水彩畫寫生與水彩畫創作之我見

陳崇剛 （重慶工商職業學院 400052）

水彩畫寫生與水彩畫創作之我見

陳崇剛 （重慶工商職業學院 400052）

水彩畫寫生與水彩畫創作相互間具有互為依存、互為引導的關聯，水彩畫寫生屬于水彩畫創作的一個類別、一個方式。在高校教學中一直注重水彩畫寫生能力的聯系，有利于提升學生在水彩畫創作方面的能力。在目前水彩畫發展的形勢下，水彩畫寫生已經不再只是水彩畫的基礎練習，其也成為眾多水彩畫的一個創新方法，而且在水彩畫創作中存在較大的位置及影響力。諸多水彩畫家使用水彩畫寫生進行創作，所以，水彩畫寫生及水彩畫創作則共同成為創作的方法，也成為相互引導的水彩畫訓練及表現方法。

水彩畫；寫生；創作

水彩成為一個單獨的畫種，在畫壇內已經存有幾百年，其發展獲得了普遍的應用，也逐步趨于完善，這些均是通過水彩先輩們持續探尋、發覺、開拓及創新的結果，從而將水彩的藝術表演力的類別不斷擴大，當前水彩畫已經變成具有較大包容力的畫種，其具備了諸多豐富的藝術方式與語言，從而展現當前時期豐富的生活及逐漸改變的形勢。

一、關于水彩畫的寫生與創作

以水彩畫的運用范圍而言，繪畫創作則為最關鍵的內容。水彩畫的寫生與創作存在一定差異。寫生指的是景物，創作則通常在室內進行。通過諸多藝術實踐可以看出，水彩畫的寫生與創作相互間并不具備真實的界限。畫家透過水彩寫生組織實景畫面，透過藝術語言傳遞心中情感和創作理念。畫面方式的提煉與情感的融入，則為生動的創作過程。比如印象派大師的作品大部分來自寫生，這依舊不會阻礙這些作品變成偉大的藝術作品。現代藝術假如脫離了對客觀世界的體會與觀察，則無法論及對自然的提煉和篩選。所以，無論寫生還是創作，信息均源于豐富多彩的客觀世界，則將寫生和創作相融合。并且，需了解到水彩畫創作特點的穩定性及絕對性，隨著新工具與新材料的創新及試驗，且在時代理念與物質材料的變化當中，令水彩的特殊效應與最佳表現力充分發揮。

二、水彩畫寫生也屬于水彩畫創作的一個方式

水彩畫寫生則為水彩畫創作的一個方式，特別是風景寫生。眾所周知，水彩畫創作內的風景創作占據較大的位置，而寫生則可以具備創作的經驗。大多數寫生作品通常除卻畫面尺幅比普通意義的創作小以外，兩者并不具備顯著的界定。寫生作品的優劣，通常則為完美、無法復制的創作。水彩畫的一個特征則為偶發性美感，且具有無法復制性。在諸多寫生內，畫者對自然的體會、對畫面的了解，乃至時間、地域性在寫生內出現的瞬時爆發體會等，均不可徹底復制。畫者想要在畫室徹底復制一張完美無缺的寫生作品則無從談起。水彩畫因為其本身的特征打造了寫生的一些美的體會，并且有些現場寫生性具有無法復制的主要問題。因此在水彩畫創作內，寫生也成為創作方式。在目前水彩畫的發展當中，確實具有一些畫家沉浸在描摹照片當中，每天在畫室中對一張照片仔細臨摹，這則令水彩畫在創作中喪失創造性，將畫家的積極性思維乃至對畫面的二次創作均喪失掉，會將畫家的創作陷進誤區。如此創作出的作品不具有生命力，無法吸引觀者的目光。久而久之，畫家也會喪失創作能力。畫家如果具備創作才能，而長期脫離生活，則會失去創作的沖動，并且會體會到才情全無之感。寫生性作為水彩畫的一個主要藝術特點，也可當作水彩畫傳統和歷史中的精華，所以寫生的過程則為感受大自然，成為體會傳統與歷史的過程。把寫生當作臨摹自然，則為對寫生概念化了解的誤解。水彩畫將寫生當作核心，并且以寫生為核心進行各類方式的創作，如此才可真正展現出水彩畫寫生的主要價值1。

三、創作得益于寫生

1.素材的積累

諸多寫生練習，則為逐漸醇熟的過程，為創作表現預留鋪墊。對于戶外采景作畫，則需精心思索，眼前的景哪里吸引人，激發人進行表現。藝術源自生活。畫者應當熱愛生活，了解自身繪制的生活、對象，作畫才可以更為自如。

2.體現方法的運用

作畫以前應當具有十分熟練的構思、感性以及理性思維的引導，再下筆作畫。這屬于成熟的作畫方法，對水彩學習也應如此。其屬于思考的過程，也屬于作畫的有效條件。水彩畫屬于較為特殊的類別，由于水具備流動性，因此令其具有特殊性、偶然性、必然性，因此，意在筆先無法掌控整個畫面，有時最終的畫面效果則為意在筆后構成的。寫生不但可以打開畫家在視覺方面特有的思維及美感，也可以讓畫家逐漸找尋到屬于自己的藝術方式，所以寫生則屬于畫家必須經歷的環節，屬于畫家形成藝術風格的最有效的方法。總而言之，發覺美、展現美、完成美。只有不斷積攢生活中的經驗，才可以對藝術進行總結。創作雖然看起來像是偶然，實則為必然2。

四、加大寫生與創作的關聯

在創作當中的形體色彩構成了氛圍環境，人的情感和體會均將客觀當作條件，均源自生活，所以寫生不可欠缺。可是在創作當中，有些狀況則無法寫生，例如寒冬酷暑時寫生則較難立即展現事物，此時則可以通過照相機，將最為鮮活、生動的事物留在記憶深處，將最珍貴的新鮮感留在畫內。創作源于生活，寫生將創作給予豐富，其相互間的關聯不僅互為影響，也互為補充。水彩畫作品不論是寫生還是創新，使用的情感、理念、客觀方式均相同，只要水彩作品成功，不論是創作還是寫生，均會讓人具有深刻的記憶。

綜上所述，寫作與創新相互關聯，無法分離。寫生則成為藝術家與生活的紐帶，只有通過寫生才可以獲取更加鮮活的體會，將創作的熱情激發出來，讓作品更加具備生氣及活力。

注釋：

1.李偉力.論當代水彩畫中的文人情趣[J].吉林藝術學院學報.2010.（03）：14-17.

2.馮菡子.中國當代水彩藝術發展現狀研究[J].大眾文藝.2013.（06）：121-122.

陳崇剛，重慶工商職業學院，副教授。研究方向主要側重于水彩畫創作研究和大學生創新創業。