張放放
摘 要:近年來我國大力開展素質教育,鋼琴教學的主要目的是為了培養學生豐富的感情,提高學生的審美能力,因此,對于高校素質教育的開展具有非常重要意義。但是在素質教育的大環境下,高校鋼琴教學仍然存在一定的問題和缺陷,例如教學觀念和教學方法陳舊、學生學習興趣不大等,這就要求鋼琴教師針對素質教育的具體需求和實際教學情況,開展教學改革。本文就素質教育理念下的高校鋼琴教學改革實踐展開探討,希望對提高高校的鋼琴教學有所幫助。
關鍵詞:素質教育 高校教育 鋼琴教學
引言:隨著我國教育理念的變革,各大高校開始注重開展鋼琴教學,以提高學生的藝術素質和修養。優秀的教師針對實際情況開發出符合學生認知習慣和發展狀況的教學方法,但是目前采用的鋼琴教學方法仍然存在教學內容陳舊、教學觀念滯后等教學死角,要提高教學效率、改善教學效果,就必須深入進行理論和實踐的研究。在素質教育理念下,如何有效開展高校鋼琴教學改革,是高校鋼琴教師必須重視的問題。
一、素質教育對高校鋼琴教學的意義
1.鋼琴演奏的自身需求
作曲家演奏自己作品的時候,觀眾能夠感受到作品的真諦,并且這些作品對觀眾有極強的吸引力,因為人類的本性是喜愛真實事物,排斥和拒絕偽造品以及虛假的情感。音樂是真實的,飽滿的,音樂美的表現有三層,第一層是表層,如音樂的節奏、音量、音高、節拍和音色等;第二層是中層,體現在音樂的體裁、和聲、旋律線條等方面;第三層是音樂的深層美,體現在音樂的人格意境、思想情感等方面。提高學生的審美能力,是藝術教學也是鋼琴教學的最終目的,而技術的訓練和培養則是為藝術服務的。鋼琴是一門技巧性極強的學科,如果要學好鋼琴,那么一定量的,各種難度的技巧練習是不可或缺的,在熟練掌握了演奏的技巧后,演奏者還要深入細致的研究如何體現音樂的思想,如何提高音樂的創造力和表現力,如果演奏者對于所演奏的作品中的技術難點無法駕馭,那么就很難將音樂真正的美呈現給觀眾。演奏者想要將作曲家的思想體現出來,就還需要具備一定的音樂基礎理論素質,如分析曲式、分析音樂風格以及剖析音樂材料等,以及許多和作曲家和作品相關的信息。在高校鋼琴教學中,必須將培養和提高審美能力作為教學核心,在教學中始終貫徹表現美、創造美和感受美,才能做到素質教育,并有效改善教學質量。
2.實現鋼琴教學效果的需求
人的實踐行為直接受到心理活動的影響,一些教師在教學中發現,學生在教師的引導下彈奏的很好,但是一旦沒有教師的引導彈奏的就會很差;或者學生自己練習的時候作品彈奏的很流暢,但是每次課上檢查作業的時候就會表現得很生疏,這實際上都是由于學生的心理狀況導致的,一些學生缺乏足夠的心理控制能力和良好的心理素質,在一些狀況下很難實現自我調節。對于教師來說,應該將情感培養和技巧培養結合在一起,將心理學、教育心理學、音樂心理學等理論知識靈活地,積極地融入到教學中去,不僅要做到了解學生的學習心理,還要有效地運用音樂與心理活動的密切關系,將抽象的音樂用理性的方式表達出來,充分利用情感和情緒特屬的感染和動力功能,全面調動學生的主動性和積極性。
二、目前高校鋼琴教學存在的若干問題
1.理論知識不足
很多偉大的藝術家和科學家都有很高的音樂造詣,這也說明了學習鋼琴的意義和重要作用。但是在高校的鋼琴教學中,很多教師過于重視鋼琴技巧如指法等的練習,但是卻忽視了基本的理論知識和學習目的的傳授,沒有重視學生的綜合素養的培養,就導致了學生認為學習鋼琴就是為了培養基本的,機械的手指彈奏鋼琴的能力,并不在意也感知不到音樂的美,無法追求更深層次的音樂內涵,因此在彈奏時缺乏真情實感,很難將樂曲中的情感表現出來。其實在很多時候,追求呈現出更美好的音樂效果的同時,無形中會主動刺激技術問題的解決,二者的關系其實是相輔相成的,所以不管忽視了哪一個方面,或者只刻意強調某一個方面,想要體現出良好的鋼琴教學效果必然很難。
2.教學方法單一
現今,相當一部分高等院校中,大學階段的鋼琴教學方法還是比較單一。一般都是教師進行各個調式的音階訓練,然后布置練習彈奏相應程度的練習曲和樂曲,在課堂教學中則是一步步的講解音階和樂曲,待學生理解后再由學生自己練習,學生通過反復練習完成教學任務后開始下一階段的學習。在教學中雖然學生能夠獲取理論知識并訓練鋼琴彈奏的技能,但是長此以往勢必會讓學生感到枯燥,彈奏水平提高得很緩慢,缺乏對鋼琴練習的興趣,教師很難調動學生的積極性和主動性,教學效果也會因此變差。長期不變的練習方式,讓學生對鋼琴演奏的理解停留在機械和單一的演奏中,無法體現出鋼琴彈奏對于塑造形象和烘托氣氛的方面的積極作用。
3.教師輔導存在問題
雖然大學生的自學管理和約束能力較強,但是由于鋼琴演奏需要較強的技巧性,因此在練習彈奏鋼琴時還需要教師一定的輔導,并且往往輔導都能夠起到較好的效果,學生進步比較明顯,但是有時教師輔導也很難真正起到積極的作用。通常體現在兩個方面,一是由于輔導時間比較緊張,因此教師態度比較嚴厲,學生產生畏懼心理和抵觸情緒,技術或音樂修養等方面的問題不能很快解決或改善,不愿配合教師的輔導工作,逃避練習;二是由于輔導作用明顯,學生可能產生依賴情緒,鋼琴練習全部聽從教師的指導意見,完全沒有自己的任何思想,不能夠做到舉一反三,所以很難在作品的演奏中體現出個性化的優勢與特點,所演奏的作品風格千篇一律,甚至很早期就會遇到技術“瓶頸”,想要繼續有更大的進步是非常吃力的。這些是目前教師輔導存在的兩個主要問題。
三、素質教育下高校鋼琴教學的改革實踐
1.合理設計課程
教學的基礎和主體是學生,特別是在高等院校中的鋼琴教學,不同的學生對鋼琴演奏的敏感度和理解都不盡相同,也包涵必然存在著的基礎知識的差異性,,要保證教學效果,教師應該針對這種差異性,根據不同學生不同的學習能力進行內容上的差異教學。對于彈奏基礎較好的學生,要重視培養他們的審美能力,將實際現實生活和抽象的音樂結合在一起,讓學生切實的體會到音樂所表達的思想感情。例如在《命運交響曲》的教學中,教師應不僅僅將作曲家的生平,性格,典型事跡以及作品創作時的社會背景等等引導學生主動的學習和了解,還要將現實生活中的事物和情感與該作品結合起來,讓學生敬佩和同情貝多芬的才華和生平;對于基礎知識較差的學生,教師應注重培養學生記憶和理解基本的樂理知識,例如在樂理的教學中,教師可以演奏簡單的旋律,將抽象的樂理知識變成具體的音符、節奏以及旋律線條,在聽覺上強化理論知識的理解,從而簡化了教學過程,同時也豐富了教學內容,提高了教學效率。
2.轉變教學觀念
雖然近年來我國大力開展新的課程改革和素質教育工作,但是很多教師仍然沒有轉變教學思想,課堂教學依靠書寫板書和學生做筆記,缺少具有創意的教學方式很難激發學生的興趣。因此革新教學觀念是教學改革的核心,教師應正確認識師生之間的關系,教師的角色不僅是傳授知識,還是與學生平等、面對面交流的朋友。因此,在教學中教師應該恰當地進行換位思考,充分考慮學生的看法和感受。例如在練習旋律試聽時,可以讓學生分組開展競賽,利用學生的心理特點,在做游戲的同時掌握了音樂知識,并生動的運用到鋼琴作品的練習中去。舞蹈和音樂向來是不分家的,鋼琴教學中也可以與肢體動作相結合,從而更好的掌握節奏節拍,營造輕松愉悅的課堂氛圍。
3.采用多媒體教學的方式
隨著科技時代的發展,計算機和互聯網技術日新月異,在很多領域都有廣泛的應用,目前高校也在進行著多媒體教學方式的普及。鋼琴教學受到鋼琴樂器本身的影響,缺乏便捷性,而采用多媒體教學就可以避免這些問題。例如,在指導學生進行指法練習的過程中,教師可以通過播放視頻或者Flash動畫向學生展示演奏樂曲的指法,并且視頻播放可以調節速率和反復播放,清晰明確的展示相同作品的不同演奏方式或不同的作品的不同處理方式,對音樂的表現和形象的塑造產生的不同影響;還可以通過視覺上的感知使音樂更具有“形象”性,體驗音樂對氣氛渲染的奇妙影響,非常有效地提高了教學效率。多媒體教學還可以讓學生獲取更多與音樂相關的知識,例如在《天空之城》的教學中,教師可以播放宮崎駿的動畫《天空之城》,讓學生感受教材中沒有的內容和思想,產生心靈的共鳴,提高學生的理解能力和審美能力,從而讓學生對鋼琴練習保持積極主動性。
4.多科目結合教學
大學生視野比較開闊,在教學中教師應適當的進行知識擴展,靈活的調整教學方式可以起到良好的效果。任何一門學科都不是脫離其他學科而單獨存在的,并且只有融入實際的生活中,在人的心靈中得到共鳴的,才可以被認可和繼續發展,鋼琴教學是培養學生藝術能力的眾多學科中的其中一門,因此,要真正很好地完成演奏,演繹出完美的、觸動人心的音樂,就一定要將相關的許多學科都結合起來。例如在《藍色多瑙河》的教學中,教師演奏完樂曲后,可以向學生介紹作曲家施特勞斯的生平和音樂造詣,讓學生認識到社會背景和歷史條件等因素,這些相關的各個方面的史論知識會對音樂內容和風格產生很大的影響。又如18世紀的德國由于戰爭而比較混亂,這個時代的作曲家巴赫的《B小調彌撒》和《馬太受難曲》都受到了當時社會環境的影響,了解了這些,學生就能夠更加深入的理解音樂,從而在演奏的時候表現出作曲家真正的思想和情感,體現出演奏者良好的音樂審美能力和修養。
結語
綜上所述,素質教育理念下的高校鋼琴教學,應該真正做到教學觀念的轉變,因材施教,通過合理的課程設計,采用例如多媒體等多種新穎的教學方式,結合多種學科內容,滿足不同學生差異性的需求,以提高學生的整體素質,確保學生的全面發展。
參考文獻:
[1]陶瓊.高校鋼琴課堂教學應遵循的基本原則[J].音樂時空.2015(20).
[2]肖雨卿.中國高校鋼琴教育培養模式探究及啟示[J].時代教育.2015(19).
[3]李姍姍.論高校鋼琴教學中如何提高學生的音樂表現力[J].時代文學.2015(5).
[4]畢金杰.素質教育理念與生命教育實施的契合[J].職教論壇,2012(26).
作者單位:沈陽音樂學院