袁艷

現(xiàn)今快節(jié)奏的社會(huì)生活對(duì)電影市場(chǎng)也提出了相關(guān)要求,快速的更新?lián)Q代導(dǎo)致電影文化的泡沫化現(xiàn)象,這樣的“文化快餐”霸占了各大院線的大部分排片,帶給觀眾感官刺激和歡聲笑語的電影越來越多,而引發(fā)人生思考、具有深刻內(nèi)涵的電影,卻越來越少。而《百鳥朝鳳》作為中國近年來難得一見的以傳統(tǒng)文化為題材的文藝電影,將兩代人之間的成長(zhǎng)與堅(jiān)持,發(fā)展與傳承盡展銀幕,通過展現(xiàn)少年天明與師傅焦三爺之間亦師亦父的關(guān)系,講述了一個(gè)關(guān)于嗩吶文化的故事。這部稱得上是嘔心瀝血的大師級(jí)電影,在中國影院卻備受冷遇,導(dǎo)致口碑和票房不成比例。本文試從《百鳥朝鳳》中體現(xiàn)的中國傳統(tǒng)文化的堅(jiān)守、成長(zhǎng)中的人生感悟和文藝電影的營(yíng)銷策略三方面入手,分析在當(dāng)下快節(jié)奏的社會(huì)生活中中國傳統(tǒng)情節(jié)的營(yíng)銷之道。
一、 世情變遷中的成長(zhǎng)感悟
在20世紀(jì)30年代的無雙鎮(zhèn),嗩吶是最受人們歡迎的民間藝術(shù),它不僅是一種娛樂形式,更代表著黃土高原上純樸人民的一種信仰。根據(jù)當(dāng)?shù)氐牧?xí)俗,嗩吶是在辦喪事的時(shí)候?qū)h(yuǎn)去故人一生德行的評(píng)定,平庸之輩吹兩臺(tái)嗩吶,稍有地位者吹四臺(tái)嗩吶,德高望重者可以吹到八臺(tái)嗩吶,而只有對(duì)當(dāng)?shù)刈龀鼍薮筘暙I(xiàn)之人,才能獲得吹奏“百鳥朝鳳”一曲的至尊待遇。能夠勝任這首曲子的人,在當(dāng)?shù)刂挥袉顓雀呤纸谷隣斠粋€(gè),在焦三爺上了年紀(jì)后,如何將吹嗩吶的技藝傳遞下去,成為了困擾焦三爺?shù)囊淮箅y題,而少年游天明正是在這個(gè)情況下被父親送到焦家班學(xué)藝的。二人的相遇是偶然中的必然,是歷史和生活中隨處可見的機(jī)遇,這為劇情的發(fā)展和嗩吶技藝的傳承吹響了長(zhǎng)音。
《百鳥朝鳳》的故事,正是游天明從一個(gè)懵懂少年成長(zhǎng)為成熟堅(jiān)定的游家班班主的過程,經(jīng)歷了長(zhǎng)達(dá)數(shù)十年的過程,歷經(jīng)了歲月的變遷。初來乍到的游天明對(duì)師父焦三爺有著無限的敬畏,等自己的父親將自己寄養(yǎng)在焦家班,焦三爺無疑在生活中取代了天明心中父親的地位和角色,為了光耀門庭,游天明使出渾身解數(shù)在焦三爺手下努力學(xué)藝。值得一提的是,與同類電影中經(jīng)常出現(xiàn)的少年天才設(shè)定不同,在吹嗩吶方面,游天明只是一個(gè)天賦平平的徒弟,但他有著比別人更多的勤奮努力,以及對(duì)嗩吶這份事業(yè)的堅(jiān)守。
隨著時(shí)光的流逝,游天明愛上嗩吶,并且有志于繼承師傅的技藝,在他被選為師傅接班人的那一天,天明鄭重發(fā)誓:?jiǎn)顓入x口不離手。正是為了守護(hù)這個(gè)誓言,天明努力練習(xí)技藝,不知道多少次因?yàn)榫毩?xí)呼吸被泥漿糊成花臉,不知道多少次嘗試獨(dú)立完成任務(wù),不知道多少次重復(fù)吹奏心中的“百鳥朝鳳”。焦三爺已經(jīng)慢慢老去,等他自己知道時(shí)日不多時(shí),與愛徒共奏的一曲“百鳥朝鳳”正是他一生心血的絕唱,焦三爺最后注視著自己選定的接班人游天明,將嗩吶鄭重的交到他的手里。天明在成長(zhǎng),從那個(gè)第一次聽見嗩吶演奏激動(dòng)地瞪大了雙眼的孩子,到那個(gè)為了練習(xí)被大雨淋得濕透的少年,最后成為能夠獨(dú)當(dāng)一面的青年。歲月鑄造了二人的默契,就如嗩吶的銅管與內(nèi)芯一般親密,不需要任何的言語,這對(duì)師徒都能感受到對(duì)方的心情,這是天明成長(zhǎng)中的重要筆墨,從此他要代替師傅擔(dān)任其傳播技藝、傳承文化的任務(wù)。
然而不同的時(shí)代,需要不同的樂器,在天明真正成長(zhǎng)為一個(gè)技藝純熟的手藝人后,世情變遷的腳步也緊緊跟來,越來越多的流行音樂和更多的樂器飄進(jìn)了這個(gè)黃土塬上的村落,走入了普通村民的生活。早已被人們所熟識(shí)的嗩吶漸漸被拋棄到落滿灰塵的角落,當(dāng)年引以為傲的自豪突然成了內(nèi)心悲痛的來源,天明也曾經(jīng)無數(shù)次的嘆息,但最后他不負(fù)對(duì)焦三爺當(dāng)年的誓言,成立了屬于自己的游家班,通過創(chuàng)作和創(chuàng)新,重新將嗩吶這一門黃土高坡上的技藝發(fā)揚(yáng)光大。
嗩吶匠人游天明的成長(zhǎng),是電影《白鳥朝鳳》的主線,更是每一位匠人的成長(zhǎng)經(jīng)歷,通過日復(fù)一日年復(fù)一年的練習(xí),他們守護(hù)著的不僅是賴以生存的技藝,更是代代相傳的誓言。不禁讓人聯(lián)想到古往今來有多少匠人,一生苦心孤詣只為傳承那一份信念,而他們并非天生執(zhí)著,天生刀槍不入,無堅(jiān)不摧,而是仰仗生活的磨礪讓他們成長(zhǎng)。
二、 對(duì)中國傳統(tǒng)文化的執(zhí)著堅(jiān)守
面對(duì)西方社會(huì)文化的傳入,各種所謂的潮流對(duì)我國的傳統(tǒng)文化狂轟濫炸,這塊傳統(tǒng)的匾額究竟還能保存多久,中華民族五千年來的根基如何穩(wěn)固,成為近年來中國電影中廣泛思考的一個(gè)問題。在2015年冬上映的《山河故人》中,導(dǎo)演賈樟柯就針對(duì)民俗傳統(tǒng)文化和現(xiàn)在科技發(fā)展的問題進(jìn)行了嚴(yán)肅的思考。而在直觀展現(xiàn)傳統(tǒng)技藝發(fā)展的電影《百鳥朝鳳》中,歲月變遷、外來沖擊與傳統(tǒng)文化之間的矛盾更是從始至終的聚焦話題,全片似乎都在詢問,傳統(tǒng)技藝在當(dāng)今社會(huì),究竟如何堅(jiān)守,到底何去何從?
本片中的一個(gè)經(jīng)典鏡頭,就是少年時(shí)期的天明手拿蘆葦桿來到河邊,對(duì)著清澈見底的河水,猛吸了一口,在浩大的背景中少年天明顯得如此渺小,面前的青山綠水是那個(gè)時(shí)代最具有說服力的標(biāo)簽,眼前的青綠蘆葦和潔白飛絮,交相輝映,更襯托出一種純天然的美感。這個(gè)鏡頭伴隨著悠長(zhǎng)的配樂,讓人覺得眼前的江山絲絲入耳,將浮塵雜質(zhì)化為無形。在那個(gè)清靜自然的年代,一把嗩吶,一個(gè)少年,一片蘆葦,就是最完美的畫卷。這種自然的美感,是中國文藝片中的獨(dú)特一景,在那個(gè)沒有污染的自然歲月,秀美的山川自然養(yǎng)育出最淳樸的人們。電影中大量中國傳統(tǒng)民樂的配樂和展現(xiàn)純樸自然的美景相互照應(yīng),將一種純真的情懷鋪陳得十分到位。這便是《百鳥朝鳳》的自我定位,在商業(yè)制作照單全收的當(dāng)今,這種“出淤泥而不染”的精神難能可貴。
游天明對(duì)嗩吶的勁頭很大,但一開始,資質(zhì)平平的他進(jìn)步緩慢,經(jīng)常失敗,為了讓他記住教訓(xùn),師傅不顧旁人勸阻,將他碗里的白飯扣下,一句“我哪個(gè)徒弟不是從娃開始的”,展現(xiàn)出焦三爺這個(gè)角色的威嚴(yán),對(duì)待技藝一絲不茍,對(duì)待徒弟一視同仁,作為一名匠人,這種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度令人欽佩。面對(duì)天賦異稟的藍(lán)玉,天明時(shí)常感到壓力,因?yàn)樗{(lán)玉可以輕易完成自己重復(fù)多次都仍然失敗的練習(xí),懸空吹羽毛,吸一滿瓢水,蘆葦吸河水等基本功方面遠(yuǎn)遠(yuǎn)領(lǐng)先天明,但在最后接班人的選擇上,師傅則因?yàn)樘烀鞯膱?jiān)定選擇了他。這更體現(xiàn)了作為一名匠人,最重要的不是天賦,而是堅(jiān)守。
任何一門世代相傳的技藝,都需要幾代人的長(zhǎng)久堅(jiān)持,當(dāng)師傅抵抗不住時(shí)代的壓力,就應(yīng)由徒弟承擔(dān)風(fēng)雨的洗禮,焦三爺無疑是最明白的人,他深深感受到這神圣的使命,他要選擇的不是嗩吶吹得好的人,而是“把嗩吶吹到骨頭里面的人”。只有那樣的人,才能在外來誘惑下抵住壓力,是匠人對(duì)藝術(shù)最真摯的堅(jiān)守。
三、 當(dāng)下中國文藝電影營(yíng)銷策略
作為中國第四代導(dǎo)演的代表人物,吳天明老先生曾在《百鳥朝鳳》閉關(guān)一月,經(jīng)常在創(chuàng)作中痛哭流涕,在本片剪輯版問世后不久,這位為了電影藝術(shù)嘔心瀝血的老先生就離開了人世。而這部大師的泣血之作,卻在上映后的一周內(nèi)票房不到400萬,一二線城市影院中排片率不足1%,這樣慘淡的數(shù)值引起了很多國人的反思,在當(dāng)下的電影商業(yè)化趨勢(shì)之下,中國本土文藝電影就真的難以被觀眾接受和喜愛嗎?
事實(shí)并非如此,這部《百鳥朝鳳》可謂是觀眾的口碑之作,在各大網(wǎng)站獲得較高評(píng)分,受到觀影觀眾的一致好評(píng)。而前不久的一件事將這部電影推上了輿論的風(fēng)口浪尖,即制作人方勵(lì)為本片爭(zhēng)取排片率下跪,網(wǎng)絡(luò)上立刻傳來不同的聲音,有人大為感動(dòng)心酸,而有人認(rèn)為是情感綁架,這也為《百鳥朝鳳》帶來了爭(zhēng)議。著眼電影本身而言,《百鳥朝鳳》的制作組為了將山坡、院落、古井等布景展示得更為真實(shí)具體,選擇在黃土高原上進(jìn)行實(shí)景拍攝,扮演焦三爺一角的演員陶澤如更為用心,在業(yè)余時(shí)間學(xué)習(xí)吹奏嗩吶,對(duì)嗩吶的吹奏進(jìn)行反復(fù)琢磨。如此精心攝制的影片在當(dāng)今社會(huì)中已經(jīng)逐漸變少,隨著科技的發(fā)展,電影中的很多元素都可以用現(xiàn)代后期技術(shù)代替,其效果可能更加完美,但是機(jī)器永遠(yuǎn)無法不能代替人的情感,完美的機(jī)器之聲和人聲相較,人聲因情感而更加完美。這就是整部影片中所要追尋的真諦,當(dāng)潮流的電子音樂飄進(jìn)原始純樸的村落,是匠人的堅(jiān)守將一方土地的技藝保存下來,當(dāng)商業(yè)化的電影制作沖刷著人們心中的情懷,更需要匠心獨(dú)創(chuàng)的文藝電影來洗滌心靈。
每個(gè)時(shí)代有每個(gè)時(shí)代的樂器,也有每個(gè)時(shí)代的電影。經(jīng)過將近半個(gè)世紀(jì)的打拼,中國第四代導(dǎo)演的作品影響了整整兩代人,吳天明先生的《老井》《人生》在中國電影方興未艾的80年代慰藉了國人的精神世界。他與片中的另一個(gè)“天明”已經(jīng)合而為一,不論是電影,還是嗩吶的傳承,都是數(shù)輩人艱苦奮斗換來的結(jié)果,每一個(gè)行業(yè)的幾十年變遷中,都誕生過天才和不計(jì)其數(shù)的庸才,但最重要的并不是一個(gè)人的資質(zhì),而是他對(duì)自身行業(yè)的堅(jiān)守,能夠?qū)⒁环菔聵I(yè)作為一生追求來耕耘,才是最合適的接班人。中國的電影行業(yè)正在曲折發(fā)展,近年來中國文藝電影的層出不窮就是一個(gè)很好的例子,其中不乏佳作,從同樣展現(xiàn)鄉(xiāng)村郵遞員純樸心靈的《那山那人那狗》到展現(xiàn)時(shí)代變遷中小人物生活的《鋼的琴》《白日焰火》《山河故人》,都收獲了較好的觀眾口碑。同時(shí),中國的文藝片同樣需要加強(qiáng)宣傳力度,不斷深化題材挖掘力度,才能在市場(chǎng)上占有一席之地,讓更多的觀眾領(lǐng)略到屬于這片土地的情懷。讓更多的人感受到,沒有一線明星的加盟,沒有炫麗的特技場(chǎng)景的電影同樣可以精彩,而那種精彩往往超越了視聽的感官世界,直接指向觀眾的內(nèi)心深處,引發(fā)靈魂的共鳴。
結(jié)語
《百鳥朝鳳》是對(duì)傳統(tǒng)文化的一種守望,更是商業(yè)化制作下的一段絕唱。一個(gè)為了找到一汪清水來練習(xí)跑遍全村的孩子,和一個(gè)世世代代守護(hù)一臺(tái)老嗩吶的老人,這兩個(gè)身影重疊在了一起,映照出無數(shù)個(gè)為傳承技藝奉獻(xiàn)了一生心血的匠人。而吳天明老人,也正是其中之一,這部由他嘔心瀝血一手創(chuàng)作的影片嘗試著在浮躁的社會(huì)中沉淀經(jīng)典、凝聚精華,同樣在為其他同類題材電影和國產(chǎn)文藝片尋找了創(chuàng)作的借鑒之路。