書香詞韻
——訪青年詞人陳維東
【編者按】陳維東是近年嶄露頭角的青年詞作者,其與陜西籍著名歌手周澎合作的《美麗中國走起來》更是在2016年央視春晚開場第一曲唱響。他的歌詞古樸、典雅而富含思想,在各類征集中縷縷獲獎。他雖不是陜西人,卻與陜西有深厚淵源。這一期,就讓我們走進陳維東的歌詞世界,分享他的創作故事。

陳維東,江西省蓮花縣人,中國音樂家協會會員、中國音樂文學學會會員、中國流行音樂學會會員,入選首批首都優秀中青年文藝人才庫,中國音協第三期全國優秀詞曲作家高級研修班結業。國務院參事室、中央文史館主辦,中華詩詞研究院、中國音樂文學學會承辦的國家文化工程《百年樂府》編輯委員會編輯。
涉足歌詞創作以來,創作了2016央視猴年春晚開場第一曲《美麗中國走起來》、2016陜西電視臺少兒春晚開場歌舞《金猴鬧春來》、CCTV6播出數字電影《山丹丹花開》同名主題歌、湖北衛視和陜西衛視聯合熱播的電視劇《我是你的百搭》主題歌《癡愛》等千余首作品。
其歌詞以“雅致詩意而不失通俗、詞句新穎而不違語法、內涵豐富而不失邏輯、跌宕起伏中鋪展唯美畫面、自由揮灑里內藏哲思,作品中浸透著書香詞韻”為典型特征贏得大家青睞,有《我想去臺灣》《故鄉謠》《請到安居古城來》《三沙戀》《劍門蜀道》《望秦》《回家》等百余首(部)作品在各類大賽、征集中獲獎。主要代表作有:《美麗中國走起來》《西湖聽雨》《大西安》等。

Y:音樂天地
C:陳 維 東
Y:維東,你好!這幾年你在創作上高歌猛進,寫了不少好作品。作為我們《音樂天地》的老朋友,對你一直很關注,今天想和你聊一聊你的創作故事。
C:過獎了。好作品談不上,我只是一個“以文字為游戲,在文字中尋找樂趣”的業余詞作者,寫了一些小玩意。感謝《音樂天地》對我的抬愛和幫助,也非常高興能夠再次被《音樂天地》關注。只希望我這“胡說八道”,不至于誤人子弟。
Y:客氣了。那我們就從你如何走上創作之路開始吧!
C:好的。我是江西人,江西自古文人墨客多,有“節義文章之邦”的美譽。我總覺得江西可能擁有中國最具文人氣質的水土,是這方水土養育了我,讓我沾了一點點靈氣。加上我出生在一個耕讀世家,算是書香門第,這樣的家鄉和家庭環境使我具備了創作的基礎。
我祖父主要從事工程設計、地圖測繪等工作,他在古詩詞方面有較深造詣,文化傳承上受他的影響最大。學業上則受我父親影響很大,他在對我的培養上比較“激進”,很小就被識字、讀詩,沒有童年、沒有自由,熬夜、挨揍都是家常便飯。我高中以前基本都是他教,學校對我其實沒起什么作用,甚至因為種種原因小學和初中給我的只有屈辱感。這個過程其實是很痛苦的,但回過頭去看看,以我當年這么叛逆的個性,若不采取這種“高壓政策”,還真不知道會發展成什么樣子。當然光“高壓”也不行,幸虧有我母親起了很大的緩和作用,她也為我受了很多委屈,很不容易,同時她的善良和直爽、開朗性格也對我產生了很多積極影響。盡管這個家庭從來沒想過要培養我寫歌詞,我讀的也是理工方向,但文化傳統的耳濡目染使我對文字產生了興趣。
另外還有我叔叔以及陜西的音樂環境成全了我。我叔叔是西安音樂學院的陳大明,是他引導我走上這條路。陜西的朋友、老師、前輩們也都對我給予了幫助,比如老前輩黨永庵老師、尚飛林主席以及侯玉峰主編都對我都很關照,《音樂天地》也登過我不少歌詞和文章。可以說因為跟陜西結緣,才讓我踏上了歌詞創作之路,并在這片人文深厚的土地上汲取營養。
Y:剛才提到你的叔叔、著名作曲家陳大明教授,你能否談一談他又是怎樣幫助你走上歌詞創作之路的?
C:我叔叔既是我的長輩,也是我的歌詞啟蒙老師,還是我最密切的創作伙伴和朋友。
我在正式邁入歌詞創作行列前其實也寫過歌詞,但那是偶爾寫著玩,直到2008年7月的一天我叔對我說“你文字功底還不錯,要不試試寫歌詞吧”這才一發而不可收。他教給我寫歌詞最基本的知識,比如“歌詞要簡單,要讓人一看就懂”“結構上最好寫成4+4,最后一句要能結束全篇”“要唱著寫,這樣會更有旋律感”等等。除此之外,他還培養了我的填詞能力。
我叔叔始終都是我最堅實的創作后盾。那時候我真的寫了很多爛詞,但再爛他都給譜曲,實在不滿意了,也會提出修改意見,這鼓舞了我并讓我在鼓舞中不斷進步。他還積極引導我參加征歌活動,自掏腰包、任勞任怨的制作、錄音,這點對我很關鍵,我就是通過征歌活動才讓大家漸漸熟知的。
另外,除了他幫我譜曲,還積極的把我推薦給他的學生、同事、朋友。比如劉章、左輝奇、趙亮棋等,當然還有我堂妹陳麗春,我們有很多合作。他的同事、朋友任意、劉寶玲、孟剛等老師,也給予了我很多有力支持。后來又間接認識了王小鹿、張云珊、祁越、趙洪生、梁凡等一批好朋友,這些人都對我給予了很多幫助。尤其是王小鹿等朋友,有求必應、兢兢業業、不計得失的為我錄唱了大量作品。
當然,還有很多其它方面的幫助,我就不一一贅述了。
Y:剛才說到你是通過征歌活動才讓大家熟知的,但很多人都覺得征歌有太多“黑幕”,你是怎樣看的?
C:我是征歌活動的受益者,征歌活動成就了我。不僅給了我更多的創作動力,也促進了我創作能力的提升,讓我收獲了榮譽并使我為業界所知,還讓我收獲了友誼結識了很多主辦方、詞曲作者。
說到所謂“黑幕”,我個人是從不去管的,我一向都是努力做好自己能控制的層面。從2009年8月開始參加征歌,那年共投七次稿,三次初選入圍、兩次獲優秀獎、一次杳無音訊,唯一有價值的獲獎是第七屆城市運動會會歌征集。2010年幾乎沒參加征集活動,2011年獲得第一個高獎金獎項,2012年開始大面積豐收,2013年開始“爆發式”的獲獎。這也充分說明了,要獲獎更主要的還是看作品本身,只有創作能力進步了才離“獎”越來越近。當然我能獲獎,除了自身努力外,最主要的還是有“三靠”:靠作曲曲好、靠演唱唱好、靠運氣好。
Y:那在靠歌詞創作很難生存的今天,是什么原因讓你堅持了歌詞創作?
C:我要強調的是,作為一名業余作者至今也沒能靠歌詞來生存。創作是我的興趣,要堅持下來并不難。只要投入時間和熱情,就能創作,我很多歌詞都是在地鐵、公交上寫出來的。當然我能夠取得今天的這點成績,離不開音樂界、詩詞界那么多前輩的提攜。
不過,說到“堅持”,這么多年來我敢于堅持留在北京,其實有一個很重要原因,就是我遇到了一生的恩師——聞閘先生,他是我的“靠山”。

Y:剛才說到“音樂界、詩詞界很多前輩的提攜”,能簡要談一談嗎?
C:沒問題。我能有這么快的進步,前輩的提攜讓我受益匪淺。他們不僅幫助了我創作能力提升,還給予我機會。
比如田曉耕老師,他是我的貴人。2014年9月他推薦我進入《百年樂府》,讓我這個音樂界邊緣人竄進了核心圈,徹底改變了我的命運。
進入《百年樂府》編委會后,除了選編過程中向大量作品學習,更多的是能有機會向專家們學習,比如王立平、宋小明、蔡世平、王玉民、虞文琴、晨楓、金兆鈞等老師。選編“詞卷”時,我跟虞文琴、田曉耕兩位老師搭檔,工作間隙他們毫無保留的把創作經驗、看稿經驗都講給我聽,讓我取得了飛速進步。最直接的是《美麗中國走起來》,最初的創作源泉和思想核心就是虞老師提供的。
再就是宋小明老師,他對我的創作影響特別特別大。宋老師給予我的關愛是“潤物細無聲”的,他常在編輯會之后和我分享創作經驗和手段。特別是去他家,宋老師不光給我講他的創作思維過程,還要搭上飯錢。我覺得“創作思維過程”是創作中最寶貴的,但他無私的給我分享,讓我受益匪淺。宋老師不遺余力對后輩的提攜,我想會是一段段佳話。
王玉民老師,除了跟我聊創作,更多是著重對我日常工作能力的培養,還經常語重心長的給我講做人做事的經驗,并給予我很多學習機會。當然,最重要的還是他以身作則的德行和穩重,值得我一生去學習并踐行。
蔡世平先生是原中華詩詞研究院常務副院長,蔡院長是一位很有中國文人情懷的詩人,主要從事古體詞的創作,其作品充滿了人性的情趣,在自然天成中注入了人生的思索。我們的深入交往是隨《百年樂府》編輯組去考察、調研,期間朝夕相處,他對我的作品給予了最為獨到的指導。后來又常去他家,他也總是毫無保留的發表真知灼見,甚至直接幫助修改。比如,我曾學寫一幅對聯“雨潤清荷 玉盤凝露婷婷立,心懷霄漢 江月照人歲歲安”,他改“懷”為“飛”,這一改就讓幅小對生動、趣味了許多。
在這里,我還要提一個人,就是熊緯老師。如果說我叔叔是我的歌詞創作啟蒙,那熊老師是我歌詞創作的領路人。2009年8月15日我去江西省音協提交我第一次參加征歌的稿子,恰逢周六不上班,省作協有人加班,從那弄到了當時素不相識的熊緯老師的電話,熊老師讓把稿子放傳達室。幾個小時后他給我來電話,說:“看到了你的稿子,今天恰好有點空,如果還在南昌,你可以過來一下,我們聊一聊”。見面后熊老師主要以《大地飛歌》為例給我講了兩個多小時,讓我在歌詞創作中第一次有豁然開朗的感覺。之后我們基本保持一年一見,每次相見都有新的收獲和進步,因此是他引領了我持續創作的道路。
當然除了以上我提到的老師、前輩對我的提攜,還有通過其他不同場合認識的很多老師和前輩,他們都給予了我無私的指導。我是在大家的幫助下獲得了進步并取得了一點小成績,在這方面我的確是一個幸運的人,我也始終銘記并心懷感恩,盡最大的努力以不負眾望。
Y:剛才還說到“你一生的恩師聞閘先生”,說他是你的“靠山”,這又是怎么一回事呢?剛才還說到“你一生的恩師聞閘先生”,說他是你的“靠山”,這又是怎么一回事呢?
C:聞閘先生是我一生的恩師。我是2009年9月辭職去中國傳媒大學進修,在課堂上與恩師相遇。后蒙聞先生不棄,并把他的學識、經驗傾囊相授,開拓了我的思維。而且在我還認為“歌詞創作是不務正業”時,是他鼓勵我要堅持走這條路。
恩師并不從事歌詞創作,所講內容也跟歌詞無關,但這些知識卻都被我運用到歌詞創作中。他甚至還為我創編了《歌詞創作》書稿的提綱,盡管這書我并沒完成,但通過這個撰寫過程,我的創作能力無形中又得到了提升,并初步形成了一套創作理論。
恩師也是我在北京的“靠山”,假設有一天在北京真的走投無路了,我覺得他是我最后的依靠。也因為有他,才讓我“有恃無恐”的一條路走下去,未曾想竟也能走出了個“子丑寅卯”。
Y:最后,我還想讓你談談你在創作上的一些理念,不知道你是否愿意分享。
C:這沒什么好保密的。我一直都很樂意把我的創作理念傳遞給大家,也曾撰寫過創作論文還是咱《音樂天地》給連載的。
說一說我認為的最容易進入的幾個創作誤區:
第一沉浸于文字技巧。文字技巧的確是一種創作手段,但總玩味技巧,也就沒意思了。“詞以抒情,詩以言志,文以載道”歌詞作品更需要捕捉內心深處的“情”,若是能在情中“言志”、“載道”,那就是上上之作了,《敢問路在何方》(閻肅)《我的祖國》(喬羽)《苦樂年華》(張藜)。
第二以所謂的“不因韻害意”當用韻不講究的借口。不少作者在創作上隨意換韻甚至兩句一韻、一會押韻一會不押韻,需知“韻”是歌詞創作最基本的規矩。只有先“守格”,才能“破格”,而后“立格”,真到了一個境界,或許真能寫出“無韻之離騷”來也說不定。
第三把“流行”和“民族”或“傳統”對立起來。我們在創作中不要也不應該去搞對立,順其自然順著內心深處的情緒發展去創作才最重要。
接下來聊一聊我在創作中比較注重的幾點:
第一強調歌詞的故事性。恩師聞閘曾對我說“優秀歌詞一定是一個很好的故事”,如《紅梅贊》(閻肅)《思念》(喬羽)《我和我的祖國》(張藜),我非常認同。
第二盡量回避人稱。用人稱來創作,是一種很好的辦法,并非徹底拒絕。2011年某天我在恩師課堂上寫了一首詞,他看到了就輕聲說了一句“能不能嘗試把人稱去掉呢”,我照做后發現效果很好,這也就成了我一個創作習慣。
第三從古詩詞中汲取營養。這些經過時間洗禮的詩文,常讀常新,在與古人文字的碰撞中獲取創作的火花。我個人除了常化用或引用古人的句子或意思,在創作中還比較注重平仄。一是努力回避三連平或三連仄;二是而且盡量讓對應句平仄相同,尤其是最后一字;三是在用韻上偏愛用平聲韻。
我覺得不要把創作太當一回事,更不能不當一回事,所以在創作中還是要有所側重有所考究。希望以上對大家能有所啟發,最后用我的一首自題詞與大家共勉:
書 香 詞 韻
●陳維東
字里行間流淌平仄風雅,
言為心聲抒寫橫豎撇捺。
舉杯邀月情灑海角天涯,
人間百味浸透酸甜苦辣。
揮毫潑墨吐納乾坤變化,
凝神靜氣歌吟禮樂詩話。
忠孝仁愛胸懷家國天下,
淡泊明志沉浮半盞清茶。
一卷書香傾注一生牽掛,
一脈詞韻潤澤一曲音畫。
詞韻書香盡染秦磚漢瓦,
書香詞韻收藏春秋冬夏。
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