瓷上連環畫《清明》寄哀思

李熊熊

明亡清興之后的幾十年間，瓷畫中有一個類別的題材是寄托對亡明的哀思。這類題材數量很大，畫意有的明顯，有的隱晦，不斷出新，不絕如縷。以唐代杜牧的名詩《清明》立意創作的連環瓷畫，是其中重要的品種之一。

《清明》詩意連環瓷畫主要畫在一種小碗的外壁。碗的外壁上下等高，將它展開，大致是個長方形的畫面，類似書畫中的卷軸，可以橫著畫許多內容。而碗壁環形需轉動幾次才能看清全幅的特點，又有將畫面區隔成幾個部分的作用。這為畫連環畫創造了前提條件。

本文研討的這只小碗，生產年代估計是康熙二十年（1663）左右。清初因戰亂影響，順治時期的民窯瓷器大都粗陋，康熙前期開始逐漸改進，到中后期社會安定，瓷器質量達到相當好的水平。結合這個背景看小碗，它有胎薄、器型規整、青料亮麗的特征，但畫風不夠嚴謹，應屬康熙民窯生產處于轉折期的產品。再從底款看，這種偽托前朝“大明成化年制”的款（圖1）曾十分流行于清早期，但康熙二十七年（1688）后就消失了，因為這一年曾有過一次“奉旨禁革”瓷器上亂寫文字的運動。據《閱世編》卷七“磁器”條說：

“向來底足下或一盞內，必書某朝某年精制，逮壞后淪落污泥溷塹中，或踐蹈于馬足車塵之下，而朝代年號，字畫宛在，見者怵惕，而莫能救挽。至是（注：康熙二十七年）建言者遂以為請。奉旨禁革，積年流弊，一朝頓洗，斯真度越百王之盛典，非特窯器之精已也。”

據此可以判斷，這只小碗應是康熙二十七年之前的產品，碗上瓷畫體現的是此時此刻漢人對明王朝的懷舊情感。

杜牧《清明》詩是七言絕句：“清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。借問酒家何處有？牧童遙指杏花村。”這四句詩雖短，但情感濃烈，既能夠表達清明時節中國人對自己祖先的哀思，也可以用來表達明遺民對前朝的思念之情。故以此詩意入瓷畫，是一種內涵豐富、分寸恰到好處的選擇。

《清明》詩意是如何入瓷畫的呢？我們可從小碗瓷畫中的一株柳樹（圖2）看起。這株柳樹枝葉茂盛，是用來象征春天的，在此表示詩的第一句中的“清明時節”。柳樹為全畫定下時間和氛圍的調子，可以看作是連環瓷畫的第一幅。

然后從右往左看，第二幅圖畫的是一個赤著腳、背著包、打著傘的男人，正在匆匆地往前趕路（圖3）。此人、此景正是詩中描寫的“雨紛紛”和“路上行人欲斷魂”。赤腳、打傘是“雨紛紛”的示意法；背上的包袱、大步的走姿是趕遠路行人的特征。圖6、圖7是另外碗器上表現這一場景的殘片，皆可見雨中行色匆匆之人，刻畫“欲斷魂”的心境絕妙。其中圖7的人物手指前方，似在心急地與人交流著什么，也有特定的含義。

接下來，通過一座橋過渡到橋的另一頭，展開第三幅畫面（圖4）。這是一個騎在牛背上的牧童，正朝著行人方向走來。可以想見，他們將在橋上相遇，然后就發生了那段著名的對話：“借問酒家何處有？牧童遙指杏花村。”從這只小碗的畫面看，對話是在還未發生的將來時。這樣的表現方法，有利于瓷上連環畫將詩意展開，更加細膩地加以表現。圖7是殘片，它所在的碗上畫法可能略有不同，已將行人與牧童的相遇放在了當下，所以才有行人手指前方的動作。

在牧童身后是第四幅畫面：“杏花村”（圖5）。這“杏花村”是怎么畫的呢？從畫面中可見，左側主體是一座山峰，上有一株大樹；山峰左右有大大的欄桿；山背后露出半個屋頂，屋頂有兩個醒目的角檐；屋周邊奇怪地長出兩根樹枝，樹枝上有葉和果實；屋的角檐上還挑著一盞燈，周邊有幾只飛舞的昆蟲。這樣一幅畫面，如何與“杏花村”聯系在一起呢？這需要有些解釋。

“杏花村”有“酒家”，說明它是個有旅館、飯店的大村鎮。瓷畫篇幅有限，不可能真的去畫全景式的村鎮。它采用的方法是畫一座長著大樹的山，讓山遮住許多的東西，只露出兩排象征有人居住的欄桿和一個大屋的角檐，表示山后面其實有個大村鎮。

然后再分析畫面中存在的另外幾樣物體。這些明顯夸張的物體，其實是作者要強調的東西，目的是取其諧音。其中：一是“屋”，諧音“五”。二是屋的“角”檐，諧音“谷”，這是南方某些地方方言的讀音。唐宋時有一種身上裝飾有很多尖角的明器，就是取其諧音叫“多角（谷）瓶”。三是枝條上的“果”，也與某些地方方言中的“谷”諧音。四是飛舞的昆蟲，應是“蜂”，諧音“豐”。五是高高懸掛著的“燈”，則與“登”諧音。綜合起來說，這些物體是要表示“五谷豐登”的畫意。圖8是另一塊瓷片上的“五谷豐登”，畫意更加明確。圖9是“五谷豐登”的另一種簡明畫法，省略了“果”和“蜂”，以燈的搖曳表示有“風”，以“屋角風燈”諧音“五谷豐登”。

“五谷豐登”與“杏花村”又有什么關系呢？因為“杏花村”以酒好出名，《清明》詩中行人問牧童的也是“酒家何處有？”而釀酒的原料正是“五谷”。“五谷豐登”可以釀出香醇的好酒，是“杏花村”興旺的象征，所以牧童讓行人找它歇腳。此外，用“五谷豐登”來表示“杏花村”，還有對太平年景向往的含義。

最后我們看一下小碗內底的畫面（圖10）。這里畫的是一位從山中走出來的策杖游人，正佇立小橋邊，面對寬闊的江河在凝思。他在想什么呢？觀賞瓷畫者可以仁者見仁，智者見智。此畫面的意境其實與外壁的《清明》連環畫在遙相呼應，都是清初漢人精神狀態和文化歸屬的象征。