回到最初守望情懷

張進

導語：“十年之約”后，大熱IP《盜墓筆記》迎來了它的盛放，影視劇的改編播出，使其熱度持續(xù)升溫，居高不下。這熱度里，少不了原著黨對各種版本的比較和對特效的吐槽。“稻米”公認“還原度最高”的舞臺劇，已走到了第四年，可劉方祺導演卻在這時選擇了收起酷炫，回歸情懷，開始安靜地講述一個故事。

夏天，對于稻米們來說有著特殊的意義，在8月17日還未被定為稻米節(jié)前，劉方祺已經(jīng)帶著他的團隊，拉開了“夏日之約”的帷幕。從2013年開始，《盜墓筆記》多媒體3D舞臺劇以每年一部的節(jié)奏，準時在夏季上演。從一開始，他便用“多媒體舞臺劇”來定義《盜墓筆記》系列，“我之前做的傳統(tǒng)話劇比較多，從《盜墓筆記》開始其實已經(jīng)不能單純地定義為話劇了，舞臺劇本身可以加入的元素比較多，多媒體、聲光電等，所以我們一直把它稱為多媒體3D舞臺劇。”

《盜墓筆記》中紗幕裸眼3D成像等技術(shù)的運用，呈現(xiàn)出了驚艷的舞臺效果，也讓人們看到了舞臺劇的更多可能性。為了最大限度還原盜墓場景，讓觀眾有身臨其境的緊張刺激感，劉方祺和他的團隊在新技術(shù)的發(fā)掘和運用上不斷探索，通過將不同技術(shù)相互結(jié)合，打造出神奇的效果。“這個是我們前期的工作里面耗費最大精力的，需要不停地去試錯，因為任何一種新事物的產(chǎn)生都會伴隨著問題，可能沒有理想狀態(tài)那么的好，這個時候我們就需要反復地去研究。很自豪的一點就是我們的團隊非常善于做這一點，在技術(shù)上的革新也相對走在中國舞臺劇的前沿。”一次比一次酷炫的舞臺效果，讓觀眾的期待值越來越高，到第三部《盜墓筆記·云頂天宮》，技術(shù)的運用更為成熟。劇中吳邪被人面鳥舉在空中飛翔、掉落等場景得到了精彩的呈現(xiàn)，稻米們的熱情完全被點燃，演出幾乎場場爆滿。

就在大家期待《盜墓筆記4》更為驚艷的呈現(xiàn)時，劉方祺卻選擇了做單人物劇集《藏海花》，放棄了之前酷炫明快的節(jié)奏，安靜地講起了故事。“到了第四年，我們在想，盜墓筆記還有沒有別的呈現(xiàn)方式，也想慢下來，想一想我們未來要往哪個方向去走。”

《藏海花》從張起靈的出生開始，講述他如何變成那個穿著連帽衫、非常沉默寡言的人。在南派三叔的原作中，并沒有一本書是完整描述這個人的經(jīng)歷的，所以《藏海花》團隊花了大量的時間和精力來研究小說，“我們從三叔所有的書里面去找了碎片，找出碎片之后發(fā)現(xiàn)其實前后有些矛盾的地方，比如正傳里面有一個情節(jié)，但在藏海花中顛倒了過來，可能在沙海里面又是另外一個情節(jié)，其實是岔開的。我們的編劇非常細膩地把這些線索做了一個整合，讓它成為一條很合理的人物成長線，這個過程其實差不多花了有三個月的時間。”有粉絲戲稱“三叔在小說里挖了坑，劉導在舞臺上填”。對此，劉方祺謙虛地說：“坑不是我們填的，所有的腦洞其實還是來自于三叔自己的創(chuàng)作，我們是在跟他進行了一個長時間的交流之后拿到了很多土，所以我們才能用這些土來填那些坑。可能這些情節(jié)在他腦子里還沒有寫出來，我們的話劇整個進程要比其他形式的《盜墓筆記》長，我們已經(jīng)進行到比較后面的情節(jié)了，所以我們已經(jīng)到了可以適當補足后面一些情節(jié)的時候了。大家一直都想知道的小哥的經(jīng)歷，他為什么會穿黑衣連帽衫，為什么他在《盜墓筆記2》中扮演的那個人叫張禿子，小哥為什么要去杭州和西湖，他怎么會知道自己的血會這么有用等等，關于張起靈的這些細節(jié)，我們?nèi)谶@部劇中解開了。包括其實小哥是一個善良有感情的人，但是他不表達、他把自己的感情封閉起來了，為什么會這樣。這其實是非常重要的細節(jié)。我們從這些角度出發(fā)，讓粉絲明白。”

作為《盜墓筆記》中的靈魂人物，張起靈的身世讓稻米們充滿好奇，而這次《藏海花》緩慢而細膩的敘述方式也讓一些稻米十分感動，但對于沖著劉導炫酷特效、刺激觀感的觀眾則有點不過癮。導演對于觀眾的這些反應倒是完全不意外，“我們希望尋求一種呈現(xiàn)故事的方式，做前人沒做過的東西，有新的嘗試一定會有爭議，我們希望把技術(shù)變成一種貼合劇情表現(xiàn)的手段，不是說我們故意要降低技術(shù)的要求，而是基于藏海花這個故事的風格，這個故事本身決定了不能讓技術(shù)成為一個非常搶戲的元素，而是應該去貼合人物、去輔助人物去成長。我們希望給觀眾更多的情感體驗，不光是視覺酷炫的體驗。我們未來會以《藏海花》這樣一種創(chuàng)作方法為基礎，再把原來團隊的技術(shù)優(yōu)勢不斷地加入，這樣的話才可以達到我們心目中比較完美的舞臺劇的需求。”

《藏海花》的結(jié)尾，場景回到第一部吳邪與張起靈的最初相遇，這是兩位主角的輪回，也是導演劉方祺與團隊的一個輪回，四年來他們一起勇敢地探索，從未有人離開，而這部戲，是他們情懷的釋放，也是對于戲劇初衷的堅守。采訪當天下午，劉方祺還在劇場改一場戲，他們的探索可能永遠沒有終點，但始終不會丟掉起點。