江西原創歌劇《回家》中“羅母”戲曲風格唱段的演唱處理——以《你走了，也不打個照面》為例

趙伊娜

（江西省南昌市，江西 南昌 330022）

江西原創歌劇《回家》中“羅母”戲曲風格唱段的演唱處理——以《你走了，也不打個照面》為例

趙伊娜

（江西省南昌市，江西 南昌 330022）

《回家》是一部由江西省歌舞劇院有限公司出品，以海峽兩岸關系的時代大勢為背景的本土原創現實題材歌劇，故事的主角是江西籍臺灣老兵羅旺篼。該劇講述臺灣老兵羅旺篼歷經三十八年思鄉之苦與母親重逢的感人故事。本文選取了劇中女主角“羅母”的一首具有戲曲風格的唱段《你走了，也不打個照面》為例，分析了該唱段的音樂素材和演唱處理。

歌劇《回家》；“羅母”；戲曲風格；演唱處理

劇中“羅母”的唱段《你走了，也不打個照面》出現在第三幕安家中，描述的是羅母在兒媳婦文竹口中得知兒子旺兜已被軍事法庭執行死刑后，內心悲痛欲絕。該唱段無論是從曲式結構還是從唱段的演唱風格來說都可看出是借鑒了我國戲曲的音樂結構和演唱技法。其分為四個段落，并帶有引子。每段都表現了羅母不同的情緒變化和心理發展，非常精彩。

一、曲牌聯套體的運用

圖1-1

《你走了，也不打個照面》是羅母在劇中重大轉折點時的唱段。曲式結構在一定程度上吸取了我國戲曲音樂曲牌聯套體的結構特點，以此來展開戲劇性。曲牌連套體是戲曲音樂結構形式的一種，將若干首曲牌按一定規則組合成套，以構成一出戲。其組合方法一般是前有引子，后有尾聲，中間綴以若干曲牌。還需要注意板式變化，全套形成散、慢、中、快、散的節奏變化順序①。套曲內部各曲牌的選擇運用，通常只限用同一宮調的曲牌。該唱段也可看作5首曲調組成，通過不同曲調來揭露人物的內心情感變化。并且全曲都是屬于C宮系統。

引子部分（昏沉沉……都成云煙）為散板，節奏自由。運用了半音回旋式的動機，半音化的旋律適合營造緊張不安的音樂形象。在這里用于表現羅母悲痛萬分的情緒。散板部分的核心音程關系是大二度與小二度。同頭換尾和模進的發展手法貫穿在該唱段中，引子的第二句是1-2小節的同頭換尾； 5-6小節便是1-2小節的下二度模進（譜例1-1），造成了樂句的前后呼應。

譜例1-1

接著是A部分（篼兒啊，你走了也不打個照面…等你二十年）為慢板。慢板用來表現抒情性的曲調，在這里用于羅母抒發悲傷情緒。旋律以“a”、“c”、“e”為骨干音，呈現出a羽調式（譜例1-2），凄切、哀怨的情緒油然而生。

譜例1-2

B部分（篼兒啊，這里有你廝磨的兒時伙伴……不肯回家園）節奏也是慢板，旋律以 1 7 2 6|為動機（見譜例1-3），進行同頭換尾的展開，結束在宮音上。

譜例1-3

C部分（從今后……比翼雙飛）轉為中板，速度加快，可用于表現敘述性的曲調。旋律從徵音“g1”開始做出音階式的走向，旋律呈波浪起伏狀（譜例1-4）。

譜例1-4

最后一部分，D部分（成婚配……千年萬年）為剁板。剁板為二拍子或一拍子，節奏鮮明，朗誦性強，字字斬釘截鐵，鏗鏘有力。這里剁板的使用使得音樂尤為果斷有力，有助于加強氣勢，表達出剛烈、激憤等情緒。在這一部分整體速度最快，并且將休止符后置，使得句式短促緊湊，營造出“羅母”在絕望中尋找到一絲希望堅定的決心（譜例1-5）。

譜例1-5

二、戲曲風格的演唱處理

該唱段借鑒了戲曲音樂的曲牌聯套體，演唱時人物所要表現的戲劇性較強，也不可避免地用到了戲曲風格的唱腔技巧，如拖腔、斷腔、哭腔的運用。

（一）拖腔的使用

“拖腔”（又稱甩腔）是在各類戲曲唱腔中的一種精彩和富有表現力的重要藝術形式之一， 其常常出現在某一唱段中的高潮部分， 能充分表達劇中人物喜怒哀樂等各種內心情緒， 通常都具有非常突顯的戲劇性效果②。

首先，在聽到兒子去世的噩耗時，“羅母”近乎撕心裂肺地向天呼喊了一聲“兜兒”。此句雖然沒有將音高寫在樂譜上，可由表演者即興發揮。但是該句在較高的音區上，并要表現出近乎吶喊的聲音，又不能隨意喊叫，需要演唱者將聲音放在我們常說的“高位置”上，并將這句開頭的第一個“兜”字唱強，聲音直接打在頭腔上，感覺將“兜兒”這兩個字從頭頂上向上拋出。第二個“兒”字才是需要拖腔的地方，不能因為要卷舌發音而改變聲音的位置，應該仍然保持在“高位置”上，由高音向低音滑落，并盡量延長一些。切忌不能僅靠聲帶用力嘶喊，使唱腔成為“吼腔”。

這段唱段中多次運用到了長音，三分音符長音就有數處。這里雖然是單純的長音延長，但是緊緊托住了歌聲中的情感并給予施展空間，形成與旋律的對話，強化了人物的音樂形象。這些長音可以融入拖腔的唱功技巧，如輕、重、緩、急的處理， “ 吞、吐、擒、放” 的把握， 抑、揚、頓、挫的控制， 強、弱、快、慢的運用。緊接引子后的第一句，就是四個長音的運用，歌詞為襯詞“啊”（譜例2-1）。這四個長音可以做不同的處理，如第一個長音，演唱時力度輕巧，由弱漸強；第二個長音轉為平緩，力度適中；第三個長音可表現得更為急切，力度加重；最后一個自由延長，一定要把握“火候”，時值唱的恰到好處。

譜例2-1

（二）斷腔的使用

斷腔的運用在A部分的第一句“你走了”這三個字（譜例1-2）。雖然此處沒有在譜例中用休止符標示，但是羅母的扮演者鄔成香老師運用斷腔處理得恰到好處。將“你走了”這三個字斷開來唱，一字一斷，一收一放。并做到聲斷氣不斷，在每個字中間都未換氣。下一句的“你走了，也不說聲抱歉”中的“你走了”三字也做同樣的處理即可。這樣的斷腔非常適合表達一種沉重，悲傷，糾結的情感，用在此處可謂給唱段增光添彩。

（三）哭腔的使用

這一唱段主要是表現“羅母”在得知兒子死訊時悲痛欲絕的心情。理所當然，大量的哭腔運用能夠非常生動地刻畫出此時“羅母”的心情。比如在上文提到的引子中，半音回旋的旋律在低聲區進行，唱此句時節奏可稍微自由，需要帶有一些哭腔來演唱，但不可太過，以至于出現音不準的問題。在第11-15小節和24-26小節是描寫母親在極度悲傷中呼喚兒子的乳名。因此，在此處繼續使用哭腔的處理也是非常恰當的。“羅母”的扮演者鄔成香老師在演唱這幾句時，也是運用了哭腔的處理，并且在演唱24-26小節時的“兜兒啊”，她用了非常微弱的聲音，甚至聲音中帶有一絲嘶啞，將一個母親對兒子的愛與不舍表現的淋漓盡致。

三、戲劇化情緒處理

上文提到了該唱段吸收了戲曲曲牌聯套體的結構原則來展開戲劇性，同時也通過板式的速度變化來揭示人物的內心情感。羅母在此唱段中經歷了三種情緒變化，演唱者需要通過正確的聲音和情感處理來將羅母的三種情緒表現出來。此唱段戲劇性強，因此張力較大，要求演唱者在理解唱段內涵的同時，具備很扎實的演唱功底。另外，在演唱時，要把握好羅母在悲痛之余又有一顆勇敢面對生活的決心。既柔又剛，剛柔相濟。

在速度與力度上做處理是最顯著的情緒變化體現。引子部分具有散板性質，節奏較為自由，前緊后松（譜例1-1）。因此可將“昏沉沉頭暈”、“黑漆漆昏暗”、“二十年日盼”唱得稍快，將“目”、“無”、“夜”字延長，氣息需要拉開，但也不要把這幾個長音唱得過滿。因為此時“羅母”是處在近乎崩潰的情緒中，如果唱得過滿、過強，反而不合乎情理，不能把此時的感情合理地表達出來。

在演唱A、B段時，“羅母”仍然處于悲痛的心理階段，為了表現出此情緒，整體速度為慢板，力度上不能唱得過強。“也不說聲抱歉”和“不肯落土，不肯回家園”這兩句應該唱強，著重突出“羅母”無法接受二十年的等待卻換來與兒子天人相隔這個事實的無奈及對兒媳婦文竹的歉意。

該唱段的C部分，劇情開始出現轉折，“羅母”為了延續羅家香火，并給兒媳婦文竹二十年的空等一個交代，將文竹許配給了同村的梅盛林。隨之音樂和人物情緒發生了鮮明變化，速度較第一段更快，為中板速度，音樂變得明朗起來，演唱時將每句唱得清晰連貫即可（譜例1-4）。

而到最后一段，速度為五個部分中最快，人物的情緒已從極度悲傷中逐漸緩和，最后內心變得堅毅。演唱者注意突出每句的字頭，唱得鏗鏘有力。聲音要集中要頭腔，氣息要給足，需區別于前兩段的連貫，此處要靠腹部的力量推動氣息，使聲音帶有一些彈跳性，注意樂譜上的休止符，要做到合適的停頓（譜例1-5）。突出表現此時從絕望中漸漸走出，看到希望和寄托的“羅母”，情緒逐漸高漲。每一樂句的音階上行都是做漸強處理，最后一句以堅定的強結束收尾。

四、結語

本文選取了江西原創民族歌劇《回家》中的女主角“羅母”的一首精彩唱段—《你走了，也不打個照面》進行分析，做出以下結論：在音樂創作上，作曲家立足于本土，扎根于民族，巧妙運用我國戲曲音樂的曲式結構，增強了歌劇的民族性與戲劇性。在演唱風格上，借鑒戲曲風格的唱腔，使得人物更加豐滿形象，凸顯了我國民族歌劇和民族聲樂的魅力。“羅母”在本歌劇中是祖國母親形象的縮影，也是非常出彩的角色。因此，希望以此唱段吸引聲樂愛好者深入的了解“羅母”這個角色，并為他們更細致地演唱這首唱段盡一份力。

注釋：

①王耀華，杜亞雄.中國傳統音樂概論［M］.福州：福建教育出版社，2013.

②彭涓.戲曲唱腔中的拖腔［J］.四川戲劇，1999，5.

［1］于平.于平贛鄉民謠織就回家故事—大型民族歌劇《回家》印象［J］.中國藝術報，2014（5）.

［2］ 王耀華，杜亞雄.中國傳統音樂概論［M］.福州：福建教育出版社，2013.

［3］彭涓.戲曲唱腔中的拖腔［J］.四川戲劇，1999（5）.

J605

A

趙伊娜（1992-），女，江西撫州人，碩士研究生，研究方向：聲樂演唱與教學。