陳彩英
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面料的外觀再設計方法淺談
陳彩英
摘要:現今的服裝設計大多先從面料的設計處理及組合搭配入手,得體的面料設計處理方案是服裝創作的關鍵。放眼當今的服裝設計舞臺,面料的外觀再設計已經滲透到服裝的方方面面,從高級時裝到實用成衣,從服裝的各個部位到整件服裝都不同程度地散發著面料外觀再設計的藝術魅力。本文將對服裝面料的外觀再設計方法以及其在服裝造型上的運用進行探討。
關鍵詞:服裝面料;外觀;再設計;方法
面料作為服裝的載體,在服裝設計中起著極其重要的作用。面料的外觀再設計可以起到很好的創意,也逐漸體現出它在服裝藝術設計創新能力的一個重要地位。
一、面料再設計方法
(一)面料的外觀肌理再設計
“肌理”原意為皮膚之紋理,有人將“肌理”的英譯與“繪畫肌理”含義作如下解釋:“肌”為選用材料的自身質地,“理”為紋理起伏的編排。面料的肌理,則是運用各種材料、線型,采用不同的組織結構及整理、造型等手法,使織物具有各種風格的質感和紋理效應。近年來國際流行的紡織品中,無論是素織物還是提花織物,肌理效果的設計更為突出,既簡單又別致。肌理在大千世界無處不在,如云彩的千姿百態、湖面的粼粼波光、群山的跌宕起伏等,無一不是肌理的呈現。
對面料肌理進行創新設計時,應利用面料性能,因材置宜地展開豐富有創意的設想,采用各種工藝手法,對面料進行再度藝術加工,創造出新型的肌理。一般選擇彈性好、可塑性強的輕薄型或稍厚一點的面料進行肌理創新設計,如素絕緞、塔夫綢、雙絕等絲綢面料,駝絲錦、凡立丁等薄型毛料,柔軟的皮革和各種化纖混紡或仿真絲面料等。可以造花的面料以薄型的布、綢、紗、綃及仿真絲類織物為多,有時也用薄型的毛料。對于金屬、木等硬材料,在面料再設計時,要著重表現其表面的光滑與粗糙、凹與凸的肌理處理,而對柔軟材質面料的再設計,則多用折疊、抽紗、重疊等立體設計的表現手法,增加其層次感。肌理與眾不同的特殊質感,在于不同的設計師人為的加工技術制造出的豐富變化。面料外觀肌理再設計常用的造型手法有三種:
1.面料的皺褶設計
面料的皺褶設計是使用外力對面料進行打皺、抽褶或局部進行擠壓、擰轉等定性處理,改變面料的表面肌理形態,使其產生由光滑到粗糙的轉變,有強烈的觸摸感覺。通常施加外力的方法有機械處理和手工處理兩種。機械處理一般通過機械對面料進行加溫加壓改變面料的原有外觀,這種方法能使面料具有很強的立體感及足夠的延展性。現代服裝設計中,面料的皺褶設計有的用于整塊面料,有的用于局部,而與其他平整面料形成對比,無論哪種應用,都能使服裝達到意想不到的藝術效果。(如圖1、圖2所示)

圖1 灰色調褶皺

圖2 白色絲綢堆出的褶皺
在平整光滑的面料故意做出褶皺肌理,利用褶皺在面料表面來形成一些不太規則的褶皺紋理,以表現前衛、另類的著裝風格,使服裝面料的立體感增強。如2006年開始流行的牛仔面料上的“貓抓褶皺”紋樣。(如圖3所示)

圖3 leiv’s的貓抓褶皺
2.面料的重疊設計
面料的重疊設計就是把多層面料疊加、重疊在一起,形成一種重重疊疊又互相滲透、虛實相間的別樣的肌理,使服裝產生層次感、豐滿感和重量感。常見的面料重疊設計的手法有:透明面料的重疊,不透明面料的重疊,透明面料和不透明面料的重疊等。
透明面料的重疊,如果采用同色的透明面料,可以使用多層重疊在一起,產生蓬松豐滿的感覺;也有使用兩層重疊在中間夾其他形狀材質而表現出豐富內在的。如果采用的面料是不同色的,兩層或多層重疊會產生色彩融合、滲透的奇妙感覺。不透明面料的重疊一般是對重疊面料的形狀進行處理,追求的是層次感和節奏感。透明面料和不透明面料的重疊是指在這種設計中不透明面料的色彩和圖案會通過透明面料透現出來,從而產生朦朧、虛幻的感覺。把不透明面料和透明面料相間重疊,有虛有實,視覺效果非常豐富。
3.面料的壓拓設計
面料的壓拓設計是使用外力對面料進行壓印圖案處理,使面料具有浮雕般外觀。壓拓設計選用的面料要求厚實且可以模壓成型,一般選用較厚的皮革或經過特殊處理的可以壓拓成型的面料。
(二)面料的破壞性設計
破壞性設計手法在20世紀60-70年代十分流行,當時一些前衛派設計師慣用這種手法來表達設計中的一些反傳統服裝觀念。面料的破壞性設計是指通過剪切、撕扯、磨刮、鏤空、爛花、抽紗等加工方法,破壞成品或半成品面料的表面,使其看似不完整、無規律但又具有新意。剪切使服裝產生飄逸、舒展、通透的效果;撕扯、鏤空可使服裝打破整體沉悶感,具有通靈剔透的格調;抽紗則改變原有外輪廓,虛實相間、精致美觀。另外,根據皮革無絲縷松散的性能特征,通過切割、編結、鏤空等方法,可以改變原有的面貌,豐富視覺效果,使產品更具層次感。第四屆“兄弟杯”大賽金獎作品《剪紙兒》作者武學偉應用傳統剪紙手工藝在紅色皮革上切割、鏤空,賦予了皮革面料豐富的內涵和視覺效果,因而一舉奪魁。
(三)面料的鉤編織設計
面料的鉤編織設計,指采用面料或用不同的纖維制成的線、繩、帶、花邊等通過編結、編織、鉤織等各種手法,形成疏密、寬窄、連續、凹凸、平滑等外觀變化,直接獲得一種肌理對比變化的美感。鉤、編織面料設計時可以利用不同針法的靈活性與特殊效果,將不同針法進行增減與連接,變化出疏密、凸凹的立體效果,使其紋理產生有規律或無規律的變化。鉤、編織面料設計還可以使用不同色彩的繩線編出各種色彩紋樣。
(四)面料的紋樣再設計
將具體、抽象、幾何形態的不同題材風格,不同紋樣圖形,利用染、繪、印等不同的手法來豐富材質的藝術裝飾表現形式,其表現形式一般有寫實、寫意、抽象之分。使用再設計后的特殊紋樣的面料做設計,就更注重面料本身的藝術內涵,通過面料的形或色達到理想的設計效果。
1.染
蠟染、扎染以及后來興起的藍印等是我國傳統的手工染色技法,蠟染是利用蠟的排水性,在面料上按紋樣的需要進行“封蠟”,下缸染色后,因蠟的防染作用而呈現紋樣;藍印花布和蠟染近似,其相異之處在于不用蠟,而用豆面和石灰調制的防染劑,不用筆畫到布上,而通過鑰紋花版或漏版將漿料印到布料上,再下缸染色;扎染則是通過捆綁或縫串抽扎,使結扎部分的布料受到不同程度的擠壓而不能上染或少上染,出現深淺濃淡的變化及自然天成的各種扎結肌理。在當今懷舊及回歸自然的思潮里,這些具有質樸、原始、自然的傳統染色技法,及其使用的植物性染料的環保性,自然會得到人們的鐘愛。
2.繪
有手繪、噴繪等手法,是面料獲得外觀藝術效果的較直接又簡便的方法。手繪因其具有繪畫藝術的功底,筆墨采用寫意或工筆,濃淡隨意相宜,能很好地表現面料的藝術個性。一些藝術功底深厚的設計師常常會直接在面料上手繪圖案,表達設計理念。
3.印
是指在面料表面印上圖案,有絲網印、膠印、加熱轉移印花等手法。絲網印是用特殊工具和機器在面料表面印花、再加工的過程,膠印則是把圖案材料留于面料表面,加熱轉移印花是在一種特殊處理的紙上印上設計好的圖案,然后經加熱將圖案轉移到面料表面。印的題材廣泛,表現形式多樣,很受設計師青睞。
二、面料再設計在服裝上的應用
對服裝面料施以最合理的再造手法,必須遵循服裝形式美的基本規律和基本法則,如對稱、均衡、對比、調和、節奏、比例、夸張、反復等。但無論是何種形式美法則,都需要有度的控制。
(一)在服裝局部設計
根據服裝設計的理念定位,為突出或強調某一局部的變化,增強該局部面料與整體服裝面料的對比性,有針對性地進行面料再設計。主要部位有:領部、肩部、袖子、胸部、腰部、臀部、下擺或衣服邊緣部位等。如在領部、袖口部采用填充絎縫,使該部位變得立體、飽滿,與服裝的整體平整性形成對比。
(二)在服裝整體設計中的應用
對面料進行整體再造,強化面料本身的肌理、質感或色彩的變化,展示服裝設計師對面料再造設計與服裝設計兩者之間的把握和調控能力。該類服裝以突出面料變化為主,款式相對較為簡單。三宅一生的設計是這方面具有代 表性的服裝設計師, 他曾運用遠古時代農民對面料的處理工藝, 使服裝具有一種與眾不同的外形。他將日本宣紙、白棉布、針織棉布、亞麻等傳統材料, 應用現代技術, 結合個人的哲學思想, 創造出各種肌理效果的織料, 設計出獨特而不可思議的服裝, 被稱為“面料魔術師”。
三、小結
總之, 伴隨工業和科技的發展, 服裝設計明顯擺脫了民族性的特征, 超越了地域和空間的限制, 迅速地向著國際化方向邁進。設計師使用的面料也不再停留于各種紡織纖維材料。自然界中的天然材料、加工制造的材料以及高新技術推陳出新產生的其它多種新型材質都被廣泛地應用在服裝設計中, 極大地激發了服裝設計的靈感和想象。面料再設計表達了設計師自己獨特審美觀和創作個性, 創立屬于自己思維形象和表達方式, 對面料再造的可行性及再造后在服裝造型設計中的運用進行審視和探索, 無疑是十分必要的。把現代藝術中抽象、夸張、變形等藝術表現形式, 融入服裝材料再創造中去, 為現代服裝設計藝術發展提供更廣闊的空間。
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責任編輯賴俊辰
收稿日期:2016-04-10
作者簡介:陳彩英(1980-),女,惠州工程技術學校講師,大學本科學歷,武漢大學碩士學位。研究方向:軟件工程(電子商務方向)。(廣東 惠州/516000)
中圖分類號:G712
文獻標識碼:A
文章編號:1005-1422(2016)06-0121-03