藕之神，花之粉，愁之魂
——李清照《如夢令》課堂實錄

時長：60分鐘執教_肖貞

藕之神，花之粉，愁之魂
——李清照《如夢令》課堂實錄

時長：60分鐘
執教_肖貞

肖貞_杭州越讀館老師，主要教授初中語文詩詞。喜寫詩詞，作品見諸于詩詞論壇，詩獲過獎。年輕時愛玩網游，擅長將游戲中的道具融入課堂，課堂有料有趣。

藕神祠內藏玄機

師：上課之前，我們先來玩一個游戲——“猜神大賽”。玩過嗎？

生：沒有。

師：說明一下，今天我們猜的都是中國民間供奉的各路大神，什么希臘諸神啊、印度諸神啊，都不在我們的答題范圍之類。好，現在請各位做好準備，搶答開始。

師：酒神——

生：杜康！

師：茶神——

生：陸羽！

師：木匠之神——

生：魯班！

師：藕神——

生：啊？

生：有這個神嗎？沒聽說過。

師：這位藕神啊，既是“藕的神”，又是“偶的神”。到底是誰呢？我們一起去濟南的大明湖畔看看。

生：大明湖畔的夏雨荷？

師：當然不是啦！大明湖畔有一座藕神祠，祠外有對聯一幅，“藕神”就藏身其中。我們讀讀看，女生讀上聯，男生讀下聯——

生：是耶非耶，水中仙子荷花影；

生：歸去來兮，宋代詞宗才女魂。

生：猜出來了，是李清照！

師：哦，說說看，從哪里猜出來的？

生：下聯中的“宋代詞宗”。

師：知道李清照是哪一派的詞宗嗎？

生：婉約派。

師：豪放派的詞宗呢？

生：辛棄疾。

師：辛棄疾也是濟南人，字幼安，而李清照號“易安居士”，所以他們被合稱為“濟南二安”。說到這里，肖老師要向各位隆重推薦，愛好詩詞的同學不能不去濟南啊，如此人杰地靈，豪放婉約兩位詞宗一網打盡。

師：回到對聯，還可以從哪里看出來是寫李清照？

生：“才女魂”。

師：嗯，鎖定了性別。

生：其實上聯也可以看出來。

師：哦，怎么講？

生：“水中仙子荷花影”，讓我想起李清照的一首《如夢令》。

師：能給大家背背看嗎？

生：常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。

師：太棒了，怎么背得這么流利？

生：因為我們第七冊的語文書里就有這首詞，剛剛學過沒多久。

師：大家都學過了嗎？那再好不過了。我們跟這首詞算是“越讀館里遇故知”了！

濟南是一座有故事的老城，南宋詞家二宗的李清照與辛棄疾，都曾在此生活過。圖為20世紀初葉的濟南西式建筑

古詩詞刻本上的李清照像，在濟南老城大街小巷的院墻上，偶爾還能看到李清照和她的詞

《如夢令》中爭渡影

師：李清照被稱為藕神是在清朝年間，距今差不多200余年。而為李清照贏得此番稱號，如這位同學所言，這首《如夢令》功不可沒。那么，這首詞到底妙在何處？我們今天就來細加鑒賞，也許跟你們的語文老師講的略有不同。先來聽聽這首詞的配樂朗誦。（師播放）齊讀。

（生齊讀）。

師：剛剛同學們在朗讀的時候，有沒有發現李清照的筆下白描功夫一流？幾乎每一句詞，都是一幅現成的圖畫。而我們在鑒賞詩詞的時候，有一門功夫也很重要，就是把“話”變成“畫”。讓抽象的語言文字在頭腦里布局，勾線，著色，變成一幅幅形象而具體的畫面。現在，請同學們任選一句詞，在腦海中還原畫面，再用簡潔精煉的文字給這幅畫題圖。就像古人有名的《溪山行旅圖》、《雪堂客話圖》、《西湖柳艇圖》等等。

（2分鐘獨立思考，1分鐘同桌交流）

生：我選擇最后一句“驚起一灘鷗鷺”。

師：如何題圖？

生：鷗鷺圖。

師：不錯，出現了主要表現對象。大家評評看。

生：如果在鷗鷺前面加上一個動詞會更好。光說鷗鷺，也不知是站著的還是躺著的。

師：你怎么加？

生：驚起鷗鷺圖。

師：哎，一個“驚起”，畫面瞬間流動起來了。還有別的嗎？

生：老師，可以幾句話合起來表達一個意思嗎？

師：可以。

生：那最后三句，我題為“爭渡驚鷺圖”。不但有鷗鷺的動作，而且有人的動作，“爭渡”也是“驚起鷗鷺”的原因。

師：妙啊！題圖有如作詩詞，講究的是“言簡意豐”，最考驗人的錘煉功夫。還可以怎么題？

生：我想加兩個字。“爭渡灘驚鷗鷺圖”。

師：哦。這個“灘”字很重要嗎？

生：灘字表示驚起的鷗鷺數量很多。

師：一群也可以表示數量多。我們把“一灘”換成“一群”可以嗎？

生：不可以。我感覺“一群”還是不如“一灘”多。“一灘”表示的是整個沙灘。而“一群”不一定有這么多。

師：有道理。我們有個成語“三五成群”，三個五個，就可以稱為“群”了。

生：我覺得“灘”不僅僅是個量詞，也是鷗鷺驚飛的背景，“群”就沒有這種功能了。

師：太棒了，剛剛我們說會讀詩的人要善于“把話變成畫”，馬上就會舉一反三了！

師：有同學選擇其他畫面的嗎？

生：我選的是第一句“常記溪亭日暮”。

師：題圖呢？

生：就叫“溪亭日暮圖”。

（眾生笑）

師：你們笑這句太省力了對不對，覺得沒有在腦海里變成畫的必要。可是肖老師覺得大大有必要。因為經常有同學在默寫這句詩的時候，一不留神就寫成了這句，讀——

生齊：常記西亭日暮。

師：如果你是一個畫家，讓你按照這兩句詞來作畫，畫面一樣嗎？

生：不一樣。一幅畫中有小溪，有亭子；一幅畫中只在西邊畫上亭子。

師：對啊，畫家絕對不會犯這樣的錯誤，讀詩須有畫家之眼。當然，也有學者說“溪亭”就是一個亭子的名字。但不管怎么樣，總之絕不是“西亭”之誤。

師：這幅“溪亭日暮圖”跟“爭渡灘驚鷗鷺圖”有哪些不一樣的地方？

（同桌討論）

生：第一幅是靜態圖；第二幅是動態圖。

生：第一幅圖純粹是景物；第二幅圖既有景物，也有人的活動和鷗鷺的動作。

生：第一幅圖是黃昏時分，暖色調的；第二幅圖是夜晚，冷色調的。

師：還有別的圖嗎？

生：第二句和第三句，“興盡晚歸圖”。

師：注意，從第二句起，人物開始入鏡了。如果來畫這幅圖，如何安排造型分布？你覺得畫面上應該有幾個人？

生：一個人。

生：不可能吧，一個人能玩得那么盡興嗎？

生：下面既然是“爭渡，爭渡”，肯定得有好幾個人才用爭啊。

師：有眼力！懂得聯系上下文品讀詩詞。要知道，一首小令雖短，其內在邏輯一定是環環相扣，合情合理的，絕對不只是字詞的堆砌。

生：應該是一群女孩子吧。

日暮時的大明湖

師：剛剛大家說玩得她們玩得很盡興，猜猜看，她們可能玩了些什么呢？呵呵，我們來一次“古代游戲考”。

生：可能會吟詩作對吧，畢竟是才女嘛！

生：作詩鐘？

生：古代女生會刺繡什么的。

師：凡是刺繡啊，織補啊，這一類活計有個術語的，叫——

生：女紅（hóng）。

師：你的知識面很廣，就是讀音有點小問題，這個詞讀作“女紅（gōng）”。讀一遍——

生齊：女紅（gōng）。

師：還可能玩什么？

生：斗草。

師：你怎么知道這種游戲的？

生：《紅樓夢》中看來的。

師：很好，留心處處皆學問啊！

生：喝酒。

師：哦，為什么覺得她們會喝酒呢？

生：因為“沉醉不知歸路”啊。

生：不一定吧？我覺得這個“沉醉”應該是陶醉的意思吧。

師：陶醉于什么呢？

生：陶醉于當時的美景。

生：陶醉于當時的心境吧。古時候的女子要出門一趟很不容易，一般都是大門不出二門不邁，現在她們出來玩了這么久，這樣的時光太難得了，所以很陶醉。

生：我倒覺得兩種可能性都有。既陶醉于美景，也喝了一些酒，有點沉醉。也許她們出門的時候偷偷帶了一壺酒呢！

師：呵呵，照你這么一說，才女年輕時也偶爾叛逆，真可愛。

生：她們還可能玩蹴鞠。

師：什么？（做側耳傾聽狀）

生：蹴鞠。就是踢足球。

（眾生爆笑）

生：不可能玩蹴鞠的。她們在溪邊的亭子里，一腳球就飛到水里去了。

師：嗯，還是符不符合情理的問題。不管她們玩了些什么，也不管她們是喝得沉醉還是玩得陶醉，總而言之，她們玩得十分Happy，盡興而歸。

師：剛才這幅畫里，“興盡晚回舟”一句的“晚”字，貌似跟第一句“常記溪亭日暮”中的“日暮”二字有點接近，都是表示“時間晚”。在第一講的時候，我們說過詩詞要“力避重復”，那李清照為什么會犯這樣的低級錯誤？

生：我覺得這兩處并不重復啊。

師：怎么講？

生：第一句中的“日暮”是落日圖，第三句中的“晚”是純粹的時間。

生：我認為第一句中的“日暮”才是純粹的時間，第三句中的“晚”有點表示“遲了，晚了”的意思。

生：我覺得“日暮”和“晚”并不是同一個時間點。“日暮”是黃昏時分，而“晚”是夜幕降臨，天已經黑了。

師：很好的思考。看似一樣，實則有看不見的時間推移。

師：現在就剩最后一幅圖了，誰來說？

生：我選的是“誤入藕花深處”，我題的是“誤入藕花圖”。

師：很天成的題圖。不過加兩個字，也許更有即視感。

生：輕舟誤入藕花圖。

師：妙！有個問題，好像我們一般習慣叫荷花，不大叫藕花。為什么李清照要一反常態用“藕花”入詞呢？

生：可能是因為平仄的問題吧。

師：猜對了。請大家把詞譜拿出來，翻到第8頁《如夢令》，我們找找看，這個字所在的地方應該用平聲還是用仄聲？

生：仄聲。

師：所以我們會發現，李清照對于詞的創作是非常講究音律的。李清照不但是才華卓越的詩詞創作者，同時也是詩詞理論批評家，她有一篇專門論及作詞的理論文章，叫《詞論》。文章中她提出一個觀點，叫“詞別是一家”。什么意思呢？這是相對于作詩而言的，就是說，詩是詩，詞是詞，不能混為一談，不能用作詩之法來進行詞的創作。我們也許有點奇怪，這不是廢話嗎？難道還有人用作詩之法作詞嗎？當然有，還不少，而這些人，都被李清照毫不客氣地點名批評。讀——

生齊：至晏元獻、歐陽永叔、蘇子瞻，學際天人，作為小歌詞，直如酌蠡（ lí：瓠瓢）水于大海，然皆句讀（dòu ）不葺（ qì ：修飾）之詩爾。又往往不協音律，何耶？

師：先來看被點名的都是什么人？晏元獻晏殊，宰相詞人，《珠玉集》如珠似玉，顧隨先生葉嘉瑩教授都曾著文論及；歐陽永叔歐陽修就不用說了，詞文并茂，唐宋八大家之一；蘇子瞻蘇東坡，無需多言。當然，李清照還是非常有禮有節，深諳先揚后抑的批評之道的，先戴一頂高帽子，“你們都是文壇中的頂尖寫手加學術大牛啊，填填詞寫寫流行歌曲，簡直就像用葫蘆瓢在汪洋大海中舀一瓢水這么簡單啊。”緊接著看到“然”字，我們不由得心頭一緊，

“然而作的詞卻都是一些打亂標點符號的詩，而且往往還不合格律，亂用平仄，這到底是為什么呢？”這樣的批評，真是擲地有聲，而且批評的都是前輩學人，像蘇東坡，論輩分李清照該稱之為“師爺爺”，因為蘇門四學士之一的晁補之跟李清照的父親平輩論交。所以我們說，李清照不但有才華，而且有膽識。雖然今天我們已經不能協音律地唱出這首《如夢令》了，但哪怕按照平長仄短的吟誦規律來讀讀看，依然可以感受到這首詞中內在的韻律美。我們齊讀一遍。

佳句天成巧布局

師：各位，小小一闕《如夢令》，短短七句，竟在我們腦海里形成了如此參差多態，富有動感和變化的畫面。如果從流傳千古的角度來看，你覺得詞中最好的是哪幾句？

肖貞老師在杭州越讀館

生：我認為是“爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。”

師：好眼力，跟歷代評家觀點一致。當然，我們這是站在鑒賞者的角度來評價的。現在，肖老師請各位轉換一下視角，站在創作者的立場來看這首詞，哪一句或者說哪幾句是最關鍵的？

生：當然還是最后三句啊。

師：有沒有誰覺得“誤入藕花深處”是最關鍵的一句？

（生茫然）

師：想一想，是什么讓幾個女孩子劃著船，誤入了藕花，而且是藕花深處？我們到前面三句詞中找找原因。四人小組討論一下。

師：誰來用關鍵詞說說看？

生：我覺得是“沉醉”，因為一心陶醉在美景中，一不小心船開錯了方向。

師：有可能還喝了點酒。

（眾生笑）

生：那就還有點昏沉了。

師：嗯，不管是陶醉于美景，還是微醺于美酒，總而言之，此時的腦袋不是特別清醒，有點“昏”。還有嗎？

生：我覺得“晚”字也是原因之一。因為天黑了，看不清路了，所以開錯。

師：天黑導致視力變弱。

生：“晚”還有一層原因，因為回家太晚，怕家人擔心，所以有點心急。

師：還有心理層面上的原因。

生：“興盡”也有問題。白天大家玩得太High了，到現在劃船回家，已經有點筋疲力盡了。

師：體乏容易犯錯，有道理。有沒有誰覺得“舟”字也有嫌疑的？

（生不解）

師：想想這幫女孩子，有沒考過駕照的？

（眾生笑）

生：哈，我明白了。她們的劃船技術一定Low爆了。

師：嗯，本來平時就大門不出二門不邁，這次竟然劃船出行，技術肯定不過硬。

師：這林林總總的原因湊到一起，于是就——

生齊：誤入藕花深處！

師：而正因為誤入藕花，還是深處，所以才——

生齊：爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺！

師：看出這句詞的重要性了嗎？

生：看出來了，這句詞既是前三句的結果，又是后三句的原因。起了承上啟下的作用。

師：現在我們看看板書，肖老師用筆連連看，前三句是一個什么樣的布局？

生：呀，是扇形的！

師：如果說前三句是扇面的話，那“誤入藕花深處”一句是扇子的什么？

生：扇柄。

師：對啊。如果沒有扇柄，我們怎么握住扇子呢？那么后三句是什么？

生：扇墜。

師：古人對于扇墜非常講究。有用玉佩或寶石來做扇墜的，價值不菲。我們鑒賞詩詞的時候，往往一眼就被扇墜的璀璨光芒深深吸引，但是經常會忘了，沒有扇柄，扇墜置于何處。所以，肖老師希望大家能站在創作者的高度，刷新一個觀點，“爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺”的確是千古佳句，而千古佳句是被“誤入藕花深處”一句逼出來的。《如夢令》要填好，包括很多詩詞要寫好，腰功一定要好，有點類似于舞蹈對不對？再打個比方，世界跳高冠軍，他們一定不能等到臨竿一跳時才發力，而是在什么時候就要蓄勢發力了？

生：助跑的時候。

師：太對了。助跑的時候蓄勢發力，縱身一躍已是順勢而為，千古名句之所以看起來妙手偶得，佳句天成，事實上，是作者不為外人道的內力迸發使然。又成武林高手了對不對？

（眾生哄笑）

師：萬萬沒有想到，一闕三十三字的小令竟然有著如此嚴謹而精巧的結構布局。最后，我們當然不能放過價值連城的扇墜。一起讀最后三句——

生：爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。

師：我們古人的書籍有個特點，就是沒有標點符號，那么怎么斷句呢？都是讀書人一邊看，一邊點上標點符號，我們稱之為“句讀”。對于兩個“爭渡”的標點符號，歷代學者有兩種說法。一種說法是此兩處應為逗號，一種說法是此兩處應為問號。我們今天來當一回“鑒詞專家”，各位覺得應該是逗號還是問號？注意，如果是問號的話，那么“爭”就作疑問詞“怎么”解——“怎么渡？怎么渡？”小組討論。

生：我覺得應該是逗號，因為船開到藕花里去了，一著急，都搶著要劃船，才驚起了鷗鷺。

生：問號也可以啊。大家都在商量船要怎么開，聲音有點大，就把鷗鷺都驚飛了。

生：也許兩種情況都有吧，一邊大聲說“怎么渡，怎么渡”，一邊搶著劃船。

生：我覺得問號的可能性不大。

師：為什么？

生：因為她們是幾個女孩子，又是古代的，聲音再大能大得哪里去？不可能把一整灘鷗鷺都驚飛了吧？

師：唔，也許她們練過某種獨門武功“獅子吼”。

（眾生笑）

生：那李清照豈不是成了“河東獅吼”？

師：事實上肖老師也比較偏向此兩處為逗號。“驚起一灘鷗鷺”估計真要動作片才能達到這種效果。

師：再看最后一句，肖老師想把“鷗鷺”二字改為“野鴨”，諸位覺得如何？來，我們替換讀讀看——

眾生：常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘野鴨。

（爆笑不止）

生：肯定不行。平仄不對。

師：平仄是對的，鴨是入聲詞。

生：不押韻。

師：敏銳的發現。那如果“鴨”字是押韻的呢，可以改成“野鴨”嗎？

生：不可以吧？因為也許當時驚起的就是鷗鷺啊。

師：很好，作者當然可能是實景實寫。我們知道藝術來自現實，但藝術不一定完全等同于現實。古典詩詞也有“造境”一說。如果從造境的角度來看呢？

生：那更不能用野鴨，因為野鴨長得又肥又短，姿態也很笨拙，破壞美感。

師：的確，所以好像多見鷗鷺入詩詞，“一行白鷺上青天”、“漠漠水田飛白鷺”。少見野鴨入詩詞。對于這個出鏡率的問題，肖老師倒不認為是野鴨不宜入詩詞，而可能是美的事物更容易激起人創作的欲望。野鴨當然是可以入詩詞的，要看用在何處，如何用。比如在杜甫筆下，雞可飛狗可跳，沒有任何事物不可以入詩。

生：還有一個原因，如果是野鴨的話，就不合情理了。

師：愿聞其詳。

生：因為野鴨的顏色基本上都是褐色灰色的，如果驚起一灘野鴨，怎么看得見？

師：跟前面哪個字有沖突？

生：晚。

師：鷗鷺為什么沒問題。

生：鷗鷺是白色的。

師：閉上眼睛想想看，一灘鷗鷺，通體雪白，在夜色掩映之下，撲啦啦騰空而起，畫面流動，十足壯美。黑白對比，動靜相生，多么富有視覺沖擊力。所謂驚鴻一瞥，這就是驚鴻一瞥啊！何止是符合情理，簡直是瞬間驚艷啊！我們真得感謝李清照，雖然當時沒有攝影機，但她的筆，就如一架高分辨率的攝影機，而且抓拍技術一流，給我們留下了這可遇而不可求的剎那光輝，定格成永恒。

師：講到這里，我想請問一下各位，如果你是一位電影導演，你來拍一拍這首詞，電影中會有幾位李清照？

（生茫然）

師：你會找幾個演員來飾演李清照？

生：一個啊。李清照當然就是李清照啊，又不會變成別人。

生：兩個。一個是回憶中的李清照，一個是寫下回憶的李清照。

師：嗯，一為少女李清照，一為成年李清照。

師：對于“常記”二字，亦有選本作“嘗記”，你更傾向于哪種說法？

生：第一種。“常記”是經常記起，而“嘗記”只是曾經記起。這么美的瞬間，應該不是經常能碰到的，所以給李清照留下了深刻的印象，從而常常記起。

師：也正是因為李清照常常記起，才寫下了這一千古名篇，讓我們常常記起這位“千古第一才女”，并為她贏得“藕神”封號，實至名歸。

……

師：為什么說李清照還是“花之粉”，“愁之魂”呢？且待下回分解。下課，同學們再見。