論情景劇的導播技巧

溫廣權

【摘 要】本文主要研究情景劇的錄制技巧。通過對情景劇錄制規律、技巧、機位布局等方面研究以及在錄制過程中機位調度的研究，和大家一起探討學習導播在情景劇錄制過程中的一些心得，對導播的錄制過程進行了探討。

【關鍵詞】情景劇 多通道錄制 調機規律 場面調度

情景劇：這里說的情景劇是指多訊道拍攝的室內劇。例如，沈陽廣播電視臺前兩年拍攝的情景劇《嘻哈客棧》、《嘻哈公寓》等。一般是由幾個演員演繹一段故事。通過多通道攝像機進行拍攝錄制，后期再適當加工編輯。觀眾觀看的動力就是找樂和！

一、從導播的角度認識情景劇

1.情景劇的錄制特點。

1）系列多集大規模生產的產品特點，決定它需要高效甚至是成本低廉的制作方式——多訊道的制作方式。

2）演播現場需要劃分相對固定的場景表演區和攝制工作區。因此，情景劇的場景一般為三面封閉一面敞開的。導播需要在劃定的制作區域布置機位。

3）多通道錄制的連續性與固定場景空間的限制，使情景劇鏡頭調度受到限制。因此，注重人物臺詞與動作細節成為情景劇制作的必然選擇，并決定了導播調度鏡頭的重點。

4）導播沒有過多的藝術創作空間，更多的是還原一個類似舞臺演出的場景。關鍵在于對戲的理解，準確解讀劇本意圖、導演手法，從而用鏡頭調度和畫面切換來突出劇情要點，把握演員的表演節奏。

2.情景劇一般的制作模式

從生產流程和多訊道現場制作的組織兩個角度來看情景劇的一般制作模式。

1）生產流程。情景劇生產制作第一階段是整體規劃階段。這個階段主要策劃故事的主要場景、人物、系列集數規模等。第二個階段是劇本策劃階段。制片人、統籌、導演一起按照產品的整體定位和集數規模策劃選題。第三階段是劇本寫作與前期籌備階段。劇本一般是由若干名編劇在劇本統籌的總領下分工寫作，與此同時，制片人要約演員、組建制作團隊等等。第四階段是劇本創作、現場錄制和后期制作并行的階段。最后階段則是節目的包裝、推廣和營銷階段。

2）多訊道現場制作的組織。導播首先要提前一天或幾天熟悉劇本，然后向攝像、燈光、舞美、音響等下達任務。各工種做好錄制前的準備。為保證工作效率，工作程序往往是每一場戲，演員要提前對詞，然后現場帶機錄制一遍，然后正式錄制一篇，如果有不滿意的地方，再單獨地補鏡頭。

二、機位布局

情景劇一般機位比較少，我們一般使用三機位錄制。2號居中，1、3左右交叉的倒三角機位布局方式。

原因：情景劇的劇場是類似一個舞臺化的場景空間，因此三個機位放置到場景敞開的一側。

三、調機規律

“調機”就是導播對各機位的拍攝對象、景別、角度、運動形式的安排。有兩個階段，一是導播制作工作臺本對各機位拍攝任務的預測方案。另一個是導播在錄制過程中對方案的實施與臨場調整。

1.各機位的主要任務。2號機主要是拍攝場景環境的全景，1、3號機主要是拍攝場景中人物細節。

2.各機位任務的變通。2號機任務多樣化的變通，人物較多的時候，可調度2號機表現居中人物細節。哪個機位承擔全景任務的變通，場面中人物整體布局偏向場景一側時，調度1號或3號拍攝全景。1、3號機交叉拍攝的變通。

3.各機位調度的主要規律。導播只有通過對各機位準確靈活的調度使用，才不會遺漏現場的全貌和細節。“調機”就是導播對各機位拍攝時的景別角度、對象等拍攝任務的安排。對于三個訊道的機位調度，導播可使用的機位是有限的，因此找到調機的普遍規律就顯得尤為重要了。

4.情景劇的景別。大全景：最大限度表現舞臺全貌的景別；小全景：帶有環境并展現群體人物位置關系；中景：人物膝蓋以上范圍的景別；中近景：表現人物腰部以上范圍；近景：表現胸部以上范圍。小全景是情景劇場景與人物關系發展的實用選擇，而中景或近景是由情景劇的表演方式決定的。

四、畫面切換的一般規律

無論何種類型的節目，導播切換的一般規律首先是符合鏡頭搭配的普遍規律，也就是畫面剪輯的一般規律。

關注說話人：即“誰說話切誰”，有時也切其他人反應；關注動作細節：根據畫面剪輯的原則選擇剪輯點；關注場面調度的變化。“場面調度”是指一個場景內演員的行動路線、站位、姿勢手勢、上下場等舞臺表演動作的總和。場面調度的變化，就是指這些動作的變化。

1.關注說話人。導播進行畫面切換主要是以場面中說話人的變化為依據的。簡單地講，就是“誰說話切誰”。在情景劇中，臺詞表現聲畫統一是非常明顯的。這就是我們所指的畫面切換“關注說話人”的規律。當然在表現某一人長時間講話時，也可以切入若干其他人的反應鏡頭。

2.關注動作細節。導播的畫面剪接點，可以是說話，或是動作等作為剪接點。比如起身、開門、拿放東西等等。可以在這些細節中去尋找剪接點。由于情景劇鏡頭連續的特點，這些剪切點的準確性又取決于導播的水平，因此不同的導播切出來的情景劇差異還是很大的。通常情況下，由于不可重復不可反復推敲的錄制性質，現場錄制的畫面剪切點往往沒有拍攝后期剪輯的畫面那么細膩，所以導播對劇情發展的所有動作細節要有取舍，對那些對劇情發展有推動作用的動作細節導播一定要用畫面去表現并做出準確的切點選擇。

3.關注場面調度的變化。“場面調度”是指在一個場景內的行動路線、站位、上下場等舞臺表演的變化。導播必須了解并提前預知演員上下場等這些變化，才能準確地調度相應的鏡頭去呈現，并選擇適當的切出時機。這些場面調度的變化直接影響到劇情的發展和人物關系的變化，導播一定要用相應的鏡頭予以表現。

可見，情景劇的畫面切換是以清晰交代場景中的人物、人物對白、重點動作、場面狀況和場面調度的變化為原則。因此，它的規律性很強。導播在畫面切換時首先要以此為基礎，再去適當地追求畫面組合的形式美感。

（作者單位：沈陽廣播電視臺）endprint