傳統工藝刻瓷的藝術淺析

盛 磊 （徐州工程學院 221008）

傳統工藝刻瓷的藝術淺析

盛 磊 （徐州工程學院 221008）

在燒制成的瓷器或瓷面上，雕刻出惟妙惟肖的山水、人物、花鳥、書法。這便是非常古老的傳統手工藝——刻瓷。刻瓷是中國一種傳統手工藝術，用特制刀具在瓷器、瓷板表面刻劃、鑿鐫各種形象和圖案，集繪畫、書法、刻鏤于一身、集筆、墨、色、刀為一體，在中國工藝美術領域占有重要一席之地。一件普通的陶瓷胚胎可以刻畫出精致入微的線條，反復雕琢，能使得一件刻瓷作品活靈活現，巧奪天工。本文對刻瓷這一傳統工藝進行粗淺論述，希望引起大家的重視，吸引更多的人關注刻瓷工藝、傳承刻瓷工藝。

傳統工藝；刻瓷；藝術；價值；傳承

“近觸有手感，遠觀有筆墨；既有金石趣，又含筆墨韻”，說的就是刻瓷。刻瓷是集書法、繪畫、篆刻等諸多藝術為一體的綜合藝術，是用特制刀具在各種瓷質的瓷面上，雕刻出所塑造的形象，仿若自然天成，栩栩如生。經過刀雕，無光的畫面與光亮的瓷面相互映襯，形成強烈對比，猶似錦上添花，它既有觀賞、收藏價值，又有紀念意義，是我國民間手工藝品中的杰作。

刻瓷是以刀代筆的繪畫，是在瓷器上進行的刺繡，高貴而典雅。相傳清乾隆皇帝喜在瓷器上題詩，用以寄情抒懷。為使御跡能保留長久，宮庭藝人就想辦法將墨寶刻于瓷器上，從而產生了刻瓷。刻瓷是中國獨特的民間藝術表現形式，源自秦漢時期，到唐宋時期逐漸走入興盛。鼎盛階段從清康熙年間至今已有二三百年的發展歷史了，清初的刻瓷藝術已十分興盛，尤以著名篆刻家、書法家鄧石如和著名刻瓷藝術家華法為代表的刻瓷作品達到了很高的水平。新中國成立后，刻瓷藝術發展到了新階段，刻瓷藝人帶徒傳藝，專業人員對刻瓷進行研究創新，改進刻瓷工具，使刻瓷這一古老的民間藝術煥發出勃勃生機。

刻瓷的題材廣泛，在不同的瓷盤上可以刻人物、刻花鳥、刻各種動物、刻山水等不同題材。兩百年以來，刻瓷工藝吸收了西洋素描畫和中國工筆畫的精髓，又借鑒了中國傳統的雕刻刀法，將中國畫、篆刻、西洋油畫等手法靈活運用其中，實現了大膽突破。如刻瓷大師劉永強的《霜落云端萬壑幽》瓷板刻瓷畫，因構圖獨特、造型別致，令人耳目一新。整個畫面以大山、瀑布和松樹為主題，只見無數條蒼勁的線，拙巧的點和面在畫面上交錯著、匯合著、迸裂著、流淌著。深秋遠山如黛、隱約可現，近處的大山宏偉雄壯，線行的瀑布更襯托山之宏大，為了突出松樹的主色調，作者把周圍的小樹都淡化顏色虛掉了，給人一種層次清晰、變化靈活的感覺，祖國的秀麗山河躍然瓷板上。在虛實、松緊、清渾、輕重、深淺、遠近、明暗的空間與時間中，不僅表現了山川丘壑的自然美，也展現了在體驗自然、感悟自然的過程中自然契合的靈性與心境，使人感到寧靜、超脫和淡泊。

刻瓷根據瓷器釉色又分陰刻和陽刻，陰刻是在白色瓷器釉面上把主題雕刻出來，再借助顏料上色顯像；而陽刻則是用刀具將有色瓷釉分出層次來表現形象的立體感。藝人以刀為筆，以纖細的筆觸，運用點刻、線刻、面刻等幾十種刀法，深入細致的刻劃，能刻出濃、淡、強、弱不同的線條，刻出豐富的明暗層次和空間深度。刻瓷不像繪畫一樣可以修改，講究耐心、眼力、精力、手力精妙配合。瓷器脆弱易碎，一不小心，便會崩瓷，長達幾個月功夫的作品就報廢了。很多老藝人每天都要在瓷盤上“創作”幾個小時，用小錘和刻刀在瓷盤上不斷敲打，小錘打在細細的刻刀上，發出叮叮咚咚的響聲，形成一件件栩栩如生的刻瓷作品。

刻瓷是一種特殊的藝術形式，整個過程需要四步：精選優質瓷板，在瓷板上作畫，上礦物質燃料的色彩，最后還需要封瓷。一件作品在創作之初，先要仔細打量，根據瓷釉的特質，為其量身定制出創作方案，要先用與釉面色差較大的墊紙在瓷面上用筆打好底稿，然后再進行雕鑿，雕鑿出大致輪廓后可由上至下或由下至上進行精刻。進行到這一階段，也就進入了刻瓷最難的環節。對于雕鑿深淺的把握，將直接決定作品的紋理和錯落感。刻和繪是刻瓷藝術的兩大藝術手法，靈透的悟性、精湛的刻瓷技藝、堅實的書法功底，在刻瓷藝術中缺一不可。刻瓷既有陶瓷的基礎也有雕塑的技術，無論是陶瓷還是雕刻都是一種藝術的表現形式，它們所有前期的工作大概都是一致的，但是陶瓷要考慮的因素有很多，比如瓷質、材料等要更復雜、苛刻，更要經得起考驗，要經過水和火的歷練。把二者結合起來形成刻瓷并不是一件易事，可以說既是一種挑戰也是一種超越。

刻瓷作品中有錯落的山水、恬適的靜物，也有生動傳神的人物。這些作品或細致、或粗獷，或工筆、或寫意，既有精湛的技法體現，又有濃厚的文化內涵。每一件刻瓷都是一筆一畫刻上去的，所以每一件作品都是獨一無二的，越是細微處就越見真功夫。其中人物肖像是刻瓷中最頂級的一種。刻花鳥蟲魚允許稍微的變形走樣，但人物的五官，一點都不能錯。在直徑幾十公分的瓷盤上刻眼睛、刻頭發、刻皺紋、刻衣服的紋理，的確需要創作者極其的細致認真。那么什么樣的工具才能流暢地勾勒出人物的神態和細微處的線條？怎樣的技法才能將作品的內涵如實表現？這都需要反復琢磨。比如，《泳壇之花》是劉金鐸的得意之作，遠看像照片，近看則比照片更真實。他先是仔細研究女運動員的面部特征和細節，再用“游絲點刀法”進行細微的雕刻，女運動員臉上那一顆顆飽滿的水珠被強化得立體而有質感，達到了超寫實的效果。

瓷刻作品不僅巧奪天工，美輪美奐，還具有耐保存的優點，既可收藏還可作為禮品。作為一項傳統手工技藝，刻瓷需要一代代的傳承下去。俗話說，沒有金剛鉆，別攬瓷器活。不少年輕人見過刻瓷作品之后都驚嘆不已，都懷著極大的求學熱情。但刻瓷是集金石、繪畫、雕刻于一體的藝術，創作者需要較高的專業素養，更需要足夠的耐心、細心和精力。除了專業素質過硬外，年輕一代能否有足夠的耐心，能否一直堅持下去，是老一輩刻瓷藝術家都在擔心的問題，但堅持就會有收獲。今天，我們需要用一種新時代的角度與觀念來對待傳統文化，應該讓這種民俗文化作為一種文化遺產的形式傳承給下一代。

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