賀 明 (河南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院美術(shù)系 450000)
淺談在美術(shù)教學(xué)中建立鼓勵討論與評述的藝術(shù)參與意識
賀 明 (河南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院美術(shù)系 450000)
優(yōu)秀的教育工作者應(yīng)立足與從教師的“教”轉(zhuǎn)到學(xué)生的“學(xué)”上,為學(xué)生創(chuàng)設(shè)自主學(xué)習(xí)的氛圍,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,多給他們提供發(fā)表自己感受和見解的機會,鼓勵不同視角、不同看法和意見,使學(xué)生通過體驗、討論和評述,懂得怎樣獨立尋找自己所需的有關(guān)資料,懂得師生共同努力是解決問題的最好方法,更懂得在活動中最有意義的是具有獨特個性創(chuàng)造表現(xiàn)的審美體驗,從而主動地認(rèn)識藝術(shù)、感受藝術(shù)、解讀藝術(shù)和鑒賞藝術(shù),有效地發(fā)揮審美體驗的美育作用。
美術(shù)教學(xué);討論與評述;參與意識
在美術(shù)欣賞教學(xué)實踐中,經(jīng)常會這樣的情況:個別教師習(xí)慣采用嚴(yán)厲的措施維持課堂紀(jì)律,迫使學(xué)生“認(rèn)真”聽講,從表面上看,教師講得繪聲繪色,學(xué)生聽得一聲不響,班級紀(jì)律或許很好,教師的威信似乎也很高。然而,卻這樣的教學(xué)過程卻隱藏著極大地壓抑了學(xué)生個性的問題,這樣的美術(shù)欣賞課是很難使學(xué)生真正體驗到審美的愉悅。因為在這樣的學(xué)習(xí)氛圍中,學(xué)生只能是被動地模仿和接受著教師講的有關(guān)欣賞知識內(nèi)容,機械呆板地進行“陳述”,而沒有真正主動地參與到美術(shù)學(xué)習(xí)之中。
我們知道,美術(shù)學(xué)習(xí)是最能體現(xiàn)活動主體的主體性,又是最需要活動主體發(fā)揮其主動性,開展生動活潑和富于創(chuàng)造性的體驗活動。它需要活動主體全身心地參與和投入,以最大限度地發(fā)揮主體的自主性、能動性和創(chuàng)造性。美術(shù)欣賞教學(xué)活動在相當(dāng)程度上來說,是一種學(xué)生必須親身參與、體驗和創(chuàng)造的審美過程。學(xué)生參與美術(shù)活動所獲得的愉悅體驗與審美感受更多地是來自參與活動的過程,在審美活動中,學(xué)生的感情活動,是由審美對象中生動的藝術(shù)形象刺激而引起的,他們在參與活動中的感情也往往伴隨著審美對象內(nèi)容的變化而變化。
而傳統(tǒng)的美術(shù)課堂上,學(xué)生對作品的理解則是被動的,其參與活動也只能是一種被動的、消極的參與,學(xué)生只能聽教師的講解。例如欣賞達?芬奇的名作《蒙娜麗莎》,就總是講“永恒的微笑”,至于學(xué)生自己對《蒙娜麗莎》是怎樣理解的,則無人顧及,實際上給學(xué)生的參與套上一根無形的韁繩,學(xué)生的主動性、創(chuàng)造性和想像力的發(fā)揮都受到影響。
美術(shù)教學(xué)實踐已充分證明了美術(shù)作品的解讀是一個極其個性化的過程,是審美個體進行再創(chuàng)造的過程。作品只有經(jīng)過欣賞者個體的加工、體驗、補充和創(chuàng)造,才能煥發(fā)出真正的藝術(shù)活力。如前面所提及的《蒙娜麗莎》作品欣賞,倘若從根本上去改變過去傳統(tǒng)的教師講解為主的上課模式,采取引導(dǎo)學(xué)生思考、討論、評述、對話等活動方式,開展探究性的學(xué)習(xí):教師提供討論和評述活動材料,學(xué)生從不同渠道查尋、整理和獲取《蒙娜麗莎》或達?芬奇的有關(guān)資料;師生討論和評述,共同探討《蒙娜麗莎》藝術(shù)特征、作品背景、特點、影響及其他相關(guān)的事件和其他美術(shù)作品,并依托(蒙娜麗莎)這個藝術(shù)形象進行藝術(shù)體驗,可以用繪畫、詩歌、音樂、舞蹈表演等各種藝術(shù)表現(xiàn)形式創(chuàng)作,培養(yǎng)學(xué)生的想像力和創(chuàng)造力。這樣,真正把立足點從教師的“教”轉(zhuǎn)到學(xué)生的“學(xué)”上,為學(xué)生創(chuàng)設(shè)自主學(xué)習(xí)的氛圍,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,多給他們提供發(fā)表自己感受和見解的機會,鼓勵不同視角、不同看法和意見,使學(xué)生通過體驗、討論和評述,懂得怎樣獨立尋找自己所需的有關(guān)資料,懂得師生共同努力是解決問題的最好方法,更懂得在活動中最有意義的是具有獨特個性創(chuàng)造表現(xiàn)的審美體驗,從而主動地認(rèn)識藝術(shù)、感受藝術(shù)、解讀藝術(shù)和鑒賞藝術(shù),有效地發(fā)揮審美體驗的美育作用。
藝術(shù)討論和評述的順利進行有賴于教師對活動的設(shè)計,這是需要精心備課的。如果只是為了“學(xué)生參與”,很隨意性地提一些問題讓學(xué)生討論和評述,表面上熱熱鬧鬧,可是白白浪費了許多時間,達不到預(yù)定的教學(xué)目標(biāo)和效果。因此,要組織富有成效的藝術(shù)討論和評述,應(yīng)當(dāng)在美術(shù)課中注意下列幾點:
1.師生雙方的關(guān)系是平等的,教師不能強求學(xué)生接受某一權(quán)威的結(jié)論或自己對美術(shù)作品的看法,而應(yīng)讓學(xué)生有自己的探索。
2.教師要為學(xué)生創(chuàng)設(shè)良好的教學(xué)情境,充分利用各種資源、多種渠道去讓學(xué)生感受和體驗。
3.教師要為學(xué)生提供大量的與作品有關(guān)的資料和藝術(shù)欣賞機會,擴大他們的視野。
4.教師要引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會提出問題和解決問題,并能用多種方式來表述自己的審美感受。
因此,在美術(shù)教學(xué)過程中,教師必須具備隨機應(yīng)變的討論和評述的教學(xué)藝術(shù),隨時抓住和深入探尋與問題有關(guān)的、有爭論的延伸課題,引導(dǎo)學(xué)生深入展開藝術(shù)討論與評述,以求審美和探索知識的步步深入。同時,鼓勵學(xué)生大膽發(fā)言、普遍發(fā)言,要勇于表達自己的獨到創(chuàng)見,使每一個學(xué)生通過討論和評述,甚至是爭論,開展積極的思維活動。教師可以根據(jù)討論和評述的目標(biāo)、班級大小、學(xué)生能力等實際情況來選擇最佳形式。當(dāng)學(xué)生還沒有自行掌握開展討論和評述活動的經(jīng)驗時,可以采用“全班討論”的形式。這種形式主要表現(xiàn)為教師是集體討論的組織者、參加者和領(lǐng)導(dǎo)者,參加討論的是全班全體學(xué)生,教師作為參加者的一員指導(dǎo)討論,提出問題,發(fā)動學(xué)生相互交流,保證思想交流或爭論順利向著預(yù)期的目標(biāo)進行,通過概括討論和評述的要點來作出討論和評述活動的總結(jié)。隨著學(xué)生逐步成熟,可以采用“小組討論”的形式。小組可以小到3—4個學(xué)生一組,也可以大到11—12個學(xué)生一組,8人一組的討論和評述最為理想。在討論和評述中,教師應(yīng)當(dāng)提出指導(dǎo)性問題來引導(dǎo)討論和評述的進行,并具備靈活變化的多種選擇,促進學(xué)生對問題的反饋和深入思考,如果察覺到學(xué)生討論已經(jīng)離題,可以巧妙地引導(dǎo)討論再回到主要的問題上來。這種類型的討論和評述必須預(yù)計和限制時間,這樣才會使學(xué)生把握討論重要的問題,而不把時間浪費在爭論一些枝節(jié)問題上。討論進行時,為了便于下一步展開更深入的討論和評述,每個小組要預(yù)先選出一個學(xué)生承擔(dān)討論和評述的記錄員或作為小組發(fā)言人,代表小組把各種論點結(jié)果加以概括,并向全班匯報。通過全體學(xué)生親身參與藝術(shù)討論和評述活動,在藝術(shù)體驗中激發(fā)美術(shù)興趣,掌握美術(shù)基礎(chǔ)知識與技能,獲得審美的愉悅體驗,才能真正體現(xiàn)出審美教育的功能價值。
藝術(shù)討論和評述的參與活動,需要去創(chuàng)造一種寬松、和諧、民主的教育環(huán)境,有目標(biāo)、有計劃地組織和進行教學(xué)活動,這樣才能把學(xué)生培養(yǎng)成為能夠主動地、自主地、創(chuàng)造性地進行認(rèn)識活動和實踐活動的主體力量,引導(dǎo)學(xué)生以積極的態(tài)度去參與自身的審美發(fā)展過程。