論中國動畫中民族文化元素的運用

蔡偉

[摘要]動畫是一種特殊的視覺形態，具有獨特的藝術文化功能和娛樂功能。從內容上看，動畫能夠向人們傳達題材內容的內在精神，具有一定的社會文化價值。而從藝術特征看，動畫能夠通過使用一些藝術表現手法，達到良好的視覺效果，并讓人們感受到動畫的美妙，實現娛樂的目的。因此，對中國動畫進行深入研究具有十分重要的現實意義。文章對民族文化元素在中國動畫中的運用進行了具體分析。

[關鍵詞]中國動畫；民族文化元素；民間故事；民間工藝美術

[DOI]1013939/jcnkizgsc201619259

伴隨著社會經濟的快速發展，動畫產業逐漸實現了全球化發展。動畫一直以來都對人們生活文化和價值觀的形成起到了一定的影響。而且隨著科學技術的不斷進步和發展，中國動畫在設計師和相關工作者的共同努力下，取得了巨大的成就，這主要得益于中國動畫獨具特色的民族性。因此，為了能夠進一步促進中國動畫產業的進步發展，繼承和發揚我國的民族文化，必須加強重視動畫設計中對民族文化元素的吸收，從而形成具有中國民族特色的動畫風格。

1中國動畫對民間故事的借鑒

11寓言

寓言是以韻詩和散文的形式，通過擬人手法講述一些具有諷刺意味的故事。寓言來自于民間，并且廣泛流傳，人們習慣于使用這種形式對現實生活進行嘲諷，希望以此告誡世人，起到一種良好的教化作用。并且大多數寓言故事中充滿哲理，激發人們思考其中的深刻含義。伴隨著時代的發展，寓言故事已經有了上千年的歷史，所涉獵的范圍十分廣泛，很多文學作家都喜歡用寓言進行創作，從而使得寓言成為了中國文學史上的珍貴財富。寓言經歷了口頭創作、文人創作，實現了代代相傳，卻仍舊發揮著巨大的勸誡作用，尤其是在兒童文化作品中。因此，很多動畫產品也喜歡使用寓言題材進行創作，大多是以動物作為主人公，進行人物比喻，通過講述動物發生的故事，啟示人們，達到懲惡揚善、勸慰世人的目的，進而宣揚中華民族的傳統美德。

12神話

所謂的神話是與神仙和英雄相關的故事，講述的大多都是人神萬物的根源。而傳說是從神話演變的歷史故事，主要就是通過口頭相傳的形式進行敘說。中國動畫中的《大鬧天宮》和《哪吒鬧海》等都是具有典型代表性的神話傳說題材的動畫片。其中《大鬧天宮》中的孫悟空的形象主要采用的是京劇中的臉譜圖案，極具人性特征，而在動作形態上，還帶有廟宇塑像的影子，十分生動靈活，色彩上主要體現了民間的年畫的風格，濃烈卻又不失明亮，帶有鮮明的裝飾味道。動畫片在造型設計和場景設計方面，實現了中國古典文化和傳統表演藝術的有機融合，使得孫悟空成為了家喻戶曉的英雄人物。《大鬧天宮》的導演十分重視利用民族文化元素，他在動畫創作中，吸收了大量的民族文化元素，所以在動畫片中隨處可見獨具民族特色的事物。在動畫中所創設的意境，進一步加強了神話的神秘性和多彩性，吸引了很多觀眾，同時還引入了特殊的攝影手法，營造出了一種撲朔迷離的感覺和境界。在《大鬧天宮》中的人物造型十分獨特，充滿了神奇感，這些造型是從古典的繪畫作品中提煉出來的，能夠給人一種超脫世俗的美妙感覺。在動畫片中，吸收了大量的歷史文化和民間藝術，并實現了創新發展，形成了具有自身特色的創作手法。而且《大鬧天宮》具有非常強烈的民族風格，動畫片從語言到音樂，從故事到內涵，都體現出了中國傳統藝術的特色，完美地表達了中國傳統的民族藝術風格。

2中國動畫對民間工藝美術的運用

1木偶

提線木偶就是用木偶表演的一種戲劇，所以木偶戲的演員具有一定的雙重性，木偶不僅是人雕刻繪制而成，還是被人操控的戲具。中國的木偶戲具有鮮明的民族特性，因此，中國動畫為了獲得更好地發展，借助木偶戲開辟了十分廣闊的前景。我國的第一部木偶動畫片是《皇帝夢》，使用了木偶拍攝，采用了夸張的手法，卻收獲了非常好的效果。還有，《神筆》是我國的一部美術動畫片，在國際上具有非常重要的影響意義。這部動畫片主要體現的是勞動人民追求懲處惡勢力，發揚善舉的愿望，是一部神話木偶動畫片，講述了神筆馬良為百姓畫畫，與官府作斗爭的故事，體現了善惡的對立局面。這部動畫片的人物形象生動活潑，主人公善良可愛，很容易激發人們對美好事物的向往和對惡勢力的痛恨厭惡。并且，動畫片的畫面十分生動優美，木偶的造型十分逼真，充滿了人情味，具有鮮明的民族風格。

2剪紙片

剪紙是中國民間的古老藝術，在民間廣泛流傳，就是使用剪刀將紙剪成各種樣式的圖案，人們喜歡用剪紙藝術表達內心的美好愿望和理想。中國的動畫藝術家積極研制了具有濃郁的民族色彩和風格的剪紙片，并且運用到了中國動畫中去。《豬八戒吃西瓜》就是我國的第一部剪紙動畫片，為中國動畫藝術增加了一種全新的、獨具民族特色的形式。這部動畫片是從《西游記》中取材的，講述了唐僧師徒去西天取經，途中唐僧派孫悟空去找食物，結果看到豬八戒在偷偷吃西瓜，想要教訓一下豬八戒，于是就使用了法術變成西瓜跟隨豬八戒，導致豬八戒中途摔倒好多次，八戒無奈之下就向師父承認了錯誤。這部動畫片的造型十分獨特，而且風格也是詼諧幽默，卻又不失藝術感染力和影響力。

3中國動畫與傳統繪畫藝術的融合

1年畫

不同的地方對年畫的稱呼各不相同，不過已經逐漸統一成了年畫。人們對于未來的向往就是通過年畫這種民間藝術形式傳達出來的，在年畫中寄托著人們對幸福的追求和期盼。年畫藝術開創了我國民間藝術的先河，切實反映了我國社會歷史文化和風俗習慣。年畫不僅能夠創造出一種豐富多彩的節日氣氛，還能夠傳播優秀的傳統文化，所以說年畫也是一種優秀的傳統文化。《漁童》是我國一部極具年畫風味的動畫片，主要講述了鴉片戰爭之后，帝國主義占領中國的港口，禁止漁民打魚，從而對漁民的生活造成了嚴重的影響。一個漁夫為了生計，半夜偷偷出海打魚，可是最終一條魚都沒有打到，卻收獲了一只畫有漁童的魚盆。老漁夫失望而歸，但是魚盆中突然跳出一個漁童，正在釣魚，然后就看到一顆顆珍珠從盆內出來。漁夫睡覺醒來之后，看到眼前的一切，非常震驚。第二天就將珍珠賣出去，不料卻被一個洋教士得知此事，想要霸占這只魚盆，于是與官府勾結，還堅稱這只魚盆是他的，官府就命令漁夫將魚盆還給洋教士。漁夫想著不能讓魚盆落入洋教士和官府手中，就將魚盆摔了個粉碎。這時奇跡出現了，漁童從魚盆中跳出來，大鬧公堂，將洋教士和縣官扔進了海里。這部動畫片中所刻畫的漁童十分精美絢麗，造型活潑可愛，整個魚盆的造型也十分獨特，具有吉祥如意的深刻意義，非常符合我國人民的審美觀念。

2壁畫

壁畫是一種墻壁藝術，也就是將畫直接畫在墻上，主要是為了裝飾和美化墻壁。中國動畫《九色鹿》就是一部采用了敦煌壁畫的動畫片，主要是根據敦煌莫高窟中壁畫的故事所編制而成的，講述了人類為了一己私欲而忘恩負義的啟發性故事。九色鹿有恩于人類，可是人類忘恩負義，背信棄義，這一故事的描述更加反映出了動物的美好心靈。九色鹿鹿王在江河邊拯救了一個人，被救之后，這個人說要為鹿王服務一生，但是被拒絕了，只希望他能夠保守曾經見過鹿王的秘密。但是后來一個國家的王后，因為夢到過九色鹿，所以想要得到一只九色鹿，國王為此懸賞捉拿九色鹿，那個曾被九色鹿鹿王拯救過的人，為了得到懸賞，就向國王提供了情報，結果導致鹿王被捕。但是鹿王向國王講述了救人的過程，國王深受感動，放了鹿王，王后也因此心碎而死，而被救的人也得到了報應。這部動畫片不僅展現了精美絕倫的敦煌壁畫，還充分展現了中國古代佛教的繪畫風格，所展現出的畫面令人震撼，因此備受歡迎。

3水墨畫

水墨畫是中國國畫的典型代表，也是傳統的繪畫。水墨畫畫質通常使用的是水和墨，顏色比較單一，只用黑色和白色，但是進階的水墨畫會用到很多顏色，畫面色彩十分豐富。所以進階的水墨畫也被稱為彩墨畫。水墨畫主要就是將墨作為主要材料，加適當清水，進行調節，配制成各種不同的顏色，從而才能畫出不同的程度的顏色，這就是所謂的墨韻，這種水墨畫的形式是中國所特有的。《小蝌蚪找媽媽》是我國的第一部水墨動畫，其中在造型形象和筆墨意境等方面，將水墨畫的繪畫的精神傳承了下來，以此提升了中國動畫的美術水平。《小蝌蚪找媽媽》可以說是我國動畫民族風格創新的典型代表，不僅突破了傳統動畫片的單線平涂的模式，還實現了水墨畫承載所有鏡頭的目標。

4中國動畫對傳統戲曲藝術的運用

戲曲是我國的傳統藝術，是由文學、美術和音樂等全面匯集而成的。中國戲曲中的人物形象各具特色，其中臉譜具有非常鮮明的特點，獨屬于中國戲曲。在我國的《驕傲的將軍》和《大鬧天宮》等動畫片中，都淋漓盡致地展現了臉譜藝術，并充分展現了人物的個性特征。《驕傲的將軍》這部動畫片的民族特色十分鮮明，主人公將軍的面容就是一張非常經典的京劇臉譜，借鑒了劇中的人物造型。而且在這部動畫片中，動作設計也極具京劇味道，使用了非常經典的京劇戲曲動作，就連背景音樂也是動畫片中的點睛之筆，根據動畫片的不同氛圍，民族音樂的使用也獨具特色。其中主人公將軍在戰爭中失敗后，響起了琵琶音樂，給人一種身陷囹圄的感覺，實現了音樂盒畫面的完美結合，將主人公的內心情緒感受體現得十分透徹，這不僅給觀眾帶來了美妙的視覺和聽覺享受，還對中國動畫的民族化發展起到了一定的推動作用。

總之，中國動畫想要在國際市場上占據有利地位，必須加強對動畫的民族特色的重視，動畫設計師和工作人員應該充分發揮想象力，拓展設計思維，不斷地進行創新挖掘，實現中國動畫對民族文化元素的充分應用。在此基礎上，利用先進的科學技術，積極發展獨具中國民族特色的動畫事業，形成中國動畫特有的民族風格，加強民族文化的藝術影響力，從而推動我國動畫產業的全面進步和發展。

參考文獻：

[1]李雅楠淺析中國動畫的民族化和個性化[J].美術教育研究，2016（3）.

[2]姜濱，張敏關于中國動畫民族性的思考[J].新聞研究導刊，2016（2）.

[3]鐘利軍分析民族性文化元素在動畫設計中的應用[J].現代裝飾：理論版，2014（12）.

[4]朱冬勇民族性文化元素在動畫設計中的應用[J].美術教育研究，2010（5）.