北京畫院美術(shù)館 詩性工筆—張偉民花鳥畫展

北京畫院美術(shù)館 詩性工筆—張偉民花鳥畫展

10月19日，由浙江省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)、北京畫院、中國藝術(shù)研究院中國工筆畫學(xué)會(huì)主辦，浙江省美術(shù)家協(xié)會(huì)、浙江畫院承辦的“詩性工筆—張偉民花鳥畫展”亮相北京畫院美術(shù)館。

中國美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、北京畫院院長王明明，全國政協(xié)外事委員會(huì)委員、中國國際文化中心傳播中心執(zhí)行主席龍宇翔，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、中國藝術(shù)研究院工筆畫研究院院長、中國工筆畫學(xué)會(huì)副會(huì)長何家英，中國工筆畫學(xué)會(huì)副會(huì)長、秘書長蕭玉田，中國藝術(shù)研究院工筆畫研究院副院長陳孟昕，中國工筆畫學(xué)會(huì)副會(huì)長、北京工筆重彩畫會(huì)會(huì)長孫志鈞，中國藝術(shù)研究院工筆畫院副院長張見，北京工筆重彩畫會(huì)副會(huì)長金沙，浙江省文聯(lián)黨組成員、書記處書記柳國平，浙江省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、秘書長駱獻(xiàn)躍，浙江畫院院長助理陳虹，中國美術(shù)學(xué)院教授任道斌、章利國等專家學(xué)者出席了開幕式。開幕式由北京畫院副院長、美術(shù)館館長吳洪亮主持。研討會(huì)由中國美術(shù)學(xué)院博士生導(dǎo)師、研究生處處長毛建波和中國國家畫院藝術(shù)信息中心主任王平主持。

此次展覽以張偉民歷年創(chuàng)作工筆花鳥畫作品為時(shí)間跨度，精選出各時(shí)期經(jīng)典作品94件，其中工筆作品61件。近百幅宏幅巨制與咫尺之作，共同構(gòu)成了其數(shù)十年如一日潛心暢游的花鳥世界。

“湖上風(fēng)來波浩渺，秋已暮，紅稀香少。水光山色與人親，說不盡，無窮好。”作為一名典型的杭州人，張偉民自小便生活于錢塘的湖山之間，生于斯長于斯，幾十年的耳濡目染和風(fēng)雨見證，杭州之于張偉民無疑是其一生所系的藝術(shù)情節(jié)。而湖上清幽，一派寧謐，其間的無限風(fēng)光更是他的精神寄托所在。

作為近代著名花鳥畫家陸抑非先生的研究生，張偉民自上世紀(jì)80年代開始毅然選擇大多數(shù)藝術(shù)家不愿沉潛其中的工筆畫作為志業(yè)，在大量解讀古代工筆畫佳作、比照當(dāng)代工筆畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，形成了具有個(gè)人獨(dú)特風(fēng)格的詩性工筆。

當(dāng)代工筆畫創(chuàng)作自新中國建立以來，經(jīng)歷了從走出困境到步入復(fù)興的發(fā)展過程。張偉民認(rèn)為，工筆畫藝術(shù)于當(dāng)代的發(fā)展與開拓，不僅需要再現(xiàn)和反映生活，更需要精神與審美境界上的進(jìn)一步提升，將中國工筆畫從最初熱衷于形而下的描寫推向形而上的表現(xiàn)發(fā)展。當(dāng)代工筆畫在發(fā)展中面臨的核心問題，是思辨上的問題，因?yàn)榻裉旃すP畫不缺少技法和形式，需要提高的是文化品格。張偉民的創(chuàng)作時(shí)刻警惕“藝與術(shù)”二者間的辯證關(guān)系，崇尚于心性的表達(dá)，其筆下的自然世界是浪漫主義的象征，在試圖讀懂其內(nèi)心的同時(shí)，也是對(duì)觀者自我內(nèi)心世界的洗禮。

同時(shí)，張偉民具有極強(qiáng)的白描寫生能力，長于把握一瞬之機(jī)。其眾多白描寫生稿中都非一蹴而就，相反會(huì)大面積留白，日后他會(huì)將這些白描稿反復(fù)打開，來回審視平衡調(diào)整。就是在這樣無數(shù)次繁復(fù)細(xì)致的打開與折起中，張偉民一次次重拾時(shí)空的瞬間，嘗試著對(duì)心靈慰藉的探索，記憶碎片在慢節(jié)奏的重復(fù)中拆解組合，等待情境的到來最終合而為一落于紙上。

之所以堅(jiān)持面對(duì)面深入大自然去以狀物，是因?yàn)閺垈ッ裣嘈潘枥L的對(duì)象，所表現(xiàn)的內(nèi)容、所闡述的境界是有靈魂的，是一個(gè)曾經(jīng)感動(dòng)于自我的鮮明生命。“我一生的態(tài)度，證明你的靈魂，存在的是你的心”，而繪畫是其以創(chuàng)作實(shí)現(xiàn)其心靈自由的方式，當(dāng)有限的生命換取為不斷生長的藝術(shù)精神，筆端世界的詩意更淬煉得悠長。堅(jiān)持詩意創(chuàng)作、將浪漫主義的心性傳達(dá)給觀眾的張偉民，其創(chuàng)作過程卻并不詩意—可以在數(shù)九履薄冰晨起，亦可以在三伏冒酷暑晚歸，其從藝之路可謂“以生命換取精神”。

詩性工筆的創(chuàng)作，涵容了張偉民數(shù)十載的探索，最終成就了工筆花鳥畫界的“張偉民現(xiàn)象”。可以說，張偉民之于工筆花鳥畫的意義，可以類比何家英之于工筆人物畫的意義。張偉民在長期的藝術(shù)實(shí)踐中，堅(jiān)持不懈的寫生觀察，唯美夢(mèng)幻的意境謀劃，實(shí)入虛出的繪畫語言，工筆意寫的“營造法式”，大塊的墨色渲染，挺健的細(xì)筆勾勒，共同形成其作品的詩性。在其《風(fēng)月無邊》《萬木霜天》《春之潛流》《亂紅飛過秋千去》《清質(zhì)澄暉》等諸多作品中，足可以看到花開的聲音，聽到霜葉的律動(dòng)，觸摸到心靈的跳動(dòng)，感受到了生命的灌溉。

通過此次展覽，我們?cè)陬I(lǐng)略張偉民對(duì)于傳統(tǒng)工筆藝術(shù)經(jīng)典繼承、時(shí)代文脈把握的同時(shí)，更能欣賞到其于兩宋院體畫的雅致和文人畫追求上巧妙的結(jié)合，以及寫生對(duì)于當(dāng)代中國工筆花鳥畫創(chuàng)作的重要意義，而更重要的則是一位藝術(shù)家如何將外在生命律動(dòng)和內(nèi)心精神追求，渾然天成為其獨(dú)特的審美情志。

張偉民，1955年生于浙江杭州。現(xiàn)為浙江畫院中國工筆畫研究所所長，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國工筆畫學(xué)會(huì)常務(wù)理事、專家委員會(huì)委員，杭州師范大學(xué)特聘碩士研究生導(dǎo)師，浙江省文聯(lián)委員，杭州市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席。

(本刊訊)