國(guó)產(chǎn)中小成本電影的發(fā)展策略探究

馮德嶺+楊會(huì)軍

【摘 要】近年來(lái)，隨著我國(guó)實(shí)行電影產(chǎn)業(yè)化改革的不斷深入，國(guó)產(chǎn)電影取得長(zhǎng)足的發(fā)展，其中尤以中小成本電影的發(fā)展引人關(guān)注。本文以近幾年取得票房成功的國(guó)產(chǎn)中小成本電影為藍(lán)本，分析國(guó)產(chǎn)中小成本電影的發(fā)展現(xiàn)狀，審視其創(chuàng)作特征，在此基礎(chǔ)上，提出國(guó)產(chǎn)中小成本電影的發(fā)展策略。【關(guān)鍵詞】國(guó)產(chǎn)中小成本電影；創(chuàng)作特征；發(fā)展策略中圖分類號(hào)：J943

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號(hào)：1007-0125（2016）06-0094-022006年，國(guó)產(chǎn)中小成本影片《瘋狂的石頭》成功突圍好萊塢的包圍，開(kāi)啟了電影創(chuàng)作的新風(fēng)潮。自此，《失戀33天》《鋼的琴》《杜拉拉升職記》《人再囧途之泰囧》《港囧》《致我們終將逝去的青春》《小時(shí)代》系列、《誰(shuí)的青春不迷茫》等影片成功上映，這些構(gòu)思精巧、貼近生活、故事精彩的國(guó)產(chǎn)中小成本影片在市場(chǎng)上顯露出巨大的潛質(zhì)，讓人對(duì)中國(guó)電影產(chǎn)生了無(wú)限期待。一、國(guó)產(chǎn)中小成本電影的概念界定隨著中國(guó)電影業(yè)的飛速發(fā)展，國(guó)產(chǎn)小成本電影也迎來(lái)了自身的繁榮發(fā)展時(shí)期，在與大成本電影的競(jìng)爭(zhēng)中，國(guó)產(chǎn)中小成本電影逐步形成了獨(dú)特的創(chuàng)作模式，以其個(gè)性化的敘事方式、本土化的故事內(nèi)容、精準(zhǔn)的市場(chǎng)定位和立體化的營(yíng)銷方式逐漸成長(zhǎng)為國(guó)產(chǎn)電影中的一支重要的生力軍。所謂的中小成本電影，是與大成本、大制作電影相對(duì)而出現(xiàn)的一個(gè)投資概念，按照中國(guó)國(guó)情，“中等規(guī)模投資影片的制作成本一般在1000萬(wàn)元到5000—6000萬(wàn)元之間，小成本制作一般在1000萬(wàn)元以下”。而投資300萬(wàn)元以下的影片不能進(jìn)入院線。[1]因此，中小成本電影界定為投資成本在300—8000萬(wàn)元之間、題材多關(guān)注小人物的命運(yùn)、主要由新銳青年導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)和年輕偶像演員創(chuàng)作、帶有明顯個(gè)人風(fēng)格的影片。二、國(guó)產(chǎn)中小成本電影的創(chuàng)作特征國(guó)產(chǎn)中小成本電影在國(guó)產(chǎn)大片和好萊塢影片的夾縫中謀求生存之地，其發(fā)展也受到政治、經(jīng)濟(jì)和文化的影響，在其市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中逐步形成了自身的創(chuàng)作特征。（一）在地性首先是貼近實(shí)際。由于國(guó)產(chǎn)中小成本電影受投資成本的限制，鮮有選取一線大牌明星，而選用親和力好的、年輕的演員；在選題方面更多地關(guān)注現(xiàn)實(shí)題材。從《瘋狂的石頭》《失戀33天》到《誰(shuí)的青春不迷茫》，均以現(xiàn)實(shí)題材構(gòu)成故事的主體，這種貼近實(shí)際的選題更容易引發(fā)觀眾的共鳴。其次是貼近生活。國(guó)產(chǎn)中小成本電影講述的是現(xiàn)實(shí)生活中的故事，表現(xiàn)的是現(xiàn)代人的喜怒哀樂(lè)和生活體驗(yàn)。國(guó)產(chǎn)中小成本電影更加注重與社會(huì)熱點(diǎn)的互動(dòng)，展現(xiàn)當(dāng)下人的生活狀態(tài)，尤其是以本土化的方式來(lái)表達(dá)社會(huì)生活的質(zhì)感，更“接地氣”，改變了好萊塢類型片的“水土不服”和國(guó)產(chǎn)大片對(duì)現(xiàn)實(shí)生活“疏離”的弊端。最后是貼近群眾。國(guó)產(chǎn)中小成本影片往往表達(dá)一種人文情懷，展現(xiàn)普通人的情感，善于以情感人，引發(fā)觀眾的情感認(rèn)同和情感補(bǔ)償。電影《致我們終將逝去的青春》以青年人的愛(ài)情與友情為題材，表現(xiàn)青春的激情與美好，向青春致敬。而有些所謂“貼近群眾”的大片之所以缺乏受眾、缺乏市場(chǎng)，“就是因?yàn)檫€不是真的貼近群眾。表面上拍群眾，主旨還是貼近領(lǐng)導(dǎo)。”[2]（二）喜劇元素梳理2015年賣座的進(jìn)口片和國(guó)產(chǎn)片可以發(fā)現(xiàn)，票房排名前十的影片中有三部為國(guó)產(chǎn)中小成本電影，其中徐崢導(dǎo)演的《港囧》斬獲16.1億元票房，閆非導(dǎo)演的《夏洛特?zé)馈帆@得14.4億元票房，董成鵬導(dǎo)演的《煎餅俠》也取得了11.6億元的票房佳績(jī)，這三部影片均有“喜劇”元素，可謂是電影界小投資大回報(bào)的典范。“喜劇作為一種‘世俗美學(xué)風(fēng)格，由于其藝術(shù)形象的‘小人物定位，生活細(xì)節(jié)的情趣化處理，社會(huì)困境的解構(gòu)式處理，傳播效果的輕松化訴求。”[3]使得受眾在輕松、愉悅的觀影過(guò)程中釋放焦慮、宣泄情緒、撫慰心靈，以至于不少觀眾從中體會(huì)到某種為之一動(dòng)的“淚點(diǎn)”、“笑點(diǎn)”和“興奮點(diǎn)”，始終保持一種飽滿熱情的觀影心理，從而獲得強(qiáng)烈的藝術(shù)效果。（三）戲劇化取得票房成功的國(guó)產(chǎn)中小成本電影都具有強(qiáng)烈的戲劇沖突，采用“起承轉(zhuǎn)合”相一致的情節(jié)劇模式，創(chuàng)作者們基于對(duì)好萊塢電影類型規(guī)律深入的研究和分析，并結(jié)合本土化生活進(jìn)行創(chuàng)新，使得國(guó)產(chǎn)中小成本電影的戲劇沖突更清晰、敘事節(jié)奏更緊湊、線性情節(jié)更完整，充分發(fā)揮情節(jié)劇“起承轉(zhuǎn)合”的特點(diǎn)，故事通俗易懂，從而最大限度地契合受眾的趣味和需求。因此，國(guó)產(chǎn)中小成本電影所取材的故事是否具有強(qiáng)烈的戲劇沖突，是其取得高票房的重要因素。（四）類型化國(guó)產(chǎn)中小成本電影的編導(dǎo)們結(jié)合中國(guó)的國(guó)情，從選題、敘事、題材等角度出發(fā)，探索國(guó)產(chǎn)中小成本電影的創(chuàng)作規(guī)律，制作出一批符合中國(guó)受眾口味的類型化電影，其內(nèi)容主要包括青春、夢(mèng)想、愛(ài)情、奮斗、懸疑、動(dòng)作等類型元素，進(jìn)而形成愛(ài)情片、喜劇片、動(dòng)作片等類型電影。所謂的類型化電影，是從商業(yè)運(yùn)行角度出發(fā)，將觀眾熟知的、既有的類型元素有機(jī)組合，以相對(duì)固定的模式攝制影片，進(jìn)而形成一套模式化的生產(chǎn)流程。“這其實(shí)是借鑒‘好萊塢的經(jīng)驗(yàn)，但同時(shí)又必須在本土化方面狠下工夫，探索出中國(guó)式的類型模板”。[4]因此，在創(chuàng)作實(shí)踐中，應(yīng)當(dāng)發(fā)揮中小成本類型電影的創(chuàng)作優(yōu)勢(shì)，積極探索與創(chuàng)新，結(jié)合當(dāng)下受眾的審美趣味和現(xiàn)實(shí)需求，制作出更多敘事流暢、故事完整、立意新穎、節(jié)奏緊湊的類型化電影。三、國(guó)產(chǎn)中小成本電影的發(fā)展策略近年來(lái)，國(guó)產(chǎn)中小成本電影的確創(chuàng)作出一批優(yōu)秀的作品，在藝術(shù)和商業(yè)上實(shí)現(xiàn)了“雙贏”。但由于國(guó)產(chǎn)中小成本電影在投資規(guī)模、市場(chǎng)認(rèn)可度、商業(yè)價(jià)值和相關(guān)政策等方面受到制約，再加上一些電影存在脫離現(xiàn)實(shí)、“惡搞”、“媚俗”、質(zhì)量良莠不齊等諸多方面的問(wèn)題，阻礙了國(guó)產(chǎn)中小成本電影的良性發(fā)展。因此，國(guó)產(chǎn)中小成本電影想要健康成長(zhǎng)，不僅要做到類型總量豐富，還要保持影片個(gè)性化的敘事方式，提高影片的藝術(shù)質(zhì)量和制作水準(zhǔn)，實(shí)行類型化電影的精品戰(zhàn)略。（一）針對(duì)性的受眾人群筆者認(rèn)為，從受眾群體的差異性來(lái)看，成功的類型電影可以劃分成兩種：一種是“最大公約數(shù)”電影，這些電影最大化地覆蓋受眾群體。如一些學(xué)者所提出的大成本制作的高概念電影《哈利·波特》系列，還有如紀(jì)錄片《舌尖上的中國(guó)》。簡(jiǎn)單的故事加上永恒的藝術(shù)母體，很容易穿越時(shí)空、年齡、種族的界限，獲得最多、最廣的受眾。另一種是“最小公倍數(shù)”電影。這類影片強(qiáng)調(diào)影片的針對(duì)性，強(qiáng)調(diào)影片的擴(kuò)散式消費(fèi)。《失戀33天》便是該類電影的一個(gè)成功案例，豆瓣上特定網(wǎng)絡(luò)影迷擴(kuò)散至青年影迷，再次發(fā)酵擴(kuò)散至周邊的受眾，影片逐漸形成口碑，擴(kuò)散至整個(gè)市場(chǎng)，形成一種擴(kuò)散式的消費(fèi)行為。其次，這些電影往往改編自成功的劇本，或者曾獲得過(guò)一定票房，受眾觀影之前影片便聚集了大量的人氣，良好的受眾基礎(chǔ)加上擴(kuò)散式的消費(fèi)行為增加了影片的票房保證。（二）關(guān)注現(xiàn)實(shí)題材中國(guó)電影大片呈現(xiàn)出一些學(xué)者所說(shuō)的疲軟狀態(tài)，電影的創(chuàng)作局限于歷史、武俠、美女、東方傳統(tǒng)景觀等非現(xiàn)實(shí)題材，而現(xiàn)實(shí)題材為主的警匪片、戰(zhàn)爭(zhēng)片、災(zāi)難片、恐怖片在中國(guó)電影中處于缺失狀態(tài)。這其中既有國(guó)情、文化制度對(duì)電影的束縛，也有市場(chǎng)仿學(xué)好萊塢的急功近利心態(tài)，當(dāng)然還有創(chuàng)作者自身的水準(zhǔn)、中國(guó)類型片處于幼年期的必然階段等原因。在這個(gè)階段中，離現(xiàn)實(shí)生活很近的喜劇片和愛(ài)情電影便彌補(bǔ)了觀眾對(duì)現(xiàn)實(shí)題材的需要。電影的特性也就是巴贊和克拉考爾強(qiáng)調(diào)的照相性質(zhì)，可以讓觀眾清晰地看到社會(huì)現(xiàn)實(shí)，如《杜拉拉升職記》中有職場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)，《人再囧途之泰囧》中有商戰(zhàn)，《瘋狂的石頭》中有對(duì)下崗與社會(huì)弊端的反映。電影的本性，也就是愛(ài)森斯坦、愛(ài)因漢姆強(qiáng)調(diào)的形象性，強(qiáng)調(diào)對(duì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行選擇概括，創(chuàng)造出獨(dú)特的藝術(shù)邏輯和規(guī)則，如主人公不死、有情人終成眷屬定律、好人好報(bào)定律，甚至《小時(shí)代》《杜拉拉升職記》中現(xiàn)代大都市之壯麗、白領(lǐng)、都市麗人等人物的出現(xiàn)可以為觀眾呈現(xiàn)出觀眾對(duì)“自身認(rèn)同”、對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的合理想象、實(shí)現(xiàn)觀眾“自戀情結(jié)”的一個(gè)夢(mèng)幻世界，最終讓觀眾在這個(gè)虛構(gòu)的世界中體驗(yàn)到釋放的快感，滿足觀眾對(duì)現(xiàn)實(shí)世界娛樂(lè)的渴望。（三）借助新媒體傳播與話題營(yíng)銷在中小成本電影中，電影發(fā)行除了借助名人效應(yīng)來(lái)吸引觀眾，為票房奠定良好的基礎(chǔ)之外，還借助了強(qiáng)大的網(wǎng)絡(luò)傳播方式，如《匆匆那年》一經(jīng)上映便被一些知名網(wǎng)友關(guān)注，在微博、微信、博客等自媒體中被一再發(fā)酵、放大，之后被網(wǎng)絡(luò)精神領(lǐng)袖、網(wǎng)絡(luò)大V等轉(zhuǎn)發(fā)，名人自媒體起到了領(lǐng)頭羊的作用。這些影片往往作為一個(gè)時(shí)新性話題，成為輿論焦點(diǎn)，或被大量的同齡人論述，或見(jiàn)諸于報(bào)刊新聞媒體之上，這類似于傳播學(xué)中的“議程設(shè)置”，給受眾造成一種“不得不看、越罵越看”的主動(dòng)心理。新媒體互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代下獨(dú)特的營(yíng)銷方式，實(shí)質(zhì)上是一個(gè)由被動(dòng)觀眾變主動(dòng)觀眾的過(guò)程，值得筆者以后探討。（四）類型劇作的自覺(jué)把握類型創(chuàng)作意識(shí)在青年導(dǎo)演中顯得比較自覺(jué)，在這幾部電影中則表現(xiàn)為對(duì)經(jīng)典類型元素和橋段的挪移與拼貼。《瘋狂的石頭》《瘋狂的賽車》《人再囧途之泰囧》都是多線索結(jié)構(gòu)，大量裝傻耍寶模式的橋段引入，后者還有公路片的類型特征。這些類型創(chuàng)作意識(shí)加上中國(guó)戲曲小說(shuō)中強(qiáng)調(diào)的一波三折、峰回路轉(zhuǎn)、欲擒故縱等敘事觀念，自然會(huì)獲得口碑和票房。另外，這些片子都強(qiáng)調(diào)劇作成本投入和劇作位置，毫不夸張地說(shuō)，有了成功的劇本才會(huì)有成功的電影。國(guó)產(chǎn)中小成本電影經(jīng)過(guò)多年的探索，已形成獨(dú)特的創(chuàng)作模式，成為中國(guó)電影市場(chǎng)不可分割的一部分。國(guó)產(chǎn)中小成本電影應(yīng)該提高影片質(zhì)量，堅(jiān)持“內(nèi)容為王”，堅(jiān)守發(fā)展原則，發(fā)揮自身特色，克服自身發(fā)展的瓶頸，實(shí)現(xiàn)與大片的平衡發(fā)展，繼續(xù)為促進(jìn)國(guó)內(nèi)電影市場(chǎng)的繁榮貢獻(xiàn)力量。參考文獻(xiàn)：[1]中國(guó)電影家協(xié)會(huì).中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)研究報(bào)告[M].北京：中國(guó)電影出版社，2010.46.[2]鄭洞天，倪震，黃建新，趙軍，陸川.中小成本電影的市場(chǎng)出路[J].當(dāng)代電影，2009，（1）：16.[3]尹鴻，雷建軍.近期中國(guó)內(nèi)地電影市場(chǎng)的“黑馬”現(xiàn)象[J].當(dāng)代電影，2013，（7）：11-12.[4]劉迅.中小成本電影如何走向市場(chǎng)：觀眾、選題和創(chuàng)意[J].西南民族大學(xué)學(xué)報(bào)（人文社會(huì)科學(xué)版），2014，（8）：144.作者簡(jiǎn)介：馮德嶺（1986-），男，山東鄆城人，碩士學(xué)位，教師，云南師范大學(xué)文新學(xué)院廣播電視藝術(shù)學(xué)專業(yè)，工作單位：黃河科技學(xué)院；楊會(huì)軍（1982-），男，河南新鄉(xiāng)人，在讀碩士研究生，北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院影視專業(yè)，研究方向：影視劇作批評(píng)與創(chuàng)作研究。