曹文軒 唯美風格的兒童文學作家

矯楓

在第53屆意大利博洛尼亞國際童書展上，2016年“國際安徒生獎”正式揭曉，中國兒童文學作家曹文軒摘得桂冠，成為第一個獲得該獎的中國作家。

國際安徒生獎被稱為“小諾貝爾文學獎”。此次曹文軒獲獎得到了評獎委員會的一致通過。評委會主席帕奇？亞當娜評價曹文軒“用詩意如水的筆觸，描寫一些生活中真實而哀傷的瞬間”。曹文軒在中國文學界歷來以主張文學的純粹性、強調小說藝術的唯美主義著稱，他的獲獎證明了中國文學的藝術質地、文學影響和美學韻致。

獨樹一幟的創作理念

曹文軒從20世紀70年代開始創作，始終不渝地秉持自己的文學理念并且獨樹一幟。1983年，他出版長篇小說《沒有角的牛》。1985年發表短篇小說《古堡》引人注目，并獲得當年的“《少年文藝》優秀作品獎”。1991年長篇小說《山羊不吃天堂草》的出版，奠定了他在兒童文學創作領域的重要地位。20世紀90年代后期是曹文軒創作最為旺盛的時期，他連續出版了“成長三部曲”——《草房子》、《紅瓦》、《根鳥》。進入新世紀，曹文軒的創作顯得更加沉著，他的《細米》、《天瓢》、《青銅葵花》再次顯示出不同尋常的實力。

多年來，曹文軒倡導文學的唯美主義品格，不管是講述故事，還是刻畫人物性格，不管是展示社會歷史背景還是描繪現實生存情境，他都著眼于確立肯定性價值，給予小小少年自我肯定的動能，最終體認到肯定性的精神價值。他認為：“孩子是民族的未來，兒童文學作家是民族未來性格的塑造者。兒童作家應當有這一莊嚴神圣的使命感。”這也就可以理解，他敢于亮出自己的旗號：追求“純美”的兒童文學創作理想，給予肯定性的價值追求。他的可貴之處是敢于正面積極地肯定，肯定美、肯定善。

曹文軒的少年成長小說多寫他的家鄉生活，這是他少年時代的生活記憶，包含著他非常真切的生活體驗。對于曹文軒來說，“兒童性”“童心”“童趣”……也是人性的一部分，甚至是人性中最持久、更具普遍性的一部分。他要寫作的是人性那種深摯的本性，那種更具有普遍性的情感、心理和精神價值。他在《草房子》、《紅瓦》、《根鳥》里表現的少年成長生活，在今天依然會讓“80后”、“90后”感動不已。盡管今天的社會現實發生了很大的變化，少年兒童的成長方式也發生了變化，有一部分文學去表現那些新穎的經驗當然也有必要，但抓住人性更深刻的、更具有內在持續性的品質，是文學包括兒童文學更恒常的追求。

曹文軒的作品還有著非常鮮明的價值判斷，善惡美丑十分清晰，他不愿做模棱兩可的描寫，需要明確的肯定性來指認善惡是非。因為孩子們辨別美丑善惡的能力顯然不如成年人，需要給孩子們提示一個愛憎鮮明的情感世界。這也是兒童文學普遍存在的特點，曹文軒的小說在這方面做得更加明確。他主要突出美好和善良，從他的作品中可以看出，塵世的艱辛和人性的善良，成長的苦澀與收獲的快樂在字里行間交織纏繞。普通的草根生活依然可以用優雅高貴的語調來鋪展，貧寒青澀的童年少年命運在他的敘述中得到了靈魂的提升。

堅持古典性的唯美主義乃是曹文軒這些年來的美學追求，他的唯美主義風格在《細米》和《青銅葵花》里可以說達到了一個高峰。《細米》的描寫十分細膩，江南水鄉的自然風光和淡淡的感傷氣息糅合得相當自如，小說敘事總是流宕著一種憂傷的情緒，那里面有一縷縷抹不去的傷痛，也可從中看到他婉約節制的風格。《青銅葵花》的壓抑感更強些，但描寫依然十分充分。曹文軒筆下的少年都有一種清凈的面目，女孩子無一例外都淡雅如畫，或是如春天般明媚燦爛。

正如文學評論家謝冕教授所評論的，“不管文壇風云如何變幻，他始終不為潮流所動，一直堅持自己對文學的信念，并且身體力行。曹文軒教授用自己的努力，自己的堅持，數十年磨一劍，以唯美的文學理念和寫作手法，不斷地挑戰自己的寫作高度，今天終于結出了碩果，這是對曹文軒老師勤奮的獎賞，也是對中國文學的獎賞。”

十年磨一劍的創作原則

2016年6月即將出版的曹文軒的長篇小說《蜻蜓眼》，講述了20世紀上海一家人的故事：1925年，上海絲綢工廠主的兒子杜梅溪，在法國馬賽偶遇法國女子奧莎妮，娶其為妻。“二戰”期間，杜梅溪偕妻回到上海。小說以20世紀六七十年代為時代背景，以小孫女阿梅的成長為主要線索，從這個孩子的視角勾勒出那個特殊年代中一家人的相扶相幫。

不同于他以往的作品，這部小說故事的發生地并不在曹文軒的老家蘇北農村，而是大都市上海，涉及到了大城市最精致、最優雅的地方。不難看出，曹文軒不僅擅長描寫農村生活，對城市書寫也很擅長。當然，和以往作品一脈相承的地方還在于，《蜻蜓眼》描寫仍舊非常唯美、真摯，仍舊寫苦難當中的人性。

不為人所知的是，《蜻蜓眼》的故事在曹文軒心里已經珍藏了20年才動筆。那還是多年以前，曹文軒的一個朋友向他講述了這個發生在上海的故事。“她向我講了家族的故事，那個精彩絕倫的故事發生在上海。”曹文軒一下子就被這個故事所打動，但他一直沒有動筆。了解曹文軒的人都知道，曹文軒醞釀作品的時間往往很長，總是要把所有情節、結構、語言等考慮清楚了才落筆，一旦寫起來卻很快，22萬字的《蜻蜓眼》真正寫完只花了兩個半月。初稿完成后，曹文軒并不滿意，后來又改了兩稿，每一次都是從頭到尾，將人名、情節仔仔細細地進行修改。而出版社從制定出版計劃，到最終拿到小說定稿，也經歷了7年的漫長等待。因為他們知道，曹文軒是一位非常愛惜自己羽毛的作家，決不會隨便拿出一部作品。這也是曹文軒多年堅持的創作原則。

作品被譯成40多種文字

在意大利博洛尼亞書展現場，塞爾維亞創造出版社把剛剛出版的塞爾維亞語版《草房子》贈送給曹文軒。早在2014年參加貝爾格萊德國際書展上，中國作為主賓國，活動中曹文軒提到了《草房子》，引起了塞爾維亞創造出版社總經理的濃厚興趣，僅僅歷時一年半，這本書的塞爾維亞語版就面世了。至今，曹文軒的作品，已經被翻譯成40多種語言在國外出版。

曹文軒還是和國外插畫家合作最多的中國兒童文學作家。中國內容和國際表達的完美組合，讓他吸引了更多的國外小讀者。

一般來說，和國外插畫家的合作，往往是出版社先提供草圖，插畫家看完草圖和故事結構后，再往下進行。比如，《小野父子去哪兒了》講的是一個貧困家庭的孩子沒有了母親，父子二人去借麥子的故事。意大利插畫家伊娃？蒙塔納里女士在作品中呈現了一個情節：在回家路上，天上那輪月亮變成了媽媽的臉。這個情節是原故事里沒有的，插畫家用自己的想像和感受補充了情節，曹文軒覺得非常好。

天天出版社副總編輯張昀韜表示，和國外插畫家合作，能了解國外圖畫書創作的秘密，“我們知道了一本地道的圖畫書，不是簡單地為故事配上插畫，還要有很多補白。”更重要的是，中國出版人以前對中國故事是否具有國際化的感染力尚存猶疑，而在和國際出版社的多次合作中她發現，對方其實很樂于讓讀者了解不同國家孩子的生活，“具有中國特色的故事最可貴。”