如何提高大眾的油畫鑒賞水平

劉 仁 （盤錦市群眾藝術(shù)館 124000）

如何提高大眾的油畫鑒賞水平

劉 仁 （盤錦市群眾藝術(shù)館 124000）

油畫具有極強的藝術(shù)性和較高的藝術(shù)價值，又易于存放和收藏，再加上人們生活水平的不斷提高，尋常百姓也開始關(guān)注油畫作品，其不僅成為了人們裝飾居所的一類物品，也是人們投資、收藏的一種選擇。因此，如何培養(yǎng)大眾的審美能力，提升他們的油畫鑒賞水平，應(yīng)當(dāng)成為群眾文化工作者義不容辭的責(zé)任。本文將針對這一問題展開具體的論述，希望能為提高大眾的文化藝術(shù)素養(yǎng)盡一點微薄之力。

油畫鑒賞；構(gòu)圖；色彩；內(nèi)容；光影

油畫以其寫實、細(xì)膩，或者粗放有張力的表面效果，給人以強烈的視覺感受，是深受人們青睞的一種繪畫形式。追溯油畫的發(fā)展史，已經(jīng)有600多年的歷史了，在14世紀(jì)末，尼德蘭的兩位畫家凡?艾克兄弟二人發(fā)現(xiàn)了一種用油溶化顏料作畫的方法，也就是我們今天所說的調(diào)色油和稀釋劑。學(xué)界普遍認(rèn)為他們最大的功績是在油脂中加入了天然樹脂，使行筆流暢、媒劑速干，這樣不僅使油畫創(chuàng)作的時間大大縮短，而且使油畫作品更具有藝術(shù)性和沖擊力。到了19世紀(jì)末，大批中國留學(xué)生到西方留學(xué)，自此油畫藝術(shù)傳入中國，此后，油畫藝術(shù)也逐漸成為我國的主流畫種，并為社會大眾廣泛接受。本文將簡單介紹一下鑒賞油畫的基本方法，以期讓廣大油畫藝術(shù)愛好者懂得如何欣賞和鑒別油畫作品。

一、美術(shù)作品的鑒賞方向

美術(shù)作為一種藝術(shù)形式，廣泛地存在于我們的生活中，而且是一個種類繁多的藝術(shù)門類，包括繪畫、雕塑、書法篆刻、攝影、工藝美術(shù)、舞臺美術(shù)、建筑藝術(shù)等多個品種。鑒賞美術(shù)作品的方法多種多樣，將這些方法歸納總結(jié)后，大致可以劃分為兩個方面，一是作品的思想內(nèi)容，二是作品的藝術(shù)技巧。首先，所有的美術(shù)作品都是通過視覺形象來傳遞一定的信息，反映某種思想，而觀眾會通過具體的形象來進(jìn)行觀賞，這個過程其實是一種精神活動。在欣賞的過程中，觀賞者會通過作品進(jìn)入到創(chuàng)作者描繪的藝術(shù)境界中，甚至?xí)a(chǎn)生情感共鳴，同時，觀賞者也會根據(jù)自己的體驗和認(rèn)知來解讀作品，并形成自己獨特的理解，這樣美術(shù)作品就能夠發(fā)揮提升人們審美能力、陶冶人的情操的作用。其次，美術(shù)作品最先表現(xiàn)的是它的表面形式，從形式的角度欣賞作品便成了最基本的方式，因此，對美術(shù)作品藝術(shù)技巧的鑒賞，需要我們對美術(shù)語言有所了解，技巧高超的作品體現(xiàn)在創(chuàng)作者掌握了材料的特性熟練運用材料和工具來塑造形象，畫面反映出了整體和局部的和諧關(guān)系，豐富和統(tǒng)一的對立關(guān)系。

二、鑒賞油畫作品的方法

“一千個讀者就有一千個哈姆雷特。”由于每個人的生活閱歷、知識基礎(chǔ)、藝術(shù)修養(yǎng)等各不相同，對同一件美術(shù)作品的理解深度也不相同，所以本文主要從藝術(shù)技巧的角度來探討如何鑒賞油畫作品，具體來說，主要包括構(gòu)圖、內(nèi)容、色彩、筆觸等幾個方面。

1.觀察畫面的構(gòu)圖

中國畫的章法布局講究“密不透風(fēng)、疏可跑馬”，意思是畫面中有密處，也有疏處，要按照不同的描繪對象來決定筆墨的多少，即主要的部分詳密，次要的部分疏簡。油畫的構(gòu)圖也遵循這個創(chuàng)作原則，要疏密結(jié)合，講究章法布局。一幅油畫作品進(jìn)入觀眾眼簾的時候，人們首先看到的是一幅畫的總體布局和構(gòu)圖。對觀眾而言，構(gòu)圖的美感經(jīng)驗也是最直接的,對藝術(shù)作品的形式美的感受也是最為干脆的，合理的構(gòu)圖形式能通過視覺作用的強弱對比，對觀眾的第一眼印象產(chǎn)生支配作用，引導(dǎo)視覺的順序，使觀眾能在一定的思維上基本按照作者構(gòu)思的線索去瀏覽畫面。構(gòu)圖作為一種最重要的繪畫形式語言之一，是油畫作品形式美的一個重要因素，對作品的成敗起到關(guān)鍵的作用。一幅作品構(gòu)圖要符合審美要求和哲學(xué)原理。在滿足觀眾審美需求的同時，也傳遞著某種思想，欣賞者可以從不同的構(gòu)圖中得到平靜、穩(wěn)定、傾斜、壓抑或驚喜之不同感受。當(dāng)然，構(gòu)圖并不是這么簡單的，有很多講究，三角、多邊、黃金分割、對稱均衡等，比如，三角構(gòu)圖的特點就是在畫面中所表達(dá)的主體放在三角形中或影像本身形成三角形的態(tài)勢，此構(gòu)圖是視覺感應(yīng)方式，一般用于不同景別如近景人物、特寫等，多用于畫中主題明確的作品。在引導(dǎo)大眾鑒賞油畫《狼牙山五壯士》時，我們就可以從畫面的三角形構(gòu)圖入手來欣賞，畫面中的五壯士與山形成了一個三角形整體，增強了壯士們寧死不屈的剛毅之感和形成永恒的紀(jì)念碑式的穩(wěn)定感，同時也極富力量感。

2.觀察畫面的內(nèi)容

內(nèi)容是一幅油畫作品所要表達(dá)和傳遞的信息，這也是欣賞者和畫家最直接交流的一條途徑。畫家不論選擇了什么事物作為描繪對象，都需要在畫面上呈現(xiàn)出來，這樣才能夠展現(xiàn)自己的創(chuàng)作意圖。因此，觀賞者按照畫面刻畫的是什么、刻畫得逼真否、畫中形象要傳達(dá)什么寓意等，很容易就能體會到畫家的喜怒哀樂。在欣賞油畫的過程中，如果這畫面中的物體能夠讓你產(chǎn)生共鳴，并有所感動，那么你可以慢慢觀察，并且會在畫面中發(fā)現(xiàn)很多有趣的東西，但是，如果看到畫面中的事物無動于衷，就可以放棄欣賞這幅作品。

3.觀察畫面的色彩

構(gòu)圖相當(dāng)于一幅畫作的骨架，就好比文章的提綱，而色彩就相當(dāng)于文章中的文字，是畫作的語言，也是最具感情特征的一種繪畫要素。油畫被稱為“繪畫中的交響樂”，主要原因是油畫作品的色彩極其豐富，而且用色大膽。所以，如果繪畫者能夠在油畫創(chuàng)作中運用恰當(dāng)?shù)纳剩湍軌虬延^賞者帶入到畫作所描繪的意境或情緒中，或典雅、莊重、或安靜、或熱鬧、或嚴(yán)肅、或興奮……不通的色彩能給人不通的視覺感受。比如，在眾多油畫種類中，風(fēng)景油畫是最注重色彩搭配的，優(yōu)秀的風(fēng)景油畫作品，整個畫面的色調(diào)一定是和諧的、成熟的，即各種色彩的運用是經(jīng)過畫家精心調(diào)和的。當(dāng)然，油畫色彩的豐富性也不是絕對的，有些以表現(xiàn)風(fēng)格為主的油畫作品，畫家也會大膽地使用純色來創(chuàng)作，如印象派畫家梵高的《向日葵》。

4.觀察畫面的筆觸

無論是什么類型的畫作，一幅畫就是由筆觸的軌跡構(gòu)成的，筆觸是一幅畫的根本，實質(zhì)的東西，也是分析一幅及研究作者當(dāng)時情感取向的重要依據(jù)。畫家通過油畫材料和工具在畫面上創(chuàng)造的豐富肌理痕跡，詮釋自己的藝術(shù)觀念、審美觀念及價值取向。筆觸是畫家心靈在畫布上的痕跡，或奔放或細(xì)膩；或冷靜或熱烈，體現(xiàn)了畫家的感情和心境。恰當(dāng)?shù)墓P觸應(yīng)當(dāng)述說著畫家的情感和對美學(xué)偏好，也能敏銳地顯現(xiàn)著不同時代審美趣味的變更。可以說，油畫家的藝術(shù)造詣?wù)求w現(xiàn)在其油畫作品的筆觸之中，因此，觀察畫面的筆觸也是幫助大眾更好地理解和鑒賞油畫作品的一個重要方法。

希望通過本文分析和介紹，能使廣大群眾對油畫藝術(shù)作品的欣賞和評判有一定的分時。當(dāng)然，欣賞和評判油畫藝術(shù)品的藝術(shù)性和藝術(shù)價值不是一件容易的事情，這需要大量的知識學(xué)習(xí)和積累。相信，只要我們能夠持之以恒的學(xué)習(xí)和吸收各方面的知識，經(jīng)常去看看畫展，聽聽講座，日積月累，必定能感受到油畫藝術(shù)的魅力。

[1]楊勝軍.淺析油畫技法和鑒賞的認(rèn)識[J].安徽文學(xué)月刊,2010(8).

[2]趙巖.油畫藝術(shù)對大眾欣賞普及的優(yōu)越性[J].山海經(jīng):故事,2016(3).

[3]譚評.鑒賞油畫的一些心得[J].神州旬刊,2013(11).