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為慶祝中國共產黨成立95周年中國美術館隆重舉辦大型展覽,展覽匯集了中國美術館及全國主要美術館藏經典作品300余件,也包括中國美術館新邀約創作的部分作品,涵蓋中國畫、油畫、版畫、雕塑、年畫、連環畫、宣傳畫、漫畫等類型。展覽以恢宏壯觀的氣勢和異彩紛呈的畫卷,歌頌中國共產黨團結帶領全國各族人民爭取民族獨立和人民解放、進行社會主義革命和建設、開創改革開放和社會主義現代化建設時期的光輝歷史,特別展現了黨的十八大以來,在以習近平同志為總書記的黨中央領導下,全國各族人民團結奮斗的偉大成就。展覽于2016年7月1日至7月19日在中國美術館展出。
木版水印技藝在我國有一千多年的傳統,在中華人民共和國成立后取得空前發展,影響日隆。談到木版水印,自然要和榮寶齋聯系起來,三百多年來榮寶齋在中國傳統文化領域與學者、書畫家水乳交融的關系,讓木版水印發展取得豐碩成果。
為慶祝榮寶齋木版水印制作技藝入選國家級非物質文化遺產名錄十周年,更好推介和發揚這項技藝的影響力,2016年6月3 0日至7月1 0日在榮寶齋木版水印工藝坊舉辦“國家級非物質文化遺產木版水印作品展”,遴選不同時期木版水印制作精品展出,并舉辦講座等系列活動。
唐墓壁畫是中國乃至世界美術史苑中一枝無比瑰麗的花朵,達到了古代壁畫藝術的最高境界,其不但是珍貴的文化遺產,更具有極高的史料價值。唐墓壁畫以高度寫實的技法,真實地再現社會現實生活,特別是唐代上層社會的生活習俗、禮儀服飾、建筑藝術等,堪稱一幅瑰麗多彩的盛世生活長卷。
正值陜西歷史博物館新館建成開放25周年之際,特萃取新入藏和經修復保護的唐墓壁畫珍品15幅,按時期、墓葬陳列,精心設計,首次向海內外觀眾集中展示;除此,還展出5件組與壁畫內容相似的珍貴文物,使觀者得以目睹這一人類藝術瑰寶的真實風貌,感受其歷史與藝術之美,并深一步,進行探索與發現。展覽于2016年6月21日正式向公眾免費開放,展期兩個月。

為慶祝中國共產黨成立95周年,南京博物院、江蘇省國畫院、江蘇省美術館從館藏中揀選20世紀書畫名家的相關精品89幅,聯袂策劃“風展紅旗——革命浪漫主義書畫展”,以書畫的方式,詩意地呈現中國共產黨的革命歷史,深切緬懷中國共產黨領導全國人民頑強奮斗的革命、建設之路,瞻望中國發展繁榮的光明前景。同時也為人們奉獻一份具有革命浪漫主義情懷的精神文化大餐。從《南湖》到《虎踞龍盤》,從《沁園春?長沙》到《水調歌頭?重上井岡山》……一幅幅畫卷全面展現了中國共產黨自成立起,帶領全國人民取得民族獨立與民族解放的全部過程。這里的所有作品,筆墨精、寓意深,是藝術創造和革命題材的完美結合,也是對中國革命與建設事業的概括和濃縮。展覽于2016年6月29日至9月30日在南京博物院藝術館展出。
傅山(1607—1684),山西太原陽曲人。初字青竹,尋字青主,又字僑山,別署公之它,亦曰石道人,號嗇廬,入清后又名真山,號朱衣道人、丹崖翁、松僑、僑黃老人等。傅山學問淵海,博淹諸子、訓詁、詩文、經史、金石、醫藥、書畫等諸多領域,是其時士林尊仰的一代宗師。傅山的書畫藝術,獨步明清之際的中國藝術史,直到今天,他仍是一座難以超越的高峰。傅山提出了“寧拙毋巧,寧丑毋媚,寧支離毋輕滑,寧率直毋安排”的主張,體現了他法天貴真的自然美學思想,同時,這也是傅山一生做人的準則,是他精神和人格的凝練。
此次展覽共展出山西博物院藏傅山書畫精品66 組件,有不少作品是第一次亮相,其中有13 件冊頁,內容豐富,形式多樣,可以說是傅山作品比較全面的一次展覽。展覽于2016年6月30日至7月30日在浙江美術館展出。

本展覽的展品由俄羅斯民族博物館提供,該博物館是俄羅斯研究和保存多民族物質文化遺產方面的專業博物館。本次所展文物多來自19世紀到20世紀初,代表了居住在黑海到太平洋之間的俄羅斯南部民族的特色文化。
展覽中那些象征著人類物質與精神遺產的手工制品,其生產既受當地條件影響,又得益于絲綢之路影響下的地區文化聯系。展覽于2016年7月1日至10月7日在國家博物館展出。
“中國當代工藝美術雙年展”是代表我國當代工藝美術最高水平的國家級制度性展覽。該展覽已于2012年和2014年在中國國家博物館成功舉辦了兩屆。“中國當代工藝美術雙年展”不僅展示了我國工藝美術的創作現狀,引領了工藝美術行業的發展方向,也促進了我國工藝美術創作與研究水平的提高,推動了工藝美術事業的全面發展。
展覽由“承古啟今、巧奪天工”與“薪火相傳、演繹華彩”兩大篇章組成。“承古啟今、巧奪天工”篇章包括玉雕、石雕硯雕、竹木雕、傳統家具四個展廳;“薪火相傳、演繹華彩”篇章包括陶瓷、漆器、織繡唐卡、金屬工藝四個展廳。展覽于20 1 6年7月1 0日至7月2 2日在國家博物館展出。
此展是北京畫院美術館在2007年推出的“二十世紀中國美術大家系列展”中的第38個展覽,也是今年推出的首個重點項目。展覽由中國美術家協會、中央美術學院、北京畫院、古元美術館等多家單位聯合主辦,于2016年6月29日至7月28日在北京畫院美術館展出。由于時代和環境的限制,在以往的美術史認知中,公眾在提到古元先生這位從延安走來的藝術家時,難免會為他貼上“革命”“版畫”等概念化的標簽,而在某種程度上忽略了對于藝術家內在精神與藝術本體的深入理解和研究。此次展覽是以古元先生追求藝術自由的精神為內在邏輯,以基本的時間順序為外部線索,匯集古元延安時期的木刻版畫、抗美援朝時期的戰地速寫、晚年的水彩寫生以及暮年的藏書票等作品,全面地梳理、回顧古元先生的藝術人生與藝術成就。
展覽由北京易加拍賣主辦,泰豐文化、抗抗堂、寶續堂、北京水墨藝術館、雪浪石畫廊、如果藝術協辦,于2016年7月2日至7月5日在北京泰豐匯舉辦。
此次展覽共呈現藝壇伉儷郎紹君及夫人徐如黛書畫小品、瓷器五十余件。郎紹君以美術史論研究享譽學術界,近年又重操畫筆。其作品以意象化風景和人物入畫,借以暢懷抒情。郎先生避開名山大川,而是把平常心、平常景,轉化成雋永境界,令人回味不已。徐如黛系郎先生大學校友,師從李鶴籌、孫其峰等名師,其畫作筆意雅致,墨氣清麗,形象皆生機盎然。此次展出的作品是二人藝術風格的重要體現,展示了他們對身旁生活的再發現,也映印出夫妻二人人格的樸素與端莊。

在中國古代繪畫門類中,歷代書畫家喜歡在扇面上繪畫或書寫以抒情達意。裝有扇骨的叫做成扇,為便于收藏而裝池裱褙的則稱為扇面。展覽選取山西博物院和吉林省博物院收藏的折扇扇面畫作百余幅,時代涵蓋明、清兩朝,內容包括山水、花鳥、人物,其中不乏數百年間名家手筆。其中吉林省博物院的“吳門”“海派”諸家扇面和山西博物院的西泠名家黃易以及著名學者張穆的作品,都是展覽的亮點。展覽于2016年7月8日至9月11日在山西博物院展出。
此展是2015年秋天杏壇美術館舉辦“水墨新浪”首展后的第二回。北京杏壇美術館在長年展示名家名作之時,也啟動了推介新人新作的“柒八九零后”水墨新秀系列展。2015年的“水墨新浪”首展含有70后水墨藝術家,而今年推出的“水墨新浪”第二回,則是28位清一色的80后水墨新秀。他們對傳統守成不歧視;對探索創新不畏懼。他們自由地馳騁在自己的藝術田野,信馬由韁,他們的水墨藝術創作的確給予了人們新的視覺藝術的愉悅,昭示著他們藝術創作的潛力無限。展覽于2016年 7月9日至7月18日在北京杏壇美術館展出。
責編/楊元元