褚文清
(南昌瓷板畫研究中心 南昌市 333000)
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淺析瓷板肖像畫的藝術美感
褚文清
(南昌瓷板畫研究中心 南昌市 333000)
[摘要]
[關鍵詞] 瓷板 肖像畫 西畫 瓷藝
日本著名陶藝家八木一夫說:“純繪畫是用顏料進行創作,而工藝美術是用工藝材料和技法去搞藝術創作。在創作時首先想到的是它的工藝,如果不懂材料、技法、工藝或不對它進行研究,搞創作只不過是一句空話。” 瓷板畫是通過瓷板這一媒介來表現的繪畫藝術,其特殊材質和獨特的手工技藝所繪制的視覺美正是其魅力所在,色彩細膩且質感通透,不易變色與褪色,易于保存是瓷板繪制肖像的優勢。瓷像畫家們更是以造型的嚴謹態度一直貫穿始終,以解剖學里面的骨骼、肌肉長勢為繪制人物肖像的“像”的基礎;吸收西畫的光影效果,人物的角度、神態極其傳神的瞬間,融入豐富的光影層次使人物更為立體;正因如此,瓷上繪像不僅可以畫出人物的“像”,而且可以生動的突顯人物本色和內在氣韻的逼真效果;是人物繪畫藝術和陶瓷彩繪藝術的結合,每一幅的瓷板畫作品都彰顯了獨特的傳統手工繪畫技藝和瓷藝燒制技術,可謂“瓷板畫百年與地球共存”。




“遠看顏色,近看畫”,一幅好的繪畫作品,首先要有視覺的沖擊力就是畫面的色彩感,通過最初的顏色感受—理解—再感受,進一步地將賞者融入其中。瓷板畫的用色是運用經過加工之后的礦物質金屬顏料,色彩既有著其自身的濃淡皆宜,又有著進爐燒制之后的微妙變化,這也警示著瓷像繪畫者們需要熟悉了解每一種顏色,知道各種色彩之間協調關系。正是動筆用色之前的著色用量的考究,也使得瓷上繪制的肖像色彩感覺有著非常細膩的質感,人物肌膚、與之相配合的服飾器物等極近真實效果;讓人們感受其獨特的視覺美感。
“形神兼備”是瓷像畫家在瓷板上對于人物的一個情感升華 。表面的描繪勾勒人物形體,直露無遺的表現內心情感都不能讓瓷板畫成為一個美的藝術 ;只有將畫面的虛實相統一,情景相交融 ,讓人物的主體的情感與客體表象形體美融為一體;一幅好的瓷板肖像畫正是像人們傳達著從形似到神似。
瓷板肖像畫是具有特殊性的繪畫,它的材料美和工藝美都蘊藏于繪畫之中。瓷畫創作離不開傳統手工技藝支撐,但技術也不能等同于藝術,在繼承傳統之美的同時與時俱進更新立意創新才能上升為藝術。瓷板肖像畫要發展,必須兼容并包、革故鼎新,讓它既是我們“民族的”,“現代的”也是“世界的”,用藝術苛求成熟手中的技術,用兼容“瓷藝和人物繪畫”的藝術形式走向更高更遠的藝術境界。
Analyzing the artistic beauty of porcelain portrait
瓷板肖像畫是以白胎瓷板為主要的載體進行的繪畫創作,它不僅吸收了中國古代傳統人物畫精髓,形神兼備是其關鍵所在;而且兼容了中國陶瓷工藝的特點;是二者相結合的產物,屬于陶瓷彩繪藝術的一部分。它具有雙重屬性,即純藝術性和工藝性,對于瓷板肖像畫而言其藝術性的創造是首要的。