丹培拉研究展前言

文

丹培拉（Tempera）作為西方最古老的繪畫技術，最早可以追溯到古代希臘甚至古埃及，到羅馬特別是拜占庭帝國時代已是當時最主要的畫種，文藝復興前期經過喬托之后一代畫家的探索，得以更加成熟與發展，到意大利文藝復興盛期，丹培拉和濕壁畫（fresco）作為當時兩大畫種雙峰并起，創作出無數藝術精品。16世紀以后油畫普及整個歐洲，但丹培拉技巧并未完全被取代，一方面從凡 · 艾克直到巴洛克時代的所謂“古典技法油畫”，并非近代的純粹油彩，很長時期應用的都還是屬于丹培拉底層技巧與油彩罩染相結合的混合技法油性丹培拉，另一方面純粹的丹培拉也未完全消亡，如在俄羅斯等地，丹培拉作為東正教圣像畫技巧一直在民間保守與傳承至近代。當然還應提到19世紀末之后西方也有少數畫家，重新探索古代丹培拉畫法，如英國的勃拉克、瑞士的勃克林、俄羅斯的謝洛夫、法國的維雅爾和超現實主義前驅畫家吉里珂（Chirico）等的一些作品運用的材料技法都是丹培拉（Détrempe）繪畫語言，直到美國的懷斯等。

雞蛋丹培拉繪畫 俄羅斯 14世紀

雞蛋丹培拉繪畫 俄羅斯 15世紀

昂布吉奧·洛倫澤蒂雞蛋丹培拉繪畫 1344年

西方繪畫傳入中國已逾百年，今天中國油畫家和愛好者已成為人數眾多的創作與審美群體，但遺憾的是，至今只知西方油畫而不知丹培拉為何物者仍大有人在，首先是“丹培拉”一詞，在包括美術詞典等辭書和外國畫冊翻譯中，長期存在種種誤解與錯譯，如譯作“蛋白畫法”“蛋清畫法”“油膠畫”，等等，致使不少人以訛傳訛。至于有的理論家不贊成丹培拉音譯只同意譯為“蛋彩”，其實也不恰當，因為丹培拉的準確含義,是指使用各種水油交融的乳液狀結合劑調和顏料的繪畫方法（Détrempe）與用這種方法繪成的作品，而雞蛋丹培拉只是其中較為常用的一種而非全部。這些認識上的誤差，不僅限制了美術史界對丹培拉這一古老傳統的深入研究，也影響到畫家的學習借鑒，至今熟諳丹培拉材料技法秘密，能應用這種技巧作畫者，在龐大的中國油畫家群中，仍是少之又少。

因此，2015年中央美術學院造型藝術學院油畫系主辦的丹培拉高級研修班開班和舉辦丹培拉研究展，無疑具有重要的意義，特別是邀請到旅法華裔畫家戴海鷹先生回國講學和指導教學的藝術實踐，將保證這項學術研討活動會登上新的高度。

戴海鷹先生在20世紀60年代就學于廣州美院附中，后長期旅居巴黎，作為職業畫家，他除了畫過很多油彩色粉筆及素描畫作，也畫了很多丹培拉作品，這在旅居或留學海外的華裔畫家中，據我所知戴先生可能是唯一的一位。由于他對歐洲古代繪畫傳統有多年深入獨到的研究，使他的丹培拉作品除有熟練技巧外，更具不同一般的藝術品位，在法國畫壇以及港臺都曾獲得過很高的評價。20年前戴先生即曾到油畫系材料藝術工作室，對丹培拉基礎知識做過啟蒙式的講學。而這回再次受邀，他除了對丹培拉悠久歷史及其豐富文化內涵，在資料上做更為深入和充分的準備，還帶來十幾件小幅的丹培拉習作參加展出，雖然一些被海外藏家收藏的代表作品無法借來，但如認真賞析自也能“窺一斑而知全豹”。由于他的參與，造型學院油畫系這項學術研究活動及教學定會獲得空前的成功。