任長箴：我的情懷主義專訪《舌尖上的中國》第一季執行總導演

史佳燁

寫在開篇

第—次見任導時，還是在2011年的冬天，因為《舌尖上的中國第一季》的拍攝過程而采訪任導，文章刊發于《數碼影像時代》雜志2012年1月刊，那是在播出的前夕，那次去見她之前，我一路的戰戰兢兢，不知這樣一部大制作的執行總導演會是什么樣？可當見到她，吃到她親手削給我的蘋果時，我的精神瞬間得到了解放，于是開啟了那場愉快的采訪。這幾年間，也偶爾與她有郵件來往，也時常耳聞她在進行的創作，但卻沒有機會再和她面對面長時間的談天說地。這一次終于，又要見面了！心中燃起”他鄉遇故知”的驚喜與期盼......

她沒有變，依然的爽朗親和，堅守情懷：她有些改變，多了培養紀錄片人才的夢想。我想，每一個有機會與她相識、交流、碰撞的人，都是幸運的，而我已幸運了兩次。——《數碼影像時代》張蓓蓓

任長箴

北京廣播學院（中國傳媒大學）94級電視編輯專業。

1998—2000年任中國農業電影制片廠導演。

2000—2006年任中央電視臺《人物》欄目編導。

2006年至今自由職業者。

2005年中央電視臺10集紀錄片《留住手藝》執行總導演。

2008年北京奧運會奧組委體育展示類宣傳片總剪輯師。

2009年北京電視臺改革開放三十年15集紀錄片《北京記憶》主編。

2010年東方電視臺世博會15集紀錄片《生活萬歲》執行總導演。

2011年中央電視臺紀錄頻道《舌尖上的中國》執行總導演，第一集《自然的饋贈》導演。

2012年民間投資紀錄片《悅食中國》總導演。

吧臺前一對兒老虎情侶正趴在地上打盹，神態慵懶；桌子角落的大猩猩豎著耳朵聆聽咖啡館里每一處的談笑風生；可愛的熊貓寶寶兩兩結對，仿佛在竊竊私語；置身于咖啡廳里的大森林，腦子里不由得萌生出各種童話般的畫面……早前就聽說任長箴導演是一位幽默風趣的導演，如她之約在這樣的環境下見面，心情也變得更加輕快雀躍起來。

2012年大型生活類紀錄片《舌尖上的中國第一季》（以下簡稱《舌尖1》）由中央電視臺一套熱播，作為《舌尖1》執行總導演的任長箴也由此攬獲自己紀錄片生涯中的巔峰成就。四年前，有多少人守在熒屏前，看得食指大動、口水漣漣。在這個食品安全問題鬧得國人寢食難安的時代，中國人對美食壓抑已久的熱情就這樣一夜之間被重新引燃。甚至四年后的今天，依然有無數人在對該片的反復翻看中重新被喚醒對中國美食文化的渴望和探究。我便是其一。

任長箴大多數時候都是笑嘻嘻的，她留著干練的短發，休閑的條紋T恤，在采訪過的女性導演中，她屬于極具親和力的那種。有一種付出和堅持，叫做夢想與現實之間的距離。

對于任長箴導演來說，夢想是一件特別需要堅守的事情。90年代，中央電視臺《正大綜藝》欄目正在熱播，節目中耳熟能詳的一句話“不看不知道，世界真奇妙”，為那個時代的觀眾留下了美好的回憶。而《正大綜藝》這句象征性的代名詞更在幼時的任長箴心中埋下了夢想的種子。“看著節目中的人拿著話筒，扛著攝像機走南闖北，自由瀟灑的工作狀態，不由得心生艷羨。”任長箴出生于傳統的知識分子家庭，父母是本本分分的醫生，即便在親戚朋友中也沒有任何從事電視行業的背景依靠。所以后來的很長一段時期，母親極力打擊她的電視夢，讓她轉學財會。也許作為女孩，畢業之后找一份穩當的工作，走一段平穩的人生，這是每個母親對女兒最平凡的期許吧。

“每個人都有夢想，每一次為夢想前行一步，哪怕做一丁點兒的努力，都是靠近夢想最快的方式。我不試怎么知道這條路行不通呢？”任長箴很清楚的知道自己想要什么。有一種付出和堅持，叫做夢想與現實之間的距離。在未來的某一天，當自己的父母聽見同院的叔叔阿姨講起，“你們家長箴拍攝的紀錄片在北京青年報上刊載報道了，”這一刻融化了家人之前對她職業的所有不理解，也令任導收獲了內心的寬慰與欣喜。

1997年，任長箴從北京廣播學院電視編導專業畢業。之后進入CCTV-7軍事農業頻道工作學習。作為一個土生土長的北京姑娘，第一份工作被分配到農村，多少帶些埋怨，“感覺自己的滿腔熱血沒有得到施展”。

《民間藝術采風》是任長箴最早接觸的電視欄目，從1997年到2000年，任長箴看到了太多中國鄉土的民俗文化，于今天而言，這些20年前中國本土的舊面貌彌足珍貴。但對于任長箴來說，真正打開民間鄉土文化眼界的是遇到臺灣《漢聲》雜志的創辦人黃永松。“與《漢聲》雜志的相遇第一次讓我知道有這樣開闊的一種格局去看待民間鄉土文化。”夢想這東西和經典一樣，永遠不會因為時間而褪色，反而愈顯珍貴。

《舌尖1》的熱播以及被人們深深烙上了“美食類”紀錄片的標簽后，任長箴自然也成為了業內公認的“美食導演”。“有一段時期，找我拍紀錄片的不是農副產品、地理標志性產品，就是肉聯廠方便面廠這些影片一概沒接。我是一個只接定制片的導演，但不是只拍食物的導演。”任長箴笑著說。“沒有適當的合作我愿意在家歇著，玩兒、遛狗、看書、看甄嬛傳，看瑯琊榜……”

從某種角度上看，她真不是一個合格的商業導演。探究一部紀錄片的價值從來都是一個宏大的命題，而在任長箴的眼中，正確的價值觀是唯一的判定標準。比如2015年與楊瀾創立的陽光未來藝術教育基金會合作，這個社會公益項目直接扶助了一些兒童。所謂“真善美”的三觀，不過是力所能及的為社會貢獻一份力量吧。“你若給我一個正確的空間，我一定會在空間內發揮到極致。”

“這個行業太寂寞了。”任長箴一直強調，“做紀錄片是一個漫長的過程，要熬，要磨，要有強大的主心骨。如果一個做紀錄片的人，做出來的影片能人盡皆知，這就足夠了。”

任長箴是一名自由職業者，但那不是寬泛的“自由”，她的“自由”態度是嚴謹的，是高標準的。真實的力量首先打動鏡頭后的我們，繼而讓看到這部紀錄片的更多的人們動容。

“松茸產地的凌晨3點，單珍卓瑪和媽媽坐著爸爸開的摩托車出發。穿過村莊，母女倆要步行走進30公里之外的原始森林。雨讓各種野生菌瘋長，但每一個藏民都有識別松茸的慧眼。松茸出土后，卓瑪立刻用地上的松針把茵坑掩蓋好，只有這樣，菌絲才可以不被破壞，為了延續自然的饋贈，藏民們小心翼翼地遵守著山林的規矩。為期兩個月的松茸季節，卓瑪和媽媽掙到了5000元，這個收入是對她們辛苦付出的回報。”

這是《舌尖1》第一集一自然的饋贈里講述的一段故事。一個采摘松茸的普通小女孩，她一出場便引起所有觀眾的共鳴。“我不喜歡傳奇的故事，因為傳奇的故事離我們很遠……能找到這些人是一件值得慶幸的事情。”其實，任長箴在片場就選取拍攝對象這個問題多次與其他分集導演產生分歧。“為什么明星真人秀受到大家的熱捧，真人秀節目中明星都會拋開耀眼的外在光環，深入到普通人群中，與平凡的我們融為一體。我不會選擇拍攝名人名家，因為作為普通人，角色更能直指人心。”

每部作品創作的過程是整個團隊在分歧中磨合的過程，對于統籌的總導演來講，任何個細節的拍攝都是耗費精力的。任長箴講起在拍攝中，室內切菜時的刀具選擇，或者會因菜品不同影響的拍攝角度區別，這些都是可以預見的細節問題。還有不可抗力的人員情緒問題。在團隊管理中，她始終做著鼓勵教學的前行者。如今創新性團隊的主體大多數為90后，每個人的自我意識很強，這就需要很大的情商和智商去協調操控。“我沒有固定的規章制度，更不會對下屬出言不遜。我始終相信，工作發揮失常肯定有我自身的原因，我要去替他分析沒做好的原因，用委婉的方式去引導他。大部分員工都有極強的羞恥心，他們會主動思考自己的問題。”導演是集監制、制片人、創作導演、后期剪輯師、攝影師為一身的職務，極其考驗資源的配置和人員的協調能力還有情商。“如果是焦慮型人格，顯然不能勝任。”任導笑言。

中國紀錄片的春天已經到來了嗎？

任長箴：”如今做紀錄片行業的群體越來越多，但是素質也相對越來越參差不齊。在我看來.反而認真創新研究的群體是在減少的，要說春天的到來，還有漫長的路要走。我覺得中國人有個特點，舉一的能力沒有.反三的能力特強。模仿僅僅停留在范例本身.并沒有領悟到模仿的精髓，比如講故事的方法，故事的并置結構等等。有人問過我《舌尖上的中國第一季》為什么會成功，我說一句狂妄的話，那是因為我們沒有競爭者.沒有竟爭者那就肯定會成功。”編者：聽到這里感覺有些小沮喪.但轉念去想？不是仍有許多兼翼情懷與專業素養的紀錄片導演在堅持做著有思想的創作么？如任導。因此作為熱愛紀錄片的我們？也該始終熱忱下去，這位喜歡用“絕不”、”完全”、“沒有可能”、”肯定”等堅決、剛毅之詞的導演，每每談到自己的人生心態之時。卻又會用特別平緩的感情去描述自己：“一切都需要時間的打磨，一切都是時間的饋贈。未來更想踏踏實實，平平淡淡的前進。也許順其自然，是對紀錄片未來做的最充分的儲備。”