對高中美術鑒賞課的思考

張莫愁

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）07-0300-01

國家教育部規(guī)定，目前中國實行素質(zhì)教育，學生應該德、智、體、美全面發(fā)展，教育應注重學生能力的培養(yǎng)，這里的能力培養(yǎng)包括學習能力、工作能力、以及生活能力。人，是社會人，就應該具備其最基本的生活能力，目前很多高中學校，仍然是高壓出高分政策，只注重學生的考試分數(shù)，而且是高考科目的考試分數(shù)，很多家長也其然，大部分的孩子只會考試，就連臟衣服也要拖回家媽媽代勞的孩子，何談生活能力。作為美術鑒賞這樣的學科，有很多高中是開設在課表上的，也已經(jīng)名存實亡，針對這樣的一種現(xiàn)狀，我對高中美術鑒賞課有了深深的思考：

1.美術鑒賞課開設難度為何如此之大

毋庸置疑，所有的家長和老師都覺得美術課開設是很有必要的，但說到美術鑒賞就不一定認可了，家長普遍認為，副科課學生們可以放松放松，考試科目的課就要認真聽講，其他課任老師認為美術鑒賞課直接是浪費課時，反正又不參加考試，不如把課時給我們考試學科平時測試呢。于是像美術鑒賞這樣的課程，按照本人上課的這6年來看，好的時候一個學期能上到10節(jié)課左右，一般情況下就只有5至8節(jié)，按照蘇教版教材的安排，總共三個章節(jié)內(nèi)容，大概需要18課時才能基本完成教材涉及的內(nèi)容，于是我們美術老師需要將很多的內(nèi)容集于幾堂課講解完畢，收效甚微。來自學校、社會的各種壓力，學生也開始慢慢的對這樣的課程不屑一顧，總想著做其他與本課堂無關的事情。

2.美術鑒賞課的實際意義在哪里

什么是美？美是人從客觀事物的外部形態(tài)上獲得的一種快樂感覺。美是怎樣產(chǎn)生的？人在主觀上認為某種客觀事物能夠滿足自己的某種主觀需求，該客觀事物的外部形態(tài)就會使人感覺到某種美。也就是說，美是人針對客觀事物的外部形態(tài)產(chǎn)生出的主觀感覺。美的本質(zhì)，就是客觀事物外部形態(tài)所反映出的客觀事物對人的主觀需求所具有的功利價值。如我們蘇教版第一單元第一課《什么是美術作品》一課就簡單明了的告訴我們，只要是遵循形式美法則的所有物像，都屬于我們的美術作品，包括書中所舉例的傣家院落，我們生活中最最常見的各類票據(jù)，就連我們身上的穿戴都可以作為美術作品來呈現(xiàn)，都具備美的價值。從而美術學科是美最直接的反映，是對美最完美的詮釋，就我們目前的教材來說，美術鑒賞就是從各個方向教會學生如何去發(fā)現(xiàn)美，如何從我們的生活中觀察到美，學會更好的生活，這就是人類社會性質(zhì)最基本的體現(xiàn)。

3.面對如此現(xiàn)狀，我們將如何應對

3.1 努力調(diào)動學生學習美術鑒賞的積極性，美術老師不僅要具備較強的專業(yè)知識，還需要博覽群書，增加自身的知識水平，不能將美術課上演成歷史課或藝術專業(yè)課，要結合高中學生的實際情況，把握現(xiàn)在學生的興趣點和關注點，不然學生不會對那一堆于他們毫不相干的事物感興趣，他們不知道張擇端是誰，韓熙載是誰，盧舍那大佛又代表誰，更不會知道八大山人原來是朱耷，我們一講構圖就談"三角形""s形"，一講色彩就分析"環(huán)境色""光源色"，甚至對著光溜溜的印刷品大談"色層厚薄""肌理豐富"，這種欣賞課可能只有美術特長生才會聽得津津有味。對于一般的學生，即使教師分析得頭頭是道，無懈可擊，學生也只會聽得云里霧里，索然無味。畢竟我們要講解的事物與他們距離太遙遠。這就要求我們老師切合實際，不能泛泛而談。

3.2 在鑒賞課里多設置學生參與度高的活動，我在《美術家眼中的自己》一課中就運用了讓同學們給自己畫像的方法，同學們畫的自己都是運用簡單的線條，但是每個人都能夠把自己的心理特征表達出來，這就能夠更好的讓同學們理解，美術家眼中的自己都是美術自己的心理狀態(tài)的寫照。如此一來，學生興趣來了，效果好了，成效就可以看得見了。

3.3 多做展示活動，讓同學積極參與，可以讓學生臨摹名家名作或者變化名家名作，然后進行展示，讓同學們更多的去了解美術的歷史，這樣再來講解，同學們會更加容易接受。

總之，不管我們美術老師如何努力都需要社會的肯定，家長的認同，觀念的變化，如此我們的素質(zhì)教育才是真正的素質(zhì)教育，才能讓學生學會做社會人，我比較推崇我們學校的校訓"學會做人 學會求知 學會辦事 學會健身"，學會這些的學生才能成為社會之棟梁人才，這才是我們教育的最終目的。