我的自敘

○錢海源

我的自敘

○錢海源

錢海源

錢海源，1966年畢業于廣州美術學院雕塑系，一級美術師，中國美術家協會會員，湖南省美術家協會原副主席兼雕塑藝術委員會主任。自1979以來，創作的主要雕塑作品有《母親銅像》《胡耀邦銅像》《譚嗣同銅像》《賈誼銅像》《袁隆平銅像》《粟裕大將銅像》《陳國達銅像》《南宋愛國詞人辛棄疾紀念像》（為1987年全國1949—1986年首屆城雕評獎入選作品）、《漁歌唱晚》（1996年榮獲湖南省首屆城雕評獎優秀作品獎）、《鄧小平像》（玻璃制作，1997年榮獲湖南省五個一工程獎）。出版的學術著作有《美化你的生活》（與人合著）、《中外城市園林雕塑圖選》《古今雕塑藝術》《新時期美術思潮》《文藝湘軍百家文庫<錢海源>卷》。

我從六歲發蒙讀四書五經，但由于年幼不諳世事，對老先生教的深奧難懂的古典詩詞，咬文嚼字的古代文言文，往往是左耳進右耳出，過后就全部交還給教私塾的老先生了。加之畢生并不是以研究中國古典文學為職業，以至于在過去七十年的人生中，出現過把兒時念過的古文名篇弄錯，甚至出現將古典詩詞絕句，張冠李戴的笑話。這說明自己對博大精深的中國優秀傳統文化，所擁有的知識很有限。但是，對于私塾老先生諄諄教導的，作為中華民族子孫，對我中華五千年文明和優秀的傳統文化藝術，要有熱愛和敬畏之心的教誨，卻為我畢生所牢記。我至今還記得，私塾老先生經常形象生動地給我們打比喻，說中華五千年文明，像長江和黃河之水，永不會枯絕與斷流，中華五千年文明和古老優秀的傳統文化藝術，是中華民族賴以生存與發展的血脈和精神支柱！私塾先生教導我們說：“世界有五大文明，但其他四大文明都消失了，唯有中華文明至今還雄居于世界，并繼續影響人類歷史的進程。這說明中華文明和中國古老而又優秀的傳統文化，富有頑強的生命力”！在我長大以后才知道，教私塾的老先生鄧瓊林和楊學敏兩位前輩，之所以對中華五千年文明，對中國古老而又優秀的傳統文化藝術，有如此清醒和深刻的認識，是由于他們都是在年輕時候見過世面的人，在他們年輕的20世紀的20和30年代，對于五四以后出現的反中華五千年文明傳統，鼓吹“全盤西化”的社會思潮，都并不贊成。

古人說：“人看從小，三歲看八十。”在我的幼年時代，私塾先生向我們所進行的中華文明和中國傳統文化的啟蒙教育，在當時雖然弄不懂，但應當說，從開始記事的幼年時期，就在思想和靈魂中，開始注入了中華文明精神的基因。

我的故鄉樟樹市屬江西省的贛中平原，是塊自然環境得天獨厚，物產豐富，人杰地靈的風水寶地。在新中國成立前后，就先后發現有新石器時代先民留下的筑衛城遺址。1958年興修水利中，發現了在吳城出土的商周時代大量青銅器。漢代大哲學家葛洪和葛玄，在距市郊不遠的閣皂山布道煉丹。宋代產生了受到宋徽宗稱贊，以畫梅花著名的畫家楊無咎。在我幼年讀私塾的同時，就廣泛接觸和喜歡民間木版年畫、寺廟中的壁畫、神靈菩薩雕像等豐富的民間藝術，飽受積淀深厚的中華五千年文明，悠久歷史傳統的中華五千年文化藝術的熏陶，萌生了對藝術愛好的興趣。但我真正開始學習美術，是1953年由故鄉枧頭村小學，轉學到上饒市道塘街小學（現上饒市一小）以后的事。道小教美術的毛銓嘉老師，是引領我走上學美術的第一個啟蒙老師，是他手把手教我，開始學習繪畫和做手工勞動。1955年考入上饒市第一中學初中部，我成為以校刊《上中畫報》編輯部為中心的美術興趣小組成員。在后來調到景德鎮陶瓷學院當教授的寧璘老師教導下，正規學習畫素描和水彩畫。1958年夏季，我用湖北的錢國珍堂姐，資助寄給我的20元做路費，由上饒坐火車到九江，再轉乘輪船到武昌，考取廣州美術學院附中。1961年附中畢業，因成績優秀，未經高考，直接升入本院雕塑系。

從附中三年到學院本科五年，在廣州美術學院眾多名師胡鉅湛、胡一川、關山月、潘鶴、曾新泉、李漢儀、鄭覲、曹崇恩、王肇民、遲軻和陳少豐等先生的教導和影響下，打下了作為一個美術家，應當如何嚴肅地對待和把握人生，如何嚴肅認真地從事藝術勞動的精神要領。其中教中國古代美史的陳少豐教授，教世界美術史的遲軻教授，他們都是在中國美術史論界頗有學術影響的著名美術史論家。他們的中國古代美術史和世界美術史的精彩教學，以及他們在中國美術史論界、乃至思想文化界的很有影響的美術史論著作，對1950 和1960年代廣州美術學院畢業的學生，產生了非常重要的影響。對于我來說，兩位學富五車的前輩，使我能站在中外美術史的更加廣闊的文化和藝術史的視野，來加深對中華五千年文明史和中國優秀傳統文化藝術的認識。

廣州美術學院老院長胡一川先生，是林風眠和魯迅先生的學生，是擔任過延安木刻工作團團長的革命前輩，著名版畫家兼油畫家。他經常教誡學生們，要立志做一個為新中國和人民而努力創作的優秀藝術家。在20世紀50和60年代從廣州美術學院走出來的老學生們，都將胡一川老院長經常說的那句名言：“好的藝術一定是面向人民、為人民而創作的”，牢記于心！我通過在廣州美術學院從附中到學院本科的學習，更加深刻地認識了中華五千年文明，中國五千年的文化藝術艱難曲折的發展歷史的來之不易！我們作為炎黃子孫，要為中華五千年文明，要為中國文化和藝術的傳承和發展，作添磚加瓦的貢獻！

1966年，按國務院規定，我們被推遲兩年之后的1968年秋天才畢業，告別母校，分配到湖南省展覽館工作一直到2000年退休。在走向社會工作至今近五十多年來，我主要從以下兩個方面，為中華五千年文明的傳承與發展，做“添磚加瓦”的微薄貢獻：

一是努力堅持雕塑和水彩畫藝術創作實踐，先后創作了在業內和社會上反響較好的《母親銅像》《老子銅像》《賈誼銅像》《胡耀邦銅像》、科學家《袁隆平》、《陳新民》和《楊維義》銅像、《楊開慧烈士紀念像》和《民國六君子楊杏佛銅像》等。其中《辛棄疾紀念像》《鄧小平銅像》《長征路上三代人銅像》和《漁歌唱晚》，分別在全國和湖南省獲獎。《鄧小平銅像》被中國美術館、廣東省博物館和廣州美術學院美術館收藏，《杜甫銅像》和《長征路上三代人銅像》被廣東美術館收藏。有水彩畫作品入選上海、南京、武漢、湖南、廣東和安徵等省市水彩畫展。

二是在堅持雕塑和水彩畫創作的同時，認真從事美術理論研究。已由國家出版社出版的學術著作，計有《中外城市園林雕塑圖選》《古今雕塑藝術》《新時期美術思潮》《文藝湘軍百家文庫（錢海源）卷》。自1979年以來，以雕塑家和水彩畫家的身份，積極參加中國美術的變革和美術思潮的理論爭鳴和學術討論，先后在《人民日報》《光明日報》《文藝報》《中國文化報》《美術》《美術觀察》《文藝研究》《美術研究》《文藝理論與批評》《墨痕》《藝術中國》《美術報》和香港《文匯報》等有影響的報刊，發表過百萬字的文藝理論文章。坦誠表明我對當代中國文化和藝術發展命運的關注，以及我對中國美術變革和美術思潮，所持的思想和文化立場。

我堅持認為，自五四以后的近百年來，中國革命和進步的文藝，特別是自新中國成立以來（除文革十年之外）社會主義新時代的中國美術事業，是中華五千年優秀傳統文化和藝術的繼承和發展。當然，我不否認其中存在需要改進的錯誤偏向，需要提出來討論與調整。我所不贊成的是，那些打著各種旗號，無視和反對世界文化的多樣性！在鼓吹“全盤西化”“文化全球化”，在推銷所謂“美術與國際接軌論”“藝術的國際準則”論，乃至兜售“美國文化先進論”的名義下，意在徹底顛覆我五千年中華文明，且重點是徹底批判和否定自五四以來中國革命和進步的文化和藝術傳統，徹底拋棄和改變自新中國成立以來，黨和政府堅持的以服務人民為中心的文藝方向等等所謂“新思潮”，都是我所不能贊同的！

自改革開放三十多年來，作為當代中國美術事業發展的積極參與者和親歷者，我認為，中國美術事業和其他事業一樣，取得了史無前例的大發展，也取得了不可否認的巨大成績！但是，與此同時，也令人憂慮和觸目驚心地看到，有兩股值得警惕的有害思潮，在影響和干擾中國美術發展的方向。一股是自1985年產生的“85美術思潮”，這股思潮發展到今天名叫“當代藝術思潮”。我認為這股思潮在20世紀80年代中期剛出現時，有它一定的積極和進步意義，對于批判極左的阻礙藝術發展的精神枷鎖，破除美術創作從題材到藝術形式的單一化，有積極和進步的意義。但是，自20世紀90年代以后，特別是自21世紀初以來，凡是關注中國美術發展命運的有識之士，都憂慮與警覺地注意到了，有一股內外相勾結的勢力，在中國美術界力推美式對華文化戰略，按照從文化上只有三百年不到的所謂“美國先進文化”，美式政治和文化價值觀，美式“當代藝術”的模式，以藝術的名義，采用以假亂真、拉出去、打進來的戰術等種種手段，將假、丑、惡包裝成所謂的“當代藝術”，圖謀顛覆、取代和蠶食具有真、善、美的審美價值，為人民群眾喜聞樂見的堅持以為人民服務為中心的藝術。內外某種勢力利用其雄厚的經濟實力和強大的媒體和互聯網宣傳手段，將建國歷史不到三百年歷史的美國，打造成“世界先進文化和藝術中心”，把具有五千年文明史，作為聯合國五個常任理事國、在國際重大事務中擁有舉足輕重的發言權，業已成為世界第二大經濟體的中國文化和藝術，抹黑和貶損為處于世界文化藝術邊緣落后地帶，在國際文化和藝人的講臺上，竟然沒有發言權。與此同時把反人類、反政府、反社會、挑戰法律和道德底線的惡俗“當代藝術”，賜封為得到國際承認的所謂“先進文化樣板”。可是人們只要采用簡單的對比分析，冷靜地看看，美國政府為什么將南科它州山上美國歷史上的四個總統像，雕刻得那么寫實漂亮，那么具有崇高與審美的震撼魅力，美國國會山和許多重要紀念場館中的歌頌美國重要歷史事件和重要歷史人物的雕塑和繪畫作品，在藝術上都寫實得那么美好與到位，而不采用他們在別國提倡與推廣的假丑惡的“當代藝術”手段，就生動地說明，美國政府在文化政策方面也玩弄雙重標準。美國政府實際上是利用“當代藝術”作為武器，向我們發動一場文化藝術的侵略戰爭。

人們觸目驚心地看到，面對外國勢力對華開展的關系到中國文化發展命運的戰爭，有不少“有心人”，爭當文化漢奸，密切配合以美國為首的西方國家對華開展的文化戰略，公開利用媒體發表聲明，一方面對美式文化價值觀極盡鼓吹美化之能事，另一方面肆意制造喪失文化自信的有害輿論，說什么自五四以來的百年中國美術，“剛剛走完了歷史上最暗淡的一百年”，主張要在中國美術界“傳播西方現代主義的瘟疫”！一些批著“海外著名學者”外衣，潛回國內充當文化漢奸和間諜，不以為恥，反以為榮！到了這些年來，那些吃里扒外，混進美術界的極少數有著“著名藝術家”和“海外著名學者”光環的文化漢奸和間諜，卻在美術界內外成了香餑餑，成了令某些不諳世事的年輕人崇拜的光榮人士，被一些文化昏官所賞識，將他們供奉為上賓，聽任他們充分利用我們的學術講臺、美術場館、讓他們自由利用我的媒體和出版資源，有恃無恐地宣傳美式政治和文化價值觀，兜售美式鼓吹假、丑、惡的“當代藝術”，逐步爭搶、蠶食和腐蝕我們的以服務于人民為中心的文化藝術陣地！人們在相當多的情況下，看到封建“官本位”與“全盤西化”或“當代藝術”思潮的兩股歪風，形成里應外合的一股力量。封建“官本位”的無限權力與無數的美鈔相結合，幾乎到了無堅不摧的令人憂慮和觸目驚心的程度！

從這兩股思潮在中國美術界開始萌發起，我就一直堅持與這兩股思潮的力推者們，進行擺事實、講道理的理論探討。令我感到欣慰的是，我在文章中闡述的學術觀點，在社會和業內外產生了一定的積極影響力。三十多年來，我收到了七百多封文化藝術界有關領導、著名老中青藝術家和專家學者給我的親筆回信，對我在過去三十多年來，圍繞著中國美術發展中存在的一些問題，坦誠發表自已的意見與看法，予以認同和支持。無疑是對我的鼓勵和鞭策。