一段竹根，經過了竹刻藝術家們的巧思與細雕后，最終成為形態各異、富有生命力的藝術品，這其中集結了中國人獨有的愛竹情懷、生活哲理和文人雅趣。