淺談即興編舞在舞蹈創(chuàng)作中的運用

崔樂樂

【摘 要】靈感源于生活，一個好的舞蹈靈感可能來源于你看完一部電視劇后油然而生的情懷，也可能來源于你聽完一首歌后內(nèi)心的觸動。編舞的途徑和方法有很多，即興編舞就是其中的一種，它在舞蹈編創(chuàng)過程中扮演了很重要的角色。在舞蹈創(chuàng)作的過程中，編導有時難免會出現(xiàn)思路枯竭的情況，此時就可以采用即興編舞的方法，用舞蹈動作詮釋自己在現(xiàn)場所聽到的音樂，迅速勾勒出音樂帶來的形象和意境。這種方法會使編導對舞蹈的音樂有更好的理解，有更清晰的創(chuàng)作思路。即興編舞對于加強編導對音樂的理解與敏感度大有裨益，同時也增強了編導創(chuàng)作上的創(chuàng)新和應變，有利于編導逐步養(yǎng)成全身心地投身于創(chuàng)作當中的習慣，激發(fā)編導對舞蹈的熱愛與渴望。所以，即興編舞是培養(yǎng)優(yōu)秀編導的重要方法，它不但可以幫助編導找到創(chuàng)作的靈感與激情，而且是編導者進行編導的一種非常迅速而有效的辦法，它具有不可替代的作用。

【關(guān)鍵詞】即興編舞；思維；靈感

中圖分類號：J711 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）07-0174-02

思維是大腦在接收到客觀事物的信息時所作出的反應，它可以在生活與實踐中不斷地對身邊的事物進行收集，并將這些信息和原來存在的信息進行對比與分析后，重新整理，從而得到自己所需要的內(nèi)容。同時思維也是一項有目的的活動，比如編導在思維枯竭的情況下，便可以通過即興舞來尋找靈感來進行創(chuàng)作。在思維的作用下，編導的大腦就就會對舞蹈的內(nèi)容與原來的創(chuàng)作進行整合，從而創(chuàng)作出新的舞蹈，這就是思維的妙用之一。同時，因為思維是編導創(chuàng)作的源泉，所以對于創(chuàng)作而言，靈感必不可少，思維才是我們真正要把握的關(guān)鍵。

一、即興編舞可以提升舞蹈創(chuàng)作思維

在舞蹈的創(chuàng)作過程中增加一些獨具特色的即興舞蹈訓練，可以幫助編導在舞蹈創(chuàng)作中獲得更好的思路，順利地進行創(chuàng)作。當編導可以自如地根據(jù)自己的要求編出舞蹈的時候，一個個具有新意的優(yōu)秀作品也就隨著編導的思維誕生了。藝術(shù)想要發(fā)展，就必須在創(chuàng)造的前提下有一些新的想法和改變，但是不論是超越和突破之前的作品，是獨樹一幟地進行創(chuàng)新，都是一個不斷改變、提高和向前發(fā)展的過程。因此，對于舞蹈創(chuàng)作來說，首先必須在思維上有根本的改變，即我們所說的創(chuàng)新。

在創(chuàng)作舞蹈的時候，最特別也最基礎(chǔ)的是肢體動作的改變。不過，由于舞蹈在思維上有所創(chuàng)新并不簡單，因此需要在提高編導的創(chuàng)新能力和改變僵化的思維兩個方面多下功夫。即興編舞中最重要的就是對舞蹈思維的創(chuàng)新與改變，因此我們對于新觀念、新想法要有足夠的重視。觀念是思維活動的表現(xiàn)，所以我們也應該對思維和觀念持有認真對待的態(tài)度，啟發(fā)編導尋找創(chuàng)新的思維，即我們經(jīng)常說到的“點火”。這樣的話就使編導全身心地、充滿激情地投入創(chuàng)新思維之中。通過總結(jié)過往經(jīng)驗，我們可以得知，在中外舞蹈創(chuàng)作的過程中，編導會首先選擇并采用“即興”編舞法，其原因是：“即興”編舞法在起步時就有著較強烈的目標感，能讓編導明確并認準自己的方向。盡管編導并不可能提前知道編舞過程中的每一個細節(jié)，但他卻清楚地知道自己將要設計作品的主題、作品所需的特殊意境以及所要傳達給觀眾的思想情感。

南朝時期，著名文學家鐘嶸曾在他的作品《詩品》中這樣形容舞蹈：“氣之動物，物之感人，搖蕩性情，形諸舞詠?！庇纱丝梢?，編導的舞蹈創(chuàng)作沖動來源于對生活的感悟，而音樂又將編導帶入如夢如幻的的意境，作者內(nèi)心真摯的情感由此被喚起，心靈也就隨著舞蹈的“語言”——動作，而不再沉寂，變得洶涌澎湃起來，在即興中品味著舞蹈帶給人們的那份獨特韻味，追尋著本體與音樂的和諧與融洽。此時編導的藝術(shù)實踐經(jīng)驗和生活的沉淀都化為夢的翅膀，在編導的路上尋找并創(chuàng)作出忠實于自己內(nèi)心的、激情澎湃的即興舞作品，作品的“構(gòu)思”也漸漸呈現(xiàn)出來，形成清晰的舞段或一個舞蹈作品的雛形。這是一系列讓人賞心悅目的動作，它使編導自由、瘋狂、思緒萬千，動作的節(jié)奏與力度、身體能力、空間的運用都已經(jīng)突破了內(nèi)心的極限，促使創(chuàng)作出來的作品更加具有靈性，一舉一動都彰顯出了編導的靈性與藝術(shù)才能。

雅科勃松是前蘇聯(lián)著名的舞劇編導，他在《編舞技巧的秘密》文章中寫道：“舞劇編導同演員一起排練的階段，是最富有創(chuàng)造性的階段……我總是力求不放過音樂的任何一點細微色彩和細微變化，努力為他們找到密切吻合的舞蹈設計和完全相適應的色彩。就這樣，我服從于音樂發(fā)展的邏輯，服從于作曲家給我的提示和直覺對我的暗示，從一個小節(jié)過渡到另一個小節(jié)……我的舞蹈設計是即興創(chuàng)作的，我從不預先準備編舞中的各種變換、分組和場面調(diào)度；我也不把各個動作順序記下來。對我來說舞蹈創(chuàng)作就意味著即興創(chuàng)作。在即興創(chuàng)作之前，編導需要醞釀很長時間，要知道自己要做什么，而后才是帶著演員去嘗試?！本帉ρ輪T的引導，我稱之為“點火”。通過音樂的啟發(fā)，激發(fā)演員創(chuàng)造出意想不到的東西，而這一切又是演員身上自然存在著的東西，那是由主觀能動性很強的身體主動展現(xiàn)出來的，它鐫刻著長期即興舞訓練的烙印。編導應擁有一雙懂得取舍的眼睛，這也是對編導能力的考驗，看他（她）如何控制大局，是否有能力將演員下意識創(chuàng)造出來的東西變?yōu)閮?yōu)質(zhì)的作品，就像老和尚枯筆作畫，艱辛但令人回味。即興編舞創(chuàng)作是辛苦的，它需要時間、需要耐心、需要積累、需要勇氣、需要創(chuàng)造，只有創(chuàng)造才能擁有個性。當舞蹈作品的個性意志被大范圍阻隔，只剩下千篇一律的模子時；當舞臺上規(guī)格化的舞蹈作品、一體化的創(chuàng)作模式大量涌現(xiàn)時，即興編舞就顯得尤為重要?；叵胍酝鶐讓玫摹疤依畋北荣?，雖然屆屆不乏好作品，但也有些作品缺乏創(chuàng)新意識；一場晚會中的近二十個節(jié)目中，雷同的作品也占有一定的比例，無論是動作還是構(gòu)思，都讓人覺得編導的思想仿佛被禁錮在一個共同的想象空間內(nèi)，編導的那顆本應勇敢、活躍的心，還需重燃激情之火。

二、即興編舞有助于啟發(fā)瞬間的靈感

心理學中有這樣一種觀點：“靈感的特征，不僅把注意力集中到重做對象上面，而且情緒中也充斥著創(chuàng)作對象。”舞蹈創(chuàng)作一般都會運用即興編舞這種方法去尋找靈感。當編導在創(chuàng)作舞蹈時能夠全身心地投入，并且受到舞蹈音樂的熏陶時，更容易找到創(chuàng)作靈感，從而創(chuàng)作出心儀的新舞蹈。

但是在現(xiàn)實中，很多編導都是在急需新作的時候，突然接受創(chuàng)作任務的，而且還要求該創(chuàng)作必須有特色、有新意。編導在這種情況下進行創(chuàng)作，可謂難如登天，大多數(shù)編導即使絞盡腦汁，也難以獲得稱心如意的作品。只有當接觸到的外界事物不斷地與大腦中原有的信息交匯融合之后，新的藝術(shù)思維才會呈井噴式地爆發(fā)出來，優(yōu)秀的作品便隨之誕生了，這種情況下出現(xiàn)在我們腦海中的就是靈感。當然，靈感的產(chǎn)生并非一日之工，它需要外界事物與大腦中的信息這兩塊“石頭”不斷地碰撞摩擦，從而迸發(fā)出靈感的火花。靈感基于實踐，如果沒有實踐，靈感也就失去了生長的土壤，止步不前。我們也不能否認大腦思維對于靈感的重要性，大腦是靈感賴以生存的根本。靈感“盡日覓不得，有時還自來”，它是以我們在生活中對知識進行不斷積累為基礎(chǔ)的，也只有這樣，當我們需要進行創(chuàng)作時，才能通過即興編舞這種途徑使緊繃的腦神經(jīng)舒緩、平靜下來，讓自己在放松的狀態(tài)下找到靈感。當靈感回歸之時會使我們產(chǎn)生全新的思維、全新的理念，從而使舞蹈得以完美收尾。

三、即興編舞“構(gòu)思”應具體化與形象化

當對于舞蹈創(chuàng)作有了一個整體的想法后，接下來就要考慮怎樣才能在實踐中將想法變成真正的作品。在此過程中，我們不能完全依靠靈感，而應從各個方面進行考慮并且找到合適的材料。我們需要在這個階段運用即興編舞，它能把編導的想法通過肢體語言表達出來，使其充滿生命力，也能讓觀眾明白這一構(gòu)思的新意與潛力。筆者認為，即興編舞是舞蹈創(chuàng)作中最重要、最具有創(chuàng)造性、最具有靈感的一種方法，它可以帶給舞蹈者一個自由且可以無限發(fā)揮的大舞臺。在那里，他們的每一個動作都是最自由、最發(fā)自內(nèi)心、最真實的，也是超出意識之外的，就如人們所說：“身體會不由自主地發(fā)出一些動作?！?/p>

以《我是一只小小鳥》為例，這支舞蹈展現(xiàn)出很強的自發(fā)性。它讓人們在毫無準備的情況下傾聽自己內(nèi)心最真實的聲音，以身體為基礎(chǔ)，以最初的“構(gòu)思”為主題，隨意地翩翩起舞。我們可以釋放滿腔的熱血，發(fā)出內(nèi)心最真實的吶喊，每一個動作都我們內(nèi)心的釋放，每一個表情是我們感情最真實的流露，那一顰一笑即我們排練時最想訴說的心聲。即興舞蹈練習為舞者提供思路、打開心扉的方法，但是它并不是內(nèi)心最真實的表達。

舞蹈中，肢體語言是最高深但也是最直接的語言。即興舞蹈可以讓舞者的反應更為靈敏，思想更為活躍，還可以讓舞者的感情得到升華，并獲得最大程度的釋放。

通過對即興舞蹈的提煉，我們獲得了新的思維，也就具備了編舞的素材，但舞蹈依舊無法以最佳的方式展現(xiàn)出來，還需要從各種素材中尋找出可以運用于作品的部分。并非所有的動作都可以與舞蹈相得益彰，有些很容易被遺忘，而有些則可以很明顯地表現(xiàn)出來，使作品深入人心。最后，選擇這些特征鮮明的部分融入舞蹈作品中，這樣，一部優(yōu)秀的舞蹈作品才能以它最完美的姿態(tài)呈現(xiàn)在觀眾的眼前。

即興編舞在舞蹈創(chuàng)作中的運用必不可少，通過《我是一只小小鳥》編舞中所展現(xiàn)出來的各種動作、創(chuàng)新的舞蹈構(gòu)思以及最后在舞蹈創(chuàng)作中的選擇與運用，我對舞蹈的編導有了更深刻的認識：應該打破常規(guī)，不斷創(chuàng)新，勇于發(fā)掘出自己的潛力，傾聽內(nèi)心最深處的告白，這樣產(chǎn)生的舞蹈才能完美地表達出我們的心聲，只有多傾聽內(nèi)心的聲音才將它的色彩展現(xiàn)得完美無缺。作為一名舞者，我只想通過自己的不斷努力，讓自己的舞蹈世界更加絢爛、生命更加完整。因為舞蹈，我們有了夢想；因為舞蹈，我們有了拼搏；也因為舞蹈，每一天的自己都是全新、充滿活力的。

參考文獻：

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[3]舞蹈者之家[DB/OL].http：//bbs.05005.com/.