古詩詞藝術歌曲《滿江紅》的演唱體會

王鵬程

摘要：本文以中國詩詞藝術歌曲的《滿江紅》藝術特點及個人的演唱體會為研究對象，分為三部分進行論述。第一部分，介紹了中國藝術歌曲的概念和藝術歌曲的產(chǎn)生和發(fā)展，以及藝術歌曲的特征。第二部分，介紹了歌曲《滿江紅》的創(chuàng)作背景，詞作家和曲作家也分別進行了介紹，并且結合歌曲的內(nèi)容，對鋼琴伴奏和作品的曲式進行了簡單的分析。第三部分，從中國古詩詞藝術歌曲藝術特點的角度分析了歌曲《滿江紅》的演唱風格、氣息的運用、咬字的規(guī)律和情感的表達。

關鍵詞：藝術歌曲 古詩詞 演唱

中國古詩詞藝術歌曲自產(chǎn)生以來已有近百年的歷史，以其獨特的文化特色和曲式風格，成為最具中國特色的歌曲形式，更成為聲樂作品中不可或缺的音樂體裁形式。這一時期以來，雖受社會環(huán)境的影響，中國古詩詞藝術歌曲的創(chuàng)作數(shù)量較少，并沒有被作為一類歌曲形式重視起來，但對于古詩詞藝術歌曲的推廣，最重要體現(xiàn)在其對于上半葉藝術歌曲的整理與保存方面；50年代以后，人們逐漸認識到對20世紀上半葉的藝術歌曲進行保存與整理的重要性，許多作曲家們的藝術歌曲集被相繼整理出版。例如《黃自獨唱歌曲選》《賀綠汀歌曲集》《青主獨唱作品集》。

古典詩詞藝術歌曲起源于《詩經(jīng)》，后來到《楚辭》，經(jīng)過了“漢賦”以及“漢樂府詩”的積淀，孕育了“建安詩歌”及“魏晉南北朝民歌”，到唐詩宋詞達到巔峰，逐步轉(zhuǎn)化風格到元曲乃至明清詩歌，直到發(fā)展到近現(xiàn)代詩。藝術歌曲作為一種典型的音樂題材對音樂的發(fā)展起著至關重要的作用。古詩詞藝術歌曲作為一種音樂體裁，以古代詩歌為歌詞，注重借景抒情，細致刻畫人物的心理特點和內(nèi)心情緒。

一、古詩詞藝術歌曲的概述

（一）古詩詞藝術歌曲的基本概述

藝術歌曲是一種體裁，興起于18世紀末至19世紀初，是在歐洲比較流行的一種聲樂演唱體裁。其歌詞大多采用著名詩歌，側(cè)重表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界，將自己的主觀看法融入其中，鋼琴伴奏在音樂中也占據(jù)了重要的地位。相比之下，中國古詩詞藝術歌曲是將中國古詩詞與西方音樂作曲技法相結合而產(chǎn)生的一種體裁，其音樂創(chuàng)作的特點是將詩詞本身的含義跟詩詞中字詞句的抑揚頓挫結合在了一起，每一個字、每一個音、每一個節(jié)奏都有著重要的意義，更加凸顯其藝術歌曲的內(nèi)涵。

中國古詩詞藝術歌曲是我國文化博大精深的典型代表，它是中國文學和音樂相結合形成的產(chǎn)物，具有中國文化特色的藝術表現(xiàn)形式，其創(chuàng)作特點、演唱與表現(xiàn)力相互結合。近年來，我國越來越多的演唱者開始將中國古詩詞藝術歌曲作為學習和表演的一項重要任務，想要更好地繼承和傳承下去。

（二）中國古詩詞藝術歌曲的發(fā)展歷程

20世紀50-60年代，正值國家剛剛獨立的特殊歷史時期，創(chuàng)作題材多以革命群眾歌曲為主，藝術歌曲的創(chuàng)作數(shù)量并不多。1958年，毛澤東詩詞正式發(fā)表后，慢慢掀起一股依此為題材創(chuàng)作的古體詩詞藝術歌曲的熱潮，如李劫夫的《蝶戀花·答李淑一》，生茂、唐訶的《沁園春·雪》等。而50-60年代唯一敢于大膽嘗試根據(jù)古代詩詞創(chuàng)作藝術歌曲并具有影響的作曲家是羅忠镕，其代表作品有1962年根據(jù)唐代杜牧的絕句三首譜曲的《山行》《南陵道中》《寄揚州綽判官》等，在這些創(chuàng)作中，他大膽采用了歐洲現(xiàn)代技法的和聲語言，開始了其古詩詞藝術歌曲的初步嘗試，這些作品雖受到環(huán)境的影響，沒有引起音樂界的足夠重視，卻是一次繼往開來的重要探索。

中國古詩詞藝術歌曲的發(fā)展，以新中國成立為界線，大致劃分為“五四新文化運動”時期和新中國成立時期。“五四新文化運動”之后到新中國成立，這是中國藝術歌曲發(fā)展的第一個時期。這時期，從歐洲留學歸來的作曲家將藝術歌曲剛剛引進國內(nèi)并得到了很好的發(fā)展，由此開啟了中國近代藝術的先河。在蔡元培美育思想的影響下，蕭友梅等藝術家在國內(nèi)很多地方成立了新型樂團，青主創(chuàng)作的《大江東去》是中國藝術歌曲的開山之作，這些都為我國藝術歌曲的發(fā)展奠定了良好的基礎。之后，冼星海將創(chuàng)作題材擴大，豐富了藝術創(chuàng)作手段，創(chuàng)作了很多具有藝術性的歌曲。

（三）中國藝術歌曲的特征

中國藝術歌曲具有民族性、傳統(tǒng)性的藝術特點。中國藝術歌曲的歌詞基本上是來源于生活，是勞動人民在生活中自然生成語言的基礎上，經(jīng)過再加工、再創(chuàng)造而形成的一種具有文學性的語言。

中國藝術歌曲的音樂風格具要強烈的時代特征，在內(nèi)容上大多數(shù)結合當時的時代背景，將歷史的真實現(xiàn)狀呈現(xiàn)在了聽眾的眼前。比如說，十九世紀初期，大多數(shù)的歌曲都是描寫人民渴望得到光明，思念祖國，往往詞曲作家會采用激昂的旋律來帶動人們的情緒，激發(fā)人民的斗志。在戰(zhàn)爭年代，歌曲的創(chuàng)作方向又轉(zhuǎn)變成了關注國家大事和未來的發(fā)展上，表現(xiàn)了作曲家憂國憂民的情懷。隨后，二十世紀五十年代至今，藝術歌曲呈現(xiàn)出了多元化、大眾化的特點，創(chuàng)作素材涉及的方面也比以前要多樣化了。大多數(shù)作品都是描寫人民的幸福生活，人民向上的精神面貌和對未來生活的美好愿望，這些作品都順應了時代的發(fā)展，有利于中國藝術歌曲的繼承和發(fā)展。

二、藝術歌曲《滿江紅》內(nèi)容介紹

（一）《滿江紅》作者及創(chuàng)作背景

《滿江紅》是我國南宋著名抗金英雄岳飛寫的一首詞，后經(jīng)現(xiàn)代著名音樂家楊蔭瀏編曲而成的一首膾炙人口的藝術歌曲。岳飛，字鵬舉，相州湯陰（今屬河南）人，宋代抗金名將。因堅持抗敵，不附和議，被權臣秦檜誣陷下獄而死，年僅39歲。岳飛在戎馬倥傯中寫作了不少洋溢著愛國激情的詩文，收為《岳忠武王文集》（或《岳武穆集》）。今人唐圭璋主編的《全宋詞》錄其三首。最有名的一首是表現(xiàn)壯志難酬的《小重山》，另一篇便是千古傳唱的《滿江紅·怒發(fā)沖冠》。岳飛在歷史上是位文武雙全、精忠報國的好將領，他率領的岳家軍個個驍勇善戰(zhàn)。他在創(chuàng)作這首《滿江紅》詞時，正是中原地區(qū)遭受女真奴隸主貴族的鐵騎踐踏和蹂躪的歲月，這首千古絕唱，慷慨激昂、豪氣沖天，敘述了一代名將岳飛誓將金兵趕出中原，一雪前恥的凌云壯志，體現(xiàn)了岳飛收復失地、壯志未酬的英雄氣概。

作曲家運用西方鋼琴伴奏風格，曲式風格與中國詩詞相結合，重視音樂與歌詞結構的對應和意境的表現(xiàn)，符合中國人的審美情趣，讓中國古詩詞散發(fā)出其獨特的藝術魅力。

三、《滿江紅》藝術歌曲的個人演唱體會

（一）演唱風格的分析

中國古詩詞藝術歌曲自古至今有一個獨特的演唱特點，那就是吟誦。吟誦就是將古詩詞藝術歌曲通過文字加入人聲，從而轉(zhuǎn)化為優(yōu)美動人的詩歌，通常來說就是語言。中國古詩詞藝術歌曲內(nèi)容的主要來源是中國的古典詩詞，并且在古典詩詞中吟誦這一演唱風格占據(jù)著重要的地位，演唱者通過吟誦古詩詞可以更加深刻的領悟其中的韻律，掌握好吟誦古詩詞的節(jié)奏，將古詩詞的抑揚頓挫、字正腔圓表現(xiàn)得更加突出，從而更好的將個人情感融入其中。總之反復的吟誦古詩詞可以增加演唱者對藝術歌曲的理解和感悟，增加自身的演唱體會。

當然，在演唱古詩詞藝術歌曲的時候也要根據(jù)藝術歌曲的風格進行不同的處理，包括氣息的運用，唱法和音色的變化。《滿江紅》這首藝術歌曲是一首氣勢磅礴，表現(xiàn)主人公心懷大志、壯志未酬的感情，字里行間中透露著壯闊的豪情。在詩詞上有很多是一字一音，或者是一字占多拍的時值，所以要求我們在演唱的時候提前做好吸氣的準備，控制和保持好氣息，盡量要把樂句唱出大連線的感覺。唱到情緒激動的地方，吐字要清晰，氣息呼吸充分，要有爆發(fā)力，從而表現(xiàn)出主人公激動的心情。由此可見演唱古詩詞藝術歌曲不僅要求氣息提前準備充分，并且運用要自然流暢，關鍵時刻要做到“該斷則斷、該換則換、該連則連、聲情并茂”，從而更好的表達歌曲的含義。

（二）歌曲的情感表達

情感的表達在歌曲的演唱過程中具有重要的作用，情感的正確理解和把握是演唱作品的關鍵。在演唱中國藝術歌曲的時候，大部分演唱者只是唱其詞，忽略了詩詞其中的內(nèi)涵，這樣自然不能完美的詮釋古詩詞的深深的蘊意。古詩詞歌曲是精煉、形象的，追求意境美和韻味的完美展現(xiàn)，是抒發(fā)自己內(nèi)心情感的一種藝術。因此，我們在演唱之前要深刻了解詩詞講述的背景故事，詞曲作家的背景，通過自己豐富的想象力，想象自己身臨其境，結合自己生活中真實的體驗，真真切切的去體會詩詞的含義，認真的去分析曲式風格，把握作品的風格，將詩詞音樂風格與歌唱技巧充分的結合在一起，去感受那種中國音樂特有的感染力。

歌唱技巧的掌握和運用對情感的表達也是有一定影響的，總而言之，歌唱是展示技巧的一個過程，更是技巧與情感展示的過程。因此我們要加強聲樂基本功的練習，因為一切情感的表達都是建立在聲樂技巧的基礎之上。

其次，演唱者除了要學會運用演唱技巧和對詞曲的理解之外，我們也要從整體上把握作品的風格，正確把握音樂的旋律、速度、節(jié)奏、音色等，要逐漸學習體會聲樂演唱的角色感，這樣更有助于演唱者意境的體會和情感的真情流露。

四、結語

中國古典詩詞是中國傳統(tǒng)文化之魂，是華夏文明中不可或缺的一部分。其中一部分古詩詞代表了某些時期中國民族的民族意氣和個人的精神追求，具有向上、進步的思想情懷。隨著時代的發(fā)展，古詩詞藝術歌曲的地位逐漸上升，慢慢的將古詩編曲變?yōu)榇蠹叶炷茉數(shù)母枨构旁娫~藝術歌曲逐漸大眾化、全面化。作為藝術歌曲的演唱者，在具備一定的演唱功底之外，我們也應該不斷提高自身的文學修養(yǎng)，多多去了解古代文化，在日常生活中多去體驗和觀察生活，更好的把握藝術風格。希望本文章能夠讓我們進一步的對中國藝術歌曲有所了解，將中國藝術歌曲這一瑰寶不斷的傳承下去。

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