《BBC音樂》
BBC Music
2016年3月號
荷蘭指揮家范·茨維登(Jaap van Zweden)出現(xiàn)在了“什么音樂改變了我”欄目。他回憶道,最早是因為迷上了勃拉姆斯和布魯赫的小提琴協(xié)奏曲,才催著爸爸去租琴給他練,豈料進步神速的他最終得到迪蕾賞識,與敏茨、肯尼迪成為了同學。小提琴之外,迪蕾為他打開的另一扇門是巴赫的《馬太受難曲》。十七歲時,范·茨維登成為了皇家阿姆斯特丹樂團的小提琴首席,隨哈農(nóng)庫特與庫普曼深入了巴赫的世界。
十六人合唱團(The Sixteen)的創(chuàng)辦者克里斯多夫斯(Harry Christophers)的專訪大概是雜志中最為聲情并茂的一篇了。2019年將是十六人合唱團成立四十周年,壯志不減的克里斯多夫斯仍在期待改變。“我們每過五年就要回顧一下走過的路,然后考慮能否進步。一直以來,我們都會上演大部分觀眾不知曉的曲目。”他說,所謂的“十六人”計劃由Genesis基金會出資,二十二人組成的“青年梯隊”接受為期一年的訓練。“我已經(jīng)排演過三四百遍《彌賽亞》了,但從未厭倦,因為每次都選用了四位新的獨唱者,將他們之間(及與合唱團)串聯(lián)起來的過程是嶄新的。不過我感到惋惜,九成合唱團員在訓練時不了解歌詞的準確意思。”當提到年輕人時,他的聲音變得柔軟而愉悅:“你不需要成為優(yōu)秀獨唱家,就可體會合唱的樂趣,瞅瞅排練蒙特威爾第時他們的快樂表情吧,每個孩子不都應(yīng)該來體驗一下嗎?”
《留聲機》
Gramophone
2016年3月號
2016年4月是偉大的小提琴家耶胡迪·梅紐因誕辰百年。恐怕沒有哪本音樂雜志會忽略這個話題,本期《留聲機》與《BBC音樂》的頭版頭條都留給了他。在生平綜述之外,關(guān)于大師的幾件出版物被著重推薦:小提琴家霍普的新片《我對梅紐因的懷念》;導演帕爾默(Tony Palmer)在1991年拍攝的紀錄片《關(guān)于梅紐因:一個家族的畫像》(About Menuhin: A Family Portrait);近日,Tudor公司發(fā)行了珍貴異常的DVD《梅紐因,長期遺失的格施塔德錄像帶》(Yehudi Menuhin:The long lost Gstaad Tapes),曲目包括巴赫帕蒂塔與維瓦爾第協(xié)奏曲;壓軸的則是RCA為紀念梅紐因百年而特意發(fā)行的《梅紐因完整的美國Victor 錄音》(The Complete American Victor Recordings),6CD的曲目從巴赫到巴托克,總時長近六小時,洋洋大觀,堪稱瑰寶,為此雜志還特地請來了專家科萬(Rob Cowan)主筆推介。
月度最佳唱片來自俄羅斯年輕鋼琴家葉夫蓋尼·蘇德賓(Yevgeny Sudbin),他在BIS公司新錄了十八首D.斯卡拉蒂的奏鳴曲,其實是他十年之前在同一廠牌下所錄斯卡拉蒂的后續(xù)。滿臉青春笑容的蘇德賓向我們介紹錄音所用的D型大施坦威:“就當是(古老的斯卡拉蒂)被改編到了現(xiàn)代吧。”想到許多年前霍洛維茨這么做就挺成功,我們不免有些激動。若赫維特(Angela Hewitt)女士的版本是一個謹慎落指的參照,那么十年磨一劍的蘇德賓將會重現(xiàn)俄羅斯學派對斯卡拉蒂的獨到理解——“有一陣子,我們幾乎把他當成一位俄國作曲家來著”,蘇德賓如是說。
Linn公司出品了一枚奇特的唱片,由芬蘭人盧奧拉揚·米考拉(Markku LuolajanMikkola)用大提琴演奏巴赫的無伴奏小提琴組曲。事實上,當這樣的改寫剛開始時,大提琴家很可能無從下手。由于兩種琴指法與定弦的差異,調(diào)性重新安排成為難題。錄音里,《D小調(diào)第二帕蒂塔》被折衷為了G小調(diào),小提琴和弦的特殊韻味損失了一截;又如《C大調(diào)第三奏鳴曲》的前奏曲轉(zhuǎn)到了F大調(diào)上,色彩變得內(nèi)省壓抑;而《B小調(diào)第一帕蒂塔》的第四樂章急板則成了E小調(diào),音準音色都令人很不習慣。不過,這一改編的獨創(chuàng)性能勾起弦樂迷們的好奇,或許還會自問:大提琴究竟適合這曲子嗎?或者說,只有維奧爾琴才是唯一完美的選擇?