燕 玫 (西南民族大學 藝術學院 610041)
淺析“治愈系動畫”的治愈因素及其產業價值
燕 玫 (西南民族大學 藝術學院 610041)
系統總結“治愈”文化和“治愈系動畫”的誕生和發展,肯定“治愈系動畫”的發展空間和產業價值,詳細分析了“治愈系動畫”的治愈因素,以期引起對這個產業更多的認同和重視,使我們的國產“治愈系動畫”能夠發展壯大繼而在世界動畫界占據一席之地。
治愈系動畫;治愈因素;產業價值
本文為西南民族大學校級中央高校課題項目結題論文,項目編號:13SQN26
在日常生活變化越來越大的今天,人心的浮躁不安使“治愈系動畫”應社會、市場的需求而生并日漸壯大。但我們對其了解和研究還很淺薄,并沒有深入的探討。在“治愈”文化的泱泱大河之中,“治愈系動畫”越發引人入勝,其潛在的市場產業價值也越發引人矚目。
1.“治愈”文化的起源發展
“治愈”一詞,在英語中為healing,該詞源自古德文的“hale”(完整),今德文為“heilen Heil”,指使一個人恢復健康、完整、健全、清潔、純化的行動。90年代衍生為日語詞匯“治愈系”(System of healing)被廣泛運用。1如今它已深入人心,我們的日常生活中處處可見“治愈”元素的存在。一首動聽舒緩的音樂、一段溫暖的文字、一幅優美的畫作等,都能帶給人心以溫暖的撫慰之感。
2.“治愈”文化存在的意義
社會變遷,時代更迭,現代社會人心浮躁不安,人們追求一種可以使得內心平和的方法。而“治愈”文化的誕生便是基于這樣的基礎 ,網絡上心靈雞湯鋪天蓋地、諸如神秘園之類的音樂舒緩而悠揚、一張色彩柔和畫作萌萌的畫面等,對于人們內心靈孤單、寂寞和傷痕的撫慰是不可或缺的存在,是社會和人心的需求,這種需求也是一個巨大的市場,需要不斷的更新充實。
1.“治愈系動畫”的衍生發展
影視藝術作為視聽藝術門類所承載的各種題材之中也有很多治愈的身影。而動畫作為影視藝術的一個重要表現形式,其表現特質更容易勾起人們的內心柔軟和對童年的純真回憶情懷。在治愈的市場需求之中,動畫似一陣直達人心的微醺暖風,牢牢占領了大部分的份額。
2.“治愈系動畫”的存在及市場價值
(1)“治愈系動畫”的存在
“治愈系動畫”起源于日本,應社會市場需求而發展壯大在全世界掀起了治愈的動畫風暴。存在即是合理,有需求就是有市場,“治愈系動畫”隨著社會變遷越來越受大眾喜愛。在快節奏的今天,我們很難能靜下心來讀一本好書或者去畫廊看一次畫展。茶余飯后消遣的同時,我們卻能在電視或者影院這樣的載體上通過觀看不同題材的影片獲得不同的心理影響,或愉快、或恐懼、或憂傷、或治愈。基于這樣的展示平臺,加上“治愈系動畫”本身所具有的純真的動畫特色,使得其更容易深人人心。根據其情節表現內容的不同大致有:勵志型、純愛型、無厘頭型等。
(2)“治愈系動畫”的市場價值
“治愈系動畫”因受眾年齡層次相對真人電影更為廣泛,所承載的媒介也是人們喜聞樂見的視聽形式,所以,在現在“治愈”市場漸大的情況下,占據了越來越多的市場份額。以今年獲得票房豐收的《瘋狂動物城》為例,它就是典型的勵志型治愈系動畫電影,這部動畫電影觀眾年齡層從幾歲到四五十歲不等,它以喜感且波折的情節、性格鮮明的角色形象塑造、細致入微的細節描述獲得了觀眾的喜愛。觀影后從網絡上的影評可見“治愈”的身影貫穿全片,尤其在“生活總會有點不順意,我們都會犯錯。天性如何并不重要,重要的是你開始改變?!边@句話上得到了對于充滿缺憾的人生的治愈感。
“治愈”的需求市場廣闊,尚有很多空白需要填補。人們日益增長的負面情緒與欲望和社會變遷成正比,人們急需可以緩和并填補內心空白、創傷的良藥,此時“治愈系動畫”以人們喜聞樂見的形式出現,走入千家萬戶。不得不說“治愈系動畫”存在有非常巨大的市場價值,且發展前景不容小覷。
1.動畫片的影視結構組成
(1)選題創意
動畫片的選題創意,有原創或者改編類型。一般對于“治愈系動畫”的選題界定是“舒緩的情節、清新的故事基調、勵志并充滿理想和希望;題材大多源于日常平淡的生活、用動畫形式表現細節來引起觀者共鳴”,其中日本動畫《水果籃子》就是很典型的情節舒緩、清新的治愈動畫片,當然也有很多類似《瘋狂動物城》、《恐怖寵物店》這些類型的動畫片,情節曲折離奇且帶有些許暗黑成份。如:《瘋狂動物城》中基因突變的肉食動物發狂撕咬的畫面;《恐怖寵物店》中饕餮食人、靈異鬼怪的情節等。往往這類型的動畫題材都是過程曲折最后,一個HAPPY ENDING給人帶來圓滿、解脫之感;或者給予觀者一個模棱兩可的模糊結局給觀者帶來深思和期待的余地,只要能給觀者以紓解情緒和緩解壓力的感覺,那么這部動畫也同樣可以屬于“治愈系動畫”。
而選題創意中,劇本情節的細節設置則是另一種使觀者能從影片中獲得治愈感的重要環節,我們甚至能從動畫角色的一個眼神、一個擁抱中感受到溫暖從而了解角色并填補治愈自身內心靈魂的裂隙。
(2)聲音
動畫中的聲音包括了音效和音樂以及臺詞。例如《千與千尋》中久石讓的配樂使得影片增色不少,每段音樂都隨著劇情的變化而有著不同的情緒,通過觀者的聽覺系統從而影響其心境,以使得觀者更加融入劇情,也烘托了故事發展的氛圍,最終千尋猜出自己的父母那刻響起了歡快的音樂,也使得整個動畫的故事發展到了高潮,給觀者以圓滿愉快的治愈感。音效同樣起到了使故事情節得以發展的作用,烘托主題,使得我們更有身臨其境的感覺。臺詞則有助于我們更加了解動畫角色的內心,感同身受角色的處境。《千與千尋》中千尋誤入湯屋范圍和父母走失變得透明即將消失的時候小白龍來到她的身邊對她說:“我是站在你這邊的?!痹谀菢拥那榫爸?,觀者已然將自己代入到千尋的身份,聽到小白龍的這句話,確然使人感覺危險時候頓時有了可以依靠的臂膀。
(3)色彩
動畫片屬于視聽影視藝術,色彩是當仁不讓會影響到觀者心境的一大要素,更是一部動畫片的風格決定要素。如:《恐怖寵物店》就是有點暗黑的系列,色彩幽暗而神秘,而《千與千尋》則色彩亮麗,以襯托少女千尋的奇異夢幻之旅。我們看到亮麗的色彩會覺得心生愉快,而看到深沉的顏色則會內心沉重,這都是色彩會帶給觀者的系列反應。
(4)角色造型
這里我們說的造型包括了動畫角色的外形和內在性格設定。我們觀看《千與千尋》的時候,千尋的外形只是一個普通的鄰家女孩形象,使得觀者更感親切,更易代入角色。而千尋作為一個善良、純真的普通少女在經歷了那么多的奇幻旅程后得到了成長,變得堅強,從她在片子中的表情、對話的變化,我們就能看出這些內在設定。我們通過千尋的成長和逐漸堅強能得到一種代入的成長堅強之感,以達到自我內心的圓滿和治愈。
(5)場景
場景在動畫片中指的是人物背景和故事發生的場地。是輔助觀者了解故事發生的時代背景和環境,以提供足夠的信息給觀者,促進故事的發展?!稒C器人瓦力》開片時候,地球上一片昏黃,看不到一丁點兒的綠色和人煙,只有一個機器人在繁忙的堆放垃圾,我們就立刻能聯想到這是地球資源被人類破壞殆盡的一個時代。
2.“治愈系動畫”的治愈因素
通過前面對于動畫片的影視結構組成的逐點分析,我們不難得出一個結論。作為一部治愈系動畫所需要具備的一些要素,如或舒緩、或勵志、或清新甚至帶點暗黑性質的動畫片,往往通過情節中一些細微的細節描述,通過動畫角色的經歷,通過動畫片角色造型,以及色彩、聲音和場景的輔助,我們能從點滴能帶給我們溫暖感覺的細節、對話、色彩或者聲音使自己內心得到舒緩,通過故事的發展結束使自己的壓抑得到釋放解脫亦或是使自己內心的一些愿望和理想得以激勵。這些都是“治愈”所在的點,都是我們所追尋的治愈因素。
隨著社會的發展變遷,人類的內心欲望的膨脹,我們可以預見將來對“治愈”的需求的市場會越來越廣大,而“治愈系動畫”所能占的比重也會更多更重。尤其在動畫業逐漸起步的國產動畫業界,“治愈系動畫”也是我們所不能放棄的一個擁有大好發展前景,對社會安定,人心安穩有助的利好產業。
“治愈系動畫”是有著遠大發展前景的動畫產業的中流砥柱。將來勢必會越來越受市場青睞,受觀眾的喜愛。我們研究它,是為了能更多的了解和挖掘其自身的優點,也是為了將來我們國產“治愈系動畫”能夠大踏步前進,發展出自我特色,占據更多“治愈”市場份額,獲得更多發展空間和機會。
注釋:
1.周晶.“治愈系”電影研究[D].福建師范大學,2012:11.
燕玫,學歷:本科,工作單位:西南民族大學藝術學院,職稱:中級,研究方向:動漫。