行業動態

中國嘉德2016春拍“大觀—中國書畫珍品之夜·古代”專場中,曾經在2009年刷新當時中國書法作品拍賣紀錄的曾鞏《局事帖》以1.3億元起拍,1.8億元落槌,最終以2.07億元成交,創造其個人作品拍賣紀錄。
曾鞏是中國文學史上一位不可或缺的杰出人物,是“唐宋八大家”之一,其詩文受到許多名家的推崇。《局事帖》是曾鞏唯一的傳世墨寶,共124字,確實稱得上是“一字千金”。
在此次嘉德春拍之前,曾鞏的《局事帖》曾兩次上拍。首次“露臉”是在20年前的紐約佳士得拍賣會上,以50.85萬美元(當時折合人民幣451.91萬元)成交,比利時收藏家尤倫斯夫婦當年是在中國收藏家吳爾麓的幫助下競得該藏品。第二次出現在2009年11月北京保利秋拍“尤倫斯夫婦藏重要中國書畫”專場中,曾鞏的這幅估價為1200萬~1800萬元的《局事帖》,最終拍出了1.0864億元,成為第一件破億元的中國書法作品,也是內地第三件過億元的拍品,它被上海一位深藏不露的收藏家買走。
如今第三次現身拍賣,以2.07億元的成交價來看,這幅書法作品20年增值了45倍。在藝術品拍賣領域,流傳有序的名家名作一直是藏家們的最愛。這幅《局事帖》流傳有序,曾經何良俊、項元汴、安儀周、王芑孫、曾燠、費念慈、許源來、張珩、張文魁等收藏,并經徐邦達考證和著錄于《古書畫過眼要錄:津隋唐五代宋書法》,朱家溍編寫進《歷代著錄法書目》。
(文/雅昌藝術網)
隨著香港蘇富比2016春季拍賣會完美收官,蘇富比亦于上海正式注冊成立蘇富比(上海)文化發展有限公司,入駐位于徐匯濱江的上海西岸。
蘇富比是世界上最古老、最頂尖的國際拍賣行。早在1744年,蘇富比拍賣行便開始為藝術收藏家們搜羅世界級的藝術作品;1955年,蘇富比拍賣行從倫敦擴展至紐約,遂成為全球首家國際拍賣行。如今,蘇富比共擁有遍及40個國家的90個辦事處,每年于全球9個拍賣中心舉行拍賣,涵蓋收藏品超過70種,以讓全球藝術收藏家們無束縛地觀賞偉大藝術品而引以為傲。
蘇富比在1973年在香港成立其亞洲辦事處,成為首家進駐亞洲的國際拍賣行,并于2012年在香港開設“香港蘇富比藝術空間”,目前已經發展成為一家全方位的藝術企業。
據悉,此次蘇富比在上海設立獨資公司,主要基于其對上海積極打造國際金融中心和國際文化大都市戰略的看好。蘇富比方面表示,上海本身區位優勢突出,經濟實力強勁,文化資源豐富,坐擁國內專業的藝術人才、美術館和畫廊,這將為蘇富比在中國市場的發展提供更為廣闊的市場資源和競爭優勢。
蘇富比方面表示,之所以會將公司選址定在西岸,是因為考慮到近兩年來上海西岸已經成為上海乃至亞洲最具潛力的藝術新地帶,其保稅倉儲及物流服務設施水平也非常到位等因素。
(文/王笈)


6月2日,由保利文化集團主辦、保利藝術博物館和保利拍賣協辦的“游于藝—蕭平書畫回顧展”和“愛蓮居珍藏—呂鳳子書畫真跡展”雙個展亮相北京保利藝術博物館,展出蕭平先生的書畫作品40幅、呂鳳子先生的書畫作品44幅。
集繪畫、書法、史論、鑒藏于一身的蕭平先生,別署平之、戈父,為我國著名書畫家、美術史論家、書畫鑒定家,現為江蘇省國畫院國家一級美術師,江蘇省文化藝術研究院研究員,江蘇省文史館館員,南京大學、東南大學、南京藝術學院、揚州大學、西南大學兼職教授,江蘇省美術館鑒定顧問,南京博物院鑒定顧問,故宮博物院客座研究員,中央文史研究館書畫院研究員,西泠印社藝術品鑒定中心專家委員會委員,江蘇省藝術品鑒定評估委員會專家委員、書畫鑒定中心主任,南京大美堂書畫鑒藏社社長,江蘇省美學學會副會長,江蘇省第七、八、九屆政協委員。
此次展出的44幅呂鳳子先生的作品都是蕭平“愛蓮居”多年的珍藏。呂鳳子(1886-1959),原名睿,號鳳子、鳳癡、鳳先生,江蘇丹陽人,為我國著名書畫家、美術教育家,職業教育的重要發軔者。1927年秋,呂鳳子應邀任南京中央大學藝術科首席教師兼主任;1938年秋,在四川璧山創辦正則蜀校;1940年,呂鳳子被聘為重慶國立藝專校長;1949年后,歷任江蘇師范學院國畫制圖系主任,兼任中央美術學院研究所研究員。呂鳳子先生是“新金陵畫派”的先驅和重要締造者之一,曾在中央大學、金陵大學等院校任教。“作為藝術家的鳳先生,集繪畫、書法、篆刻、史論、詩詞于一身,博大精深,堪為一代宗師。
(文/吳娟)
5月21日下午3時,在中國國家畫院的美術館內“文藝復興在東方—丁方藝術展暨學術研討會”正式開幕。這個展覽的舉辦不僅僅是一位藝術名家對自己作品的一次總結,更是一位富有歷史責任感和使命感的文化學者對中國命運的一次思考和展望。該展覽就像一個位于坐標中心的原點,坐標的上下是溝通歷史的脈絡,而坐標的兩側則是連接東西方文化的紐帶。
展覽中,丁方教授將其最近幾年的作品整體的展現給了世人。其中的主題涇渭分明,以綜合材料風景作品,文藝復興肖像創化作品及紙本水墨作品共同編織成了該展覽的核心部分。明確了丁方教授一以貫之的精神內涵—扎根在雄渾的山川大地中并融匯中外文化精髓的東方文藝復興精神。
丁方教授在展覽中將東方文藝復興的精神進行了時間和空間上的詮釋。由于他宏大的視野,其并不滿足于在藝術史的語境當中探討東西方藝術的借鑒,而是將視野投放到需要歷經千百萬年才要形成的地理單元之內。
丁方教授的人物繪畫作品中也蘊含著東方文藝復興式的語言。可以看到他對文藝復興大師作品中人物肖像的創化過程,其運用自身從山川大地中體會到的材料美感來刻畫人們早已耳熟能詳的作品。將一種具有磨礪感的歲月痕跡賦予到美麗典雅的形體之中,可以說這是對西方繪畫的中國式解讀。而在另一方面我們也能夠看到丁方教授對中國傳統繪畫的西方式理解,他用運用毛筆和宣紙創作了大量的具有西方審美特質的作品。其畫面上的線條硬朗直率而又富有彈性,皴擦出的陰影色調使得人物具有文藝復興藝術中的浮雕質感。這種雙向的嘗試無疑是為東方的文藝復興運動起到了破題的作用。
可以說此次展覽所宣揚的文藝復興理念是集東西方古代文明精華,逢歷史機遇到來之時開出的光輝燦爛之花。
