跑酷自我的執著

陳曦

奔跑、飛躍、旋轉、翻騰，如一條蛟龍在城市里飛檐走壁，

這不是只能在舞臺和屏幕中看到的特技表演。或許在某個晴朗的早晨，在街對面的公園，

你也能不經意間捕捉到某個迅速閃過的身影，手腳并用地在高墻與平地間挪移，

這就是跑酷。

跑酷，是個極好的中文翻譯，因跑而酷，既體現出運動本身的特點，又增添了其獨有的個性。跑與酷兩個字都是簡單易懂的，但是連在一起就不是每個人都知道的。跑酷運動員趙鴻剛給家鄉的親友介紹自己的專業是跑酷時就被問到，跑酷是做什么的？他用了一個很豪氣的回答：“飛檐走壁。”

跑酷，官方一點的解釋是，一種用最有效的方式，從一個地點到另一個地點的運動，不借助任何工具，完全依靠自身的速度與力量。

自由與挑戰，可能就是跑酷吸引人的地方。對于跑酷精神，跑酷運動員張云鵬的理解是“自由，不受環境拘束”。趙鴻剛談到接觸跑酷7年來的收獲時也表示，最有意思的是完成一個新的高難度動作所獲得的成就感。因為沒有條條框框的限制，跑酷運動員可以自由發揮想象，打破身體機能的限制，不斷地自我完善和自我突破。在越過一座高墻的時候，既可以單手支撐一躍而過，也可以助跑幾米空翻過去，甚至可以像蜘蛛俠一樣手足并用地快速爬過，只要能夠流暢完成而不受傷，就是成功。

跑酷來自于法語Parkour，本意指的是軍事訓練中的障礙跑，從上世紀80年代開始，逐漸進入了大眾視野，成為一種新興的極限運動。若研究跑酷的歷史，其實可以追溯到百年之前。1902年5月8日是一個悲慘的日子，馬提尼克島最高峰培雷火山爆發，短短幾分鐘造成3萬多人喪生，當時馬提尼克島最大城市圣皮埃爾也隨之消亡。這是舉世關注的災難，馬提尼克島的宗主國法國責無旁貸地擔起了救援任務。法國海軍軍官喬治·赫伯特（Georges Hébert）被委以重任。他帶領屬下到達當地后發現當地人身體柔軟、靈活、有技巧、能持久、有耐力，“而他們并沒有進行過體育類的訓練，是他們本來的生活把他們訓練成這樣。”喬治·赫伯特于是把士兵的訓練與非洲土著的運動競技相結合，以期讓士兵更靈活和強壯，這種訓練也大大提高了人的應急反應。

回到法國后，喬治·赫伯特成為一名體育大學導師，他根據在馬提尼克島的經驗創立了“Methode Naturelle”（自然方法），包括10基本動作：走、跑、跳、四足運動、攀巖、平衡、投擲、舉重、自衛和游泳。這個方法意在通過體力訓練發展人的 “三大能力”：精力（毅力、勇氣、冷靜和堅定性），道德（樂于助人、榮譽感和誠實）和生理（肌肉和呼吸）。

在學校里，Methode Naturelle并沒有大受歡迎，因為這個訓練對設備的要求高，需要準備很多道具，投入與產出比不佳。如果Methode Naturelle因此銷聲匿跡，跑酷可能也就不會有今天的風采，幸好，上帝給打開了另一扇窗。在第一次世界大戰和第二次世界大戰期間Methode Naturelle被軍方大加利用，成為法國軍事教育和培訓的標準體系。這套體系還被消防系統使用，讓法國的消防隊躍升為國家英雄，不僅能救火，還能處理恐怖襲擊事件。

至此，跑酷這項運動已經從軍事訓練中提煉出來，基本形成自身特色，不過并沒有被大眾了解，真正讓跑酷成為一項風靡歐美的街頭極限運動的是大衛·貝爾。

每一項運動都需要一個號召者，這個英雄式的人物能把這項運動以最美的方式展現給世界。之于跑酷，這個人物必定是大衛·貝爾。大衛·貝爾的父親是被眾人敬仰的消防員英雄雷蒙德·貝爾。當學習田徑和體操的大衛·貝爾不再滿足于自身所學時，他開始研究是什么樣的技能訓練讓父親成為英雄的，在與父親談話后，大衛·貝爾繼承了父親自我訓練的方法。最開始他獨自練習，后來，跑酷獲得更多的年輕人的青睞，大衛·貝爾從一個人發展成了一個團隊，跑酷也逐漸走進了大眾的視野。

另外一個讓跑酷有機會在大眾面前展現魅力的機會，是系列電影《暴力街區》的熱映。由法國知名導演呂克·貝松擔任編劇的系列電影《暴力街區》里集合了跑酷、槍戰、嘻哈以及動作等多種元素，還請來了大衛·貝爾出演，影片中搭配節奏感十足的音樂的跑酷動作無比驚艷。《暴力街區》中飛檐走壁的瀟灑吸引了不少年輕人成為跑酷愛好者，也讓這項運動受到各界的關注，跑酷俱樂部、跑酷比賽逐漸形成，影視劇中的跑酷鏡頭也越來越多。

跑酷沒有進入奧運會，也沒有太多世界大賽讓運動員們參加，可以說這項運動并不能給予參與者很高的榮譽或者可觀的經濟回報。可能正因為如此，讓跑酷擺脫了功利性。大衛·貝爾在他的著作《跑酷》中寫到，跑酷最重要的方面不是物理運動，而是參與者的心態和對跑酷的理解。“當一個年輕人問我：‘你能告訴我怎么做嗎？我會簡單地回答他：‘不，我要告訴你我是如何做到這一點。然后，你必須學會用自己的技術，自己的方式，自己的風格，自己的能力做到。你要學會做自己，而不是別人。”

歸根結底，跑酷是一項對自己的挑戰，因為執著于自我突破，而不能輕言放棄。

書房文玩雅賞 天命吳帶當風

杜海中的詩意棲居

每一塊石頭都是上天所賜，自然的產物，應當有敬畏之心，

對于石材來說，沒有好石、粗石之分，相石、打胚、修胚、修光、磨光都必須認真。

撰文>>>曼曼 圖片>>>杜海中

別看這些石頭很冰冷，它們在杜海中的掌中富有生命力。杜海中給我的印象一直是靦腆憨厚不善言談。他嚴謹、敬業、一絲不茍。經他雕刻的人物更是頗具風骨，文雅翩翩。

杜海中，1989年生，福建邵武人。別看他年紀輕輕，已經榮獲諸多獎項。作品《吳帶當風》獲第七屆福建省工藝美術“爭艷杯”大賽銀獎；作品《之乎者也》獲2014年中國工藝美術“百花獎”銀獎；作品《之乎者也<五件>》入選第七屆海峽兩岸（廈門）文化產業博覽交易會“中華工藝精品獎”，等等。

作為石雕手藝人的他，畢業于福建教育學院美術教育專業，主修的是國畫專業。在偶然的一次工藝選修課中接觸了壽山石，他覺得一塊很普通的頑石，在雕刻師的手中，經過對石頭的設計，色彩的運用，紋案的裝飾，變成了一件件精美的藝術品，它所傳達出來的厚重感，是時間歷史文化的承載。這深深地吸引了他。他希望通過他的雙手也能創作出讓人心動的作品來，于是就這樣走上了雕刻之路，專門跟著中國工藝美術大師黃麗娟學習，主要學習壽山石雕刻。

壽山石是中國傳統“四大印章石”之一。分布在福州市北郊晉安區與連江縣、羅源縣交界處的“金三角”地帶。若以礦脈走向，又可分為高山、旗山、月洋三系。因為壽山礦區開采得早，舊說的“田坑、水坑、山坑”，就是指在此礦區的田底、水澗、山洞開采的礦石。經過1500年的采掘，壽山石涌現的品種達百數十種之多。壽山凍石紅如雞血，粉如桃花，讓很多印石收藏者愛不釋手。

除了大量用來生產千姿百態的印章外，壽山石還廣泛用以雕刻人物、動物、花鳥、山水風光、文具、器皿及其他多種藝術品。壽山石雕品始見于南朝的石俑，但雕技粗糙，除了作石俑殉葬外，不見有收藏的例子。梁克家的《三山志》說，宋代壽山石開始大量開采，并用于雕刻，精美者作為貢品發運汴梁，成為宮廷的玩物。大者為達官貴人陳列于幾案欣賞，小者則為文人雅士手中的玩賞品。宋代的壽山石雕藝術已經達到可以供玩賞的水平了，于是便有了“收藏”的歷史。但大多數為宮廷及達官貴人所收藏。元末，開始用壽山石刻印，并因此有壽山石印鈕藝術的產生。收藏壽山石印材和壽山石印鈕，成為當時文人雅士的“專利”，并一直影響至今，成為一種歷史性的社會風氣。

杜海中所選壽山石材，一者色彩古樸、不艷俗，二者巧色的利用，三者紋理的順純。他用壽山石制作文人雅士書房的一些陳設，雕刻壽山石擺件、花器、香器、筆架、印璽印章、鎮紙等等。將壽山石文化滲透進文人雅士的書房日常。他說，在這些器物中有他的精神世界。

不僅雕刻書房用具，杜海中還雕刻了一系列人物。其中有懷才不遇的書生、背壇打酒的隱士、臥薪嘗膽的志士、征戰沙場的將者、青絲及腰的美人等。他手中的人物表現皆隨性灑脫不刻意修飾，這也是他的性格所在。他說，自己是這些人物的雕刻者，更是他們的欣賞者。自己欣賞他們的風度翩翩，天真率潔，不尚雕琢。勿忘初心，方得始終，就跟石頭一樣，很樸實，很簡單，做自己。

教杜海中人物雕刻的老師是黃麗娟，她在教導中強調，在雕刻時要因材施藝、利用巧色紋理，把握人物的比例、造型、動態、神情。每一塊石頭都是上天所賜，自然的產物，應當有敬畏之心，對于石材來說，沒有好石、粗石之分，相石、打胚、修胚、修光、磨光都必須認真。

杜海中剛開始的時候雕葉子、花鳥、魚蟲和白云，再后來就主雕人物圓雕了。在雕刻中，他有意識地把當代藝術表現形式運用到雕刻創作中，更注重工藝的藝術性，提煉線條，富有設計感。

有一次刻云的經歷讓他印象特別深刻，一根線條的變化，就可以表現出飄動的云和靜止的云，十分神奇。他說：一根線條也是有生命的，給我天壤之別的感受，于是后來我就特別關注線條，用好線條，每一根線條的走勢，曲直變化都特別講究，點線面之間的比例，大小關系，都事先設計好。在作品最后呈現形式上他也特別在意，利用綜合材料，如書法、國畫、舊木材等。因為這關系到環境布景，氛圍營造，給人視覺沖擊、震撼感。也是在不斷學習雕刻的道路上，杜海中領悟到一個道理：做人就跟石頭一樣，很樸實，做自己，守寂寞，歷經千錘百煉才能塑造出屬于自己的人生之路。

他將自己的設計命名為“海中有物”，他出生成長的地方是沒有海的，他從小就向往大海，取名也叫海中。他說，中道之心，似海包容，海中有萬物生靈，與海水相依為命。水之道，澤被萬物而不爭名利，在方而法方，在圓而法圓，以千姿百態存于自然界。

杜海中說自己也是一個被傳承者，當然希望能把這門手藝一直傳承下去。他說，多數人在創作的時候往往會全神貫注地去完成某一作品的工藝技術，認真細致地刻畫，而忽略了作品的藝術表現，不是為思想而創作，這就失去了作品的靈魂。在他看來，好的作品不僅工藝要達到一定高度，而且更為重要的是作品的思想性，作品的題材、文化背景和形式感。這些都要經過不斷地學習，積累經驗，才能更好地表達出來。

文化知識是作品表達的深度。在感受作品時，所表達出來的情趣感和趣味性，是對生活感悟的再次表現，理解后的傳達，對生活中人、事、物的歸納。只有通過人與人的交往、接觸，感受對方的成長經歷，喜怒哀樂時的表現，通過對自然萬物生靈的心靈交流，感受生命的無處不在，最終在創作中用嫻熟的技術語言、藝術語言，傳達出心靈深處想要表達的東西，才能創作出一件與人共鳴的藝術作品。

創造是最好的傳承。