《怒海爭鋒》中的海洋傳統

孫勤

摘要：《怒海爭鋒》是一部反映風帆時代英法海戰的電影，講述了英國“驚奇號”擊敗法國私掠船的曲折故事。影片獲得多項奧斯卡獎項，深受好評。本文從影片中所體現的海權與海戰的傳統，大海中的爛漫主義體現，海洋的男性角色定位三個方面進行了分析。

關鍵詞：怒海爭鋒；海洋；傳統

中圖分類號：G642 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2016）15-0175-02

《怒海爭鋒》是根據Patrick O'Brian的Aubrey-Maturin系列小說改編的一部海戰題材電影，講述的是英國海軍艦長Jack Aubrey指揮“驚奇號”追逐并擊敗法軍私掠船“地獄號”的經過。故事情節設計跌宕起伏，扣人心懸，完整地展現了19世紀海戰的整體風貌，從作戰、航行、生活，甚至人際關系，都充分還原了歷史。電影的整個敘事過程，淋漓盡致地展現了大海的浪漫情懷、風云多變，海權爭奪中的殘酷與睿智，海員之間的真摯情感、勇氣與責任。該片是一部糅合了眾多海洋符號的經典影視作品，具有非常高的藝術性和觀賞性，體現了強烈的愛國主義情懷和對英雄主義史詩般的贊美。本片獲得了2004年奧斯卡最佳攝影獎、音效獎等十余項獎項。

一、海權與海戰的傳統

了解海洋傳統，首先必須了解的是私掠船。17～18世紀，隨著英國的殖民擴張與海權的發展，通過“三次英荷戰爭”、“七年戰爭”，英國擊敗荷蘭、法國，逐步取得世界海上霸主的地位，并奪取了法國在世界各地的大片海外殖民地，獲取了巨額財富。從16世紀至19世紀，歐洲列強為了爭奪海上霸權，動用了包括“鼓勵海盜襲擊它國船只”在內的一切手段。私掠船，是一種獲得國家授權可以擁有武裝的民用船只，用來攻擊他國（主要是敵國）的商船（甚至軍艦——如果力所能及的話），其實質是國家支持的海盜行為[黃立，2009]。故事的背景正是在這種時局下產生的：法軍私掠船“地獄號”號和英皇家海軍的“驚奇號”相互追逐，一決高下。整個電影表現了一種堅忍不拔的意志與對海洋的高超駕馭水平。戰前動員，The ship is England艦長受到濃霧中的突然襲擊，全艦受到重創，舵機被打中而無法機動迎敵，艦長命令用小艇把船拉入濃霧中，在濃霧中保存自己，從而獲得寶貴的喘息機會。在戰后討論中，艦長向醫生解釋了什么是Weather gauge（上風向）——這是風帆時代戰術中最重要的機動要素，也是所有艦長都必須掌握的，是駕馭海洋的直接動力來源。船員也好，艦長也好，都能行走自如地爬行在風帆之上。還有一處在海戰時通過轉動風帆來打擊敵人的場景，這個場景在《未來水世界》和《加勒比海盜》兩部影片中都出現過，無疑是對人艦合一的操控技術的一種詮釋。必須要指出的是，艦長和隨船醫生Stephen Maturin是朋友，醫生同時是一名生物學家，喜歡收集標本，探索未知，而海洋為他提供了最好的環境，戰船提供了到達的途徑，以至于雖然受傷修養，還是不忘會有用的蜥蜴。這種探索的精神，正是大航海時代，人類對于未知世界態度的寫照，也是西方文明發展迅速的重要因素。這個情節是有真實歷史背景的，當年達爾文就是在英國皇家海軍的軍艦上完成了他的環球旅行。做手術的畫面也是血腥而真實的，通過一句話就能體現，往地上多撒寫沙子（血水太多，走路打滑）。艦上值得關注的還有一群充滿朝氣的小海軍，但這不是童子軍，而是正規的軍官候補生（midshipman）。這是當時的一種傳統，這些少年通常都是中產階級家庭的庶子，大約在13歲就上船擔任軍官的雜役，兩年航海生活后，15歲時可以透過介紹人成為候補生，滿20歲時就可以參加尉官考試。比如英國的海軍英雄納爾遜，十幾歲就到軍艦上實習，后來一步步升成將軍。他們從小接受正規的海軍傳統教育：Strength，respect and discipline。Hollom是其中一名不得志的候補生，經歷數次考試都沒有考上少尉，水手們也不尊重他，以至于水手Nagle故意撞擊了Hollom而當作什么也沒發生，這一切被船長看到后，Nagle被處以鞭刑，這不只是等級觀念，更是紀律的因素，沒有紀律的一群烏合之眾是無法對抗海洋的巨浪與敵艦的炮彈的。“沒有尊重就沒有紀律”作為一名船長，杰克深諳此道。在海上，他管理并指揮著“奇跡”號，在海上，它就代表英格蘭。在航海技術方面，六分儀、海圖和沙漏的使用，使軍艦能準確定位和計時，這對于指揮作戰和巡航無疑有極為重要的作用。繞道100海里，咬住敵人的船尾，這只有航海高手對敵我動態、天氣、風向、距離有精確計算才能達到。被敵人第二次占領上風向的時候，他立刻選擇逃跑，這是對時局準確的判斷。在夜間，被敵船追上的時候，做了一個假的船桅，放到海中，這不是海戰的戰術，是計謀，是在大海中求生的欲望所逼迫出來的智慧的火花。與天斗，與海斗，與人斗，其樂無窮！影片還從船員、淡水補給、維修（船塢和隨艦）等各方面體現了軍艦的后勤情況。充足合理的后勤有力地保障了戰斗的進行。

二、大海中的爛漫主義體現

海軍從來是個貴族的軍種，既然是貴族，那就不會缺乏生活的情趣與浪漫。而當這種爛漫的背景變成海洋，其情調則大大不同于舒適安逸的花園和風平浪靜的湖面。在該片中，主要的爛漫塑造是通過音樂來體現的。會拉小提琴的海軍軍官與一位對生物學念念不忘的船醫，兩個看起來風格迥異的人，組成了“琴瑟相合”，而且奏的跌宕起伏，緊扣故事情節。即便戰敗了，艦長也不忘和醫生演奏一曲，這是一種樂觀的精神，即便面對困境和挑戰，也無所畏懼的勇氣。提琴曲成了另一種敘事語言。在船醫第一次準備下船踏上加拉帕戈斯時，響起了巴赫的無伴奏大提琴組曲NO.1，他此時愉悅的心情表露無疑。但沒多久，隨著戰鼓的響起，法國人繞到了船后，危機隨之出現。第二次，響起的是歡快的小提琴曲，醫生發現了躲避在加拉帕戈斯另一端的敵人，馬上通報船長從而掌握了先機。Hollom自殺的事件發生后，一向獨斷決絕的船長獨自呆在船長室，小提琴的音樂初次變得十分溫柔，甚至有些哀婉，船長陷入自責之中。當然這片子中還有許多動聽的音樂，比如甲板上水手們熱鬧的民謠，這等于是在強調他們的英國身份。又比如戰斗臨近時的鼓聲，與海面的濃霧和風帆一同預示著未知的生死。電影中這種例子還有許多，這些音樂并不困難，但組合在一起的效果卻出人意料的好，仿佛許多人在用高低不同的嗓音說話，共同組成美妙的加拉帕戈斯重奏。電影里還有一個不受歡迎的見習官，但是他有一把好嗓子，適時地一展美妙歌喉，令他的不受歡迎有一個更為具體的理由。老兵做完腦部手術，蘇醒過來開口說話，沒有什么慶賀能比得上歌手和音樂了。

三、海洋的男性角色定位

與許多文學作品中把大海比喻成母親不同，影片中，大海更像是另一個需要馴服的敵人，也從側面映襯出船員們的男人味和硬派的作風。這些元素通過令人屏息的海洋追逐戰，熱烈而豐盛的軍官晚餐，嬉笑打罵的水手生活體現出來。欣賞《怒海爭鋒》，就像欣賞一座流動的英國生活。漂泊在外，卻始終堅定前進的方向，萬般困難，也始終堅持到底，明知危險，卻依然義無反顧。若用意識形態的觀點來看，本片的故事就是資本主義國家為了殖民利益進行的爭斗，更多的是在個人英雄主義的基礎上集體主義精神的展現，在戰爭中充滿了人文主義關懷和對自然的崇敬。嚴格來說，《怒海爭鋒》是一部戰爭片，兩條船之間的戰爭才是重點，但是海的場景讓人過目難忘。《大白鯨》、《海浪拉爾森》，還有本片，這些故事里的海不同于我們平常向往的那種波瀾壯闊、一望無際、只作為景觀的海，在這些影片中，海是絕對不甘心只做一處景觀供人欣賞的，他是神，只有常年與他打交道的這些水手和船長們清楚地知道這一點。面對失敗，船長說：“The fact is we were soundly beaten”。船長勇于承擔責任，這是一種客觀而豁達的心態；不推諉，不回避，這是一種勇氣。接舷戰，船長一聲令下：“Follow me，for home and for prize”，身先士卒，敢于直面強敵，給全體船員帶來的信心是難以想象的。“Very fast，if shes well-handled”，當醫生認為自己的船太老太舊，不適合作戰的時候，船長自信地說，他的船依然敏捷、快速，只是需要看誰來操控，這是一種具備了對海洋深層次的理解才會有的自信。暴風雨中的追擊，雖然不是海戰，但同樣扣人心弦，巨浪打來時，船就像一片枯木，而船上更為渺小的人卻要在甲板上操控、瞭望，還有在甲板上加固裝備、爬到高高的桅桿上收放船帆的水手。后桅最終被風浪打斷，幾乎把船拉沉，落水的水手卻正在努力順著繩子游向船。為了保住船只，最后不得不砍斷繩子，船只恢復正常了，而落水的水手卻越來越遠，最后在風浪中消失了。這一段描寫，把人面對大海的無力表現得淋漓盡致，不管是追擊也好，落水拯救也好，都無法同大海抗衡，只能寄希望于大海給予的機會。幾位年輕的軍官也給人留下深刻印象：有因流言蜚語而投海自盡的，有雖年輕斷臂而不改其志的，有勇敢殺敵而為國捐軀的，這些青年，正是英國海上帝國的希望和未來。

四、總結

海洋是人類大航海時代之后，所有重大歷史事件都無法回避的地方。21世紀是海洋的世紀，從影片中所體現的勇氣、意志、愛國精神都是值得我們學習和發揚的，也是這個時代，我們迎接來自海洋的挑戰所應該擁有的精神風貌。

參考文獻：

[1]黃立.劍指亞丁灣——中國海軍遠洋護航[M].中山大學出版社，2009.