淺析色彩的視覺美感與當代陶瓷藝術設計的關系

張鈺?柴華?徐碧陽?李曉?王長輝

摘 要：在當前城鄉一體化建設進程不斷加快的產業時代背景下，非物質文化遺產的繼承和發揚工作近年來也受到了社會各界的高度關注，而陶瓷文化藝術作為非物質文化遺產的重要組成部分，如何滿足現階段人們的精神追求成為了當下陶瓷企業設計作業的核心發展方向。鑒于此，本文主要闡述了陶瓷色彩的視覺沖擊，并對其藝術設計美感趨勢進行了全面探析，以此為陶瓷文化的進一步發展奠定良好基礎。

關鍵詞：色彩美感特點;視覺沖擊;藝術設計

引言：

在進行藝術設計過程中，色彩作為設計的重要元素之一，其不僅彰顯了文化內容，從某方面來講還有效地表達了創作者情感，實現了藝術之間的共鳴。陶瓷藝術作為我國非物質文化遺產的重要組成部分，是審美性和功能性結合的產物，在進行藝術設計過程中如何使用、搭配和創新色彩是現階段創作者的核心工作內容，此外隨著陶瓷在人們日常生活中的廣泛應用，形狀、花紋、色彩等方面的設計近年來也受到了各界的高度關注，基于色彩視覺美感對陶瓷進行綜合設計是當下陶瓷藝術設計者的核心戰略性舉措。

1 陶瓷色彩視覺美感的基本概述

1.1陶瓷色彩視覺美感的特殊性

在陶瓷藝術設計過程中，設計人員通過對色彩的運用以及調和，以此在使整體產生不同裝飾性和色彩氛圍的基礎上，給人以不同的色彩視覺美感和享受。從某方面來講，陶瓷色彩視覺工的特殊性主要與選取粉狀陶瓷材料工藝技術和燒制工藝掌握程度有關，具體來看就是在進行陶瓷制備過程中，材料燒制和調節的各個過程中都會產生不同色彩，而粉狀陶瓷的色彩視覺美感呈現效果在一定程度上，是由粉狀陶瓷材料在燒制工藝和熱工藝掌握的程度等因素決定的，此外粉狀陶瓷材料在燒制后表面的顏色和材料在燒制后呈現的具體顏色和效果不一樣的主要原因，是因為在陶瓷燒制過程中，燒制溫度及燒制時間不一致。

1.2陶瓷色彩視覺美感的應用性

色彩之美在于顏料的對比，從某方面而言在進行對比過程中，和諧對比便是美的一種自然表現狀態。兩種以上的同類陶瓷在對色料或色釉進行組合后，由于其色相本身存在一定差別，而正是這種差別形成了陶瓷色彩美感對比效果，因此總體而言其色彩對比效果的強弱在很大程度取決于色相強弱。從目前來看，同類陶瓷的色彩與美感灰度對比效果關系大致可分為以下兩方面，即陶瓷色彩灰度對比和陶瓷色彩與面積的對比組合關系。

1.2.1陶瓷色彩灰度對比

在當前陶瓷制作過程中，存在色相問題，因此陶瓷色彩在視覺方面給人一種強烈的視覺沖擊，而不同色相之間色彩對比效果也存在一定的不同，具體而言其陶瓷色彩灰度對比主要包含的內容有：

其一，灰度的對比、無彩色料與灰度對比的關系。雖然灰度無色相，但在進行組合應用時，加入一點可給人一種大方、莊重、高雅的感覺，此外在施釉色的過渡時隨意摻入一些微弱色，這樣的處理方式也不易使人產生過于素凈的單調感;

其二，同類陶瓷色相的對比。一種陶瓷色相的不同明度或不同純度發生變化時，都能給人一種強烈視覺沖擊，如藍料或淺藍料（藍加白色）的對比、褐色料與橙黃料（橙加灰）的對比、綠色料與粉綠色（綠加白）的對比以及黃料與暗綠料（綠加黑）的對比;

其三，黑色釉和有色釉的對比。如黑料與紅料、灰料與紫料、或黑料與白料與黃料，白料與灰料與藍料，對比的效果既大方而活潑。由于黑色料或色料對比面積大時，偏于高雅與莊重，有色料與色釉對比面積大時格外地具有活潑感。

1.2.2陶瓷色彩與面積的對比組合關系

陶瓷藝術作為我國非物質文化遺產，其文化繼承和發揚在很大程度上對于國家整體建設和發展而言具有重要影響，因此在進行陶瓷色彩應用過程中，相關人員需確保其面積控制在可控范圍內，具體而言其色彩應用需遵循如下原則：

其一，陶瓷色彩的雙方面屬性始終保持不變，一方增大了面積取得面積的強勢，而另一方縮小色彩的面積則將有可能會大大削弱陶瓷色彩的強烈對比;

其二，色彩的屬性始終保持不變，隨著陶瓷色彩面積的增大，對整體視覺的強烈刺激和吸引力加強，相反則大大退弱了陶瓷色彩的面積和增大性，易在對比中造成引人注目的錯視效果;

其三，大面積的色料、色釉形成的陶瓷色彩錯視效果穩定性高，對比中色彩錯視的影響大，反之的其它陶瓷色彩的效果錯視少。

1.2.3陶瓷色彩視覺美感的工藝性

陶瓷色彩作為傳統陶瓷工藝，其發色的形式和效果因工藝性的不同而各具其色，在進行制備過程中，由于陶瓷制品的使用工藝功能和審美功能不盡相同，為獲得預期的陶瓷成品，相關人員需嚴格控制作品發色所需的工藝色釉、色料，具體而言就是一方面用于彩繪陶瓷類的特殊釉色料，在傳統日用瓷和現代建筑瓷制備時，工作人員需充分利用了現代陶瓷窯爐的技法和科學工藝手段，從而對色料厚薄和色彩層次進行有效控制，以期達到與燒成后的陶瓷色彩一致的目的。

另一方面用于手繪類藝術陶瓷創作的特殊色釉色料更多地是賦予作品藝術性，因此水與火而交融產生的對陶瓷色彩的塑造和控制，則需要陶藝家們依靠存在于漫長歲月里的摸索與長期的科學實驗所得。除此之外，為有效地利用陶瓷材料，處理適合創作意愿的表面色彩，在陶瓷色料施釉的工藝方面，相關工作人員可做如下處理，即：

其一，同樣的釉料或陶瓷色料，采用不同的陶瓷施釉工藝方法，可幫助陶藝家們獲得許多美妙的陶瓷色彩審美趣味和情調，如——剔落、潑灑、涂抹、噴染、流淌、刻劃、著膠、點噴等著色的方法;

其二，色彩的性質無非有三項：即色相、明度、純度三大要素組成。在陶瓷色料施釉前對坯體的色釉，色料的明度和發色層進行判斷準確后，采用對色彩的明度系列推移排序法。具體而言就是一方面相關工作人員將對色釉、色料的色相、明度、純度等差進行綜合的排序。由于色釉，色料在掌握色彩三要素的基礎同時綜合應用，其燒制效果比一般單項的溫度推移噴釉更加豐富多變，加上色料在燒制中對于氣氛的發生和窯度的有效綜合利用和溫度的掌握，達到無可言狀的最佳色彩效果和視覺美感，另一方面他們還可將色料或色釉按明度等差的順序，利用坯體的白色互相襯映，由淺到深到淺對顏色進行明度系列排序，組合成一種色彩漸變的形式。一般來說可以同時采用單色明度系列進行組合。也就是可以同時選用二種色釉，色料的明度系列，但不宜過多，否則易亂而花。

2 陶瓷設計視覺美感的流行形勢

陶瓷藝術具有時代性，在不同時代有不同的流行形勢。比如上世紀八十年代，青花陶瓷是陶瓷發展的主流趨勢，景德鎮的蘭色青花瓷也由此成為了我國陶瓷學者主要研究的課題和重點。由此可見，陶瓷設計的視覺美感體現了時代的發展和流行形勢，其設計體現了時代的政治經濟文化，在流行形勢方面，陶瓷設計的視覺美感不僅是通過一些具體的物象形態表現的，更重要的是對不同時代下藝術材料的創新。陶瓷設計作品視覺美感設計時，要在適應新時代的基礎上充分展現當代我國不同地域和時代陶瓷流行藝術文化，在對陶瓷造型和色彩的視覺藝術設計上必須與時俱進、開拓創新，從而為設計創作出，一系列具有豐富的時代視覺藝術流行設計思想和文化內涵的陶瓷作品奠定良好基礎。

結束語

總而言之，在當前經濟全球化和一體化建設進程不斷加快的產業時代背景下，陶瓷被廣泛地應用于多個領域，因此在進行設計作業時，為能夠展現豐富的時代思想內涵，體現時代流行趨勢，對陶瓷視覺美感色彩進行深入探析是現階段陶瓷藝術設計工作者的重要戰略性手段。

參考文獻：

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