觀中北大學寒泉樂團“聽泉”民族室內樂音樂會有感

馬小娟

摘要：民族室內樂在近年來有了長足的發展，作為山西第一支由高校教師組成的民族室內樂團，寒泉樂團經過自身的努力已取得了初步的發展。在“聽泉”音樂會中向廣大同行和觀眾們展示了他們對民族室內樂的理解和多種類型作品的詮釋。以其獨特的演奏形式和具有山西本土特色的音樂作品令觀眾們領略了不同民族音樂的魅力。

關鍵詞：民族室內樂 ? 寒泉樂團 ? 民族音樂

室內樂是十八世紀后半葉歐洲維也納古典樂派誕生的一種器樂演奏形式，指包括一切并非為“教堂、劇場或公共音樂會堂”演奏之用所寫的音樂。現代的涵義是指多件樂器合奏的音樂，其中每件樂器單獨擔任一個聲部，每個聲部的作用一律無主次之分，無統一指揮，是以“純音樂”的形式來表達高度凝練的音樂形象和情感的一種重奏器樂體裁。室內樂的模式在中國，廣義上應當包括中國民族樂器室內樂。它脫胎于我國傳統小型民族音樂合奏，最早可溯源于周代的“房中樂”、文人音樂、民間絲竹等。現代民族室內樂繼承了傳統韻味，又自由靈活地吸收了西方現代室內樂寫法，構成了一種新的音樂形式。現代意義上的民族室內樂，首推1984年周龍的“空谷流水”，影響最大的則是1985年“譚盾民族器樂作品會”，而首個“民族室內樂團”則是出現在1996年的“華夏室內樂團”。 經過多年的發展，民族室內樂出現了中央音樂學院的“圣風”樂團、上海音樂學院的“金豈”組合等民族室內樂團和《八駿圖》《絲路》等眾多優秀作品。也出現了“TMSK劉天華獎中國民樂室內樂作品比賽”“國際華樂室內樂團大賽”等一系列推廣民族室內樂作品與演奏團體的大賽。

作為山西首個民族室內樂團，中北大學寒泉樂團成立于2010年，由中北大學青年教師為主體。結合自身的專業設置和山西地方音樂特點。樂團對民族室內樂表演形式和作品的收集都作了大量的工作，對民族室內樂作品的演奏和編配積累了一定的經驗。從2011年開始，已陸續向省內作曲家約稿。目前已有《夢夢》《晉風》《喬家大院組曲》等具有山西地方音樂風格的民族室內樂作品。參加了“高雅音樂進校園”、省電視臺等多場音樂活動。尤其是在2013年的7月和10月分別獲得了在香港舉辦的首屆華樂室內樂比賽金獎;在南京舉辦的第九屆中國音樂金鐘獎民樂組合比賽優秀獎，這些獎項實現了山西省器樂歷史上零的突破。

2015年8月，寒泉民族室內樂樂團在山西大劇院舉辦了“聽泉”民族室內樂音樂會，音樂會全場共演奏12首曲目，音樂作品涵蓋了傳統音樂、現代作品和外國移植作品幾個方面，演奏形式也變化多樣。演奏者們精彩的演奏和獨特的室內樂形式都為觀眾留下了深刻的印象。演出獲得圓滿的成功和觀眾的喜愛與好評。

縱觀本場音樂會，個人認為有兩點是獲得演出成功的重要因素。一點是新穎的演出形式;另一點是具有山西地方音樂風格室內樂作品的脫穎而出。

首先是民族室內樂這種演奏形式的出現。

室內樂的基本性質是“親切與精致”，每一件樂器既要充分地表現自己，又要將自己作為整體的一個部分去發揮作用。室內樂在音樂上具有纖細而悅耳的音響、高雅而親切的情緒、精美而清晰的織體、復雜而高超的技巧，它要求創作者與演奏者必須具備較高的藝術修養，要求樂手之間的默契，沒有指揮，全靠心靈間的互動，每個人的分量是對等的。因此室內樂既是對作曲者創新精神的嚴肅挑戰，又是在器樂表演藝術領域最高層次的形式。

對于看慣了器樂獨奏或是大型民族管弦樂隊演奏的觀眾來說，民族室內樂這種演出形式還是較為少見和新穎的。人數在4-10人之間，隨著曲目編制的不同，人數也相應的增減，但是音樂的表現力卻并不輸于大型的樂隊。雖不及其氣勢恢宏但卻以精致細膩取勝。每樣樂器都可以獨擋一面卻又可以相互協作，相輔相成。音樂層次鮮明、線條清晰流暢。想要達到這樣的效果不僅僅需要每位演奏者具有較高的演奏技藝更是考驗團隊的協作精神和默契程度。

目前的現狀看，在山西民族室內樂創作的作品、聽眾、演出都發展的較為緩慢，中北大學藝術學院的青年教師大膽的走出了這一步。在此次的音樂會中，樂團以二胡、琵琶、古箏、阮、竹笛以及打擊樂幾種不同樂器的組合形式和多則10少則4人的演出陣容，向山西的觀眾展示了民族室內樂的魅力。以精煉的演奏團隊，豐富的表現手法為觀眾們營造了精致高雅的音樂氛圍和意境。讓觀眾們認識到這種新穎的演出形式并為其細膩、親切音樂風格而折服。

另一個成功的重要因素是具有山西地方音樂風格室內樂作品的脫穎而出。

山西作為擁有眾多傳統藝術文化的大省，在音樂方面的寶藏是我們一筆寶貴的藝術財富。豐富的民歌、戲曲、民間器樂音樂素材為山西民族室內樂作品的創作奠定了豐厚的基礎，多樣的民間音樂演奏形式和表現手法也為室內樂的演奏表現形式開拓的思路。

在本場音樂會中就演奏了三首以山西本土音樂為素材的音樂作品分別是以晉南民歌《夢夢》為素材的《晉南民歌隨想曲—夢夢》，以晉劇音樂為素材作品《晉風》和由大型管弦樂作品《喬家大院》組曲改編的民族室內樂作品《喬家大院》。這三首作品都是以山西傳統地方音樂為素材，結合室內樂的音樂演奏特點、融入現代作曲的創作手法創作而成。既保留了山西民間音樂的“醋”味又使其具有鮮明的時代性。使這些古老傳統的音樂煥發出新的音樂藝術魅力。

《晉南民歌隨想曲—夢夢》是由我省作曲家管小軍根據晉南民歌《夢夢》創作而成的。歌曲流傳于山西晉南的臨汾、襄汾一帶，《夢夢》就是夢見做夢的意思，表達了青春女子對愛情的渴望，少女想把自己的愛情夢想繼續圓滿做下去的愿望。改編后的室內樂作品將聲樂作品器樂化，5位演奏者分別用二胡、琵琶近似人聲的音色來表現少女的歌聲，以古箏、揚琴、琵琶彈撥樂器來豐富人物的情感變化和夢中的場景。以多樣的表現手法表現出對愛情的不懈追求。整首作品情感充沛，旋律動聽。《晉風》這首作品是由省內著名的指揮家、作曲家任新寧專門為寒泉樂團創作的，作品取材于晉劇音樂中的唱段和過場音樂，運用了小開門、吊棒槌等戲曲音樂元素，運用了二胡、琵琶和竹笛三種主奏樂器表現出晉劇戲曲的婉轉唱腔和過場音樂中歡快熱烈的音樂情緒。使整首作品充滿了晉劇唱腔的韻味，令聽眾感受到晉劇音樂的別樣韻味，歡快熱烈的旋律感染了在場的觀眾，受到廣大觀眾的喜愛。《喬家大院》這首作品是作曲家管小軍根據同名管弦樂組曲改編而成的。保留了原曲中《遠情》《立志》《愛情》經典音樂片段，結合室內樂的演奏特點進行重新的創作改編，使作品短小精致。二胡與竹笛纏綿深情的對話，彈撥樂與弦樂的相依相伴，從不同的視角以一種溫婉細膩的表達方式表現出晉商人的奮斗精神。

“悅耳動聽、氣質良好、易于傳播”成為了評價現代民族室內樂的審美標準。實踐證明規模適度、意境和表現手段豐富，同時可以在各種場合獻演的民樂室內樂作品，才有可能受到更廣大聽眾的歡迎。

作為山西本土的樂團立足于山西民間音樂，深入發掘山西民間的音樂素材結合室內樂的特點，讓這些古老傳統的音樂能煥發出新的活力，為山西民族音樂的發展注入新的活力。作為山西一支年輕的民族室內樂團——寒泉樂團已將此作為自身發展的目標，將在未來的演藝之路上且行且提高。

基金項目：

本文為山西省2015年度社會哲學課題《和諧文化建設中山西民族室內樂作品研究》階段研究成果，項目編號：2015247。

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