初中音樂新課程教學初探

梁杰

摘要：新課程標準對音樂教學提出了新的要求，本文在對音樂教學理論研究的基礎上，通過分析，進一步闡述了初中音樂教學的一些方法策略，以期對當今的教育改革起到積極的推動作用。

關鍵詞：初中；音樂；新課程

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）03-0320-01

1.改變教育觀念，優化教學結構

實施音樂學科教育改革的關鍵不是教材，而是教師的教育觀念，只有明確觀念，才能優化教學。教師首先應樹立讓全體學生都得到發展的教育思想，要面向每一個學生，以學生可持續發展為基點，以培養和發展學生的能力為重點，才能培養對未來社會有用的人，培養盡可能完善的人。

教學設計必須針對學生實際，確定教學目標，構建教學步驟，使初中音樂教學淡化知識、強化觀點。面向全體，師生共同探索、共同學習，強調以美育人，把音樂課設計成充滿著美的創造性的課，促進學生全面和諧的發展。初中音樂的基本任務是培養學生感受美、鑒賞美和創造美的能力，幫助學生樹立正確的審美觀念，使學生具有高尚的審美情操。教師在進行教學設計時應考慮到美感能力的發展從簡單到復雜、從初級到高級循序漸進地展開。尤其是初中年齡段的學生，可以通過對作品的初步比較、評價，培養學生高尚的審美趣味，引導學生從真正美好的東西中得到美的享受，從勞動中、日常生活和藝術中去理解和創造美好的東西。教師要講求教育藝術，用充滿智慧的提問，給學生的思維插上想象的翅膀。一堂生動的課應充滿藝術的力量，它的成功，不但在于教給學生知識，而且在于吸引、感染、鼓舞著許多學生為追求美、創造美而終身努力。

2.激發興趣，鼓勵自主學習

農村初中音樂課的最大難題，就是學習樂理知識。絕大多數學生對學習樂理不感興趣。原因大致有三，其一，基礎差，基礎樂理知識約等于0，學生在小學期間，上音樂課也就是唱唱歌，小學畢業了，學生還不知道什么是音符、唱名。其二，初中學習時間更緊，任務更重，思想壓力更大，自由活動的時間和空間更少。其三，絕大多數學生對樂理知識的重要性和必要性認識不夠。基于以上原因，我們在課堂教學中首先要激發學生興趣，鼓勵學生自主學習，因為興趣是最好的老師。

2.1 創造環境，誘發興趣。通過多媒體手段，用聲音和畫面的同步作用，增加學生對音樂課的學習興趣，而學生的學習興趣是來自多方面的，其中最主要的是對形象具體、形式新異的事物容易引起興趣，音樂課應努力創設與其它學科不同的環境當學生進入教室時，教師應提前放一段旋律優美的音樂或歌曲，使學生感到進入音樂世界，與周圍環境很快融為一體，然后用音樂師生問候。這樣不斷培養了學生的聽覺能力，而且是很好的組織教學形式，同時也增加了師生的感情。為提高學生學習興趣，我們還可以把聲音與畫面結合起來。

2.2 增強趣味性，調動興趣。傳統的教學模式中，需要板書的內容，教師要背對學生用粉筆在黑板上拼命的書寫，既費時又乏味。現在教師可使用電教手段把課前準備所寫的內容精心繪制成圖片，課堂上按照教學程序得心應手地把圖片呈現在投影儀上，還可以通過電腦演示文稿的制作，使各種字體各種顏色帶著不同聲音用各種形式出現在電腦屏幕上，加強課堂的趣味性，調動學生學習音樂的興趣。

2.3 由深化淺，循序漸進，鞏固興趣。音樂課不同于美術課，可以借用色彩線條來展示作品，也不同于語文課，可以通過語言文字來敘述，而音樂是一種由抽象聽覺到形象感受的過程。在向學生講述調式音級與鍵盤各音的關系時，可制作完全重合的兩張鍵盤投影片，一張標有音名，一張標有唱名，用一張固定，一張推移的方法，講述各調式音級在鍵盤相應的位置關系，使較為難懂的調式，通過投影儀讓學生一目了然，讓學生學有信心，保持學習音樂的濃厚興趣。

3.加強師生互動 ，活躍課堂氣氛

學生最怕的是教師的"一言堂"，音樂課也是如此。為了提高學生的學習興趣，我很注重與學生之間的互動。

如在樂理課上：我會加一些節奏練習讓學生加上身體動作，通過身體的動作讓每位學生參與到音樂活動中來，既活躍了課堂氣氛，又加強了對節奏的掌握。在聲樂課上：我會加進許多有趣的練聲方法，把深奧的聲樂練聲生動化，讓學生覺得學習唱歌原來是件很輕松的事情。在音樂欣賞課上：我會加進讓學生模仿表演的機會，通過學生自身的表演體會作品的內涵。在平時的教育教學中，我也經常聽聽學生的意見，及時調整自己的教學計劃，在完成教學任務的同時，使自己的教學更加滿足學生的需要。

4.恰當的教學方式是課堂教學的關鍵

現在的學生知識來源非常豐富，各領域的知識有可能比老師懂的多。要將新的精神和思想滲透到音樂教學中，不斷地更新課堂教學方式。一定不要再一成不變的教師講、學生聽，這樣做的后果只能是學生厭學，使一堂生動的音樂課變得枯燥乏味。我們應該根據學生的年齡特點和生理特點啟用情感教學模式，要充分挖掘教材中能引起學生興趣的內容，多尋求一些教材內容和學生實際需求的結合點，以激發學生的情感，要以情感人，這對中學生來說比較恰當。在這幾年的教學摸索中我也取得了一些成效。對于學生來說，老師采用一些接近生活、接近社會的形式以及多樣的教學手段，可以使學生主動地參與，并且對音樂的興趣也在不知不覺中已經產生了，而學生的情感也是發自內心的。學生在特定的場景中較容易進入狀態，也較容易在短時間內迅速進入角色。通過對角色的體驗，將學生的內心情感轉換到外在情感，而且對其他同學也起到了很好的促進作用，而老師所要做的就是引導學生將情感進一步陶冶與升華。再次是氣氛渲染，讓會唱京劇的學生演唱熟悉曲目，雖然水平不高，可是學生覺得非常有趣，這樣充分調動了學生"聽"、"看"、"唱"、"想"、"動"、"說"的參與，從而更好地體驗到音樂的美妙之處，這就激發起學生對京劇的興趣及熱愛。這節課不僅使學生了解了京劇的基本知識，還通過學生演唱激起了其他學生的演唱欲望，激發了學生熱愛京劇并將我國國粹發揚光大的熱情。

5.靈活、多變是解決學生學習音樂知識技能的法寶

5.1 如何避免器樂教學枯燥的問題。在器樂教學的基本練習中，反復的音階練習學生掌握得很快，但是顯得枯燥，我在教學中采用多種和聲形式及不同節奏訓練。在音樂教學中我自始至終以激發和培養學生對音樂的興趣為目的，興趣是創新的基礎和源泉，成功的喜悅和樂趣極大地喚起了學生的創新熱情，讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創新的成功樂趣。

5.2 調整唱歌教學的發聲練習。我思索并大膽在唱歌教學過程中摸索在演唱過程中隨時隨地引導學生，例如學唱《十送紅軍》時用母音隨琴演唱歌曲旋律，提醒學生的坐姿、背挺直、鼻腔打開，嘴撅起來，體會歌曲意境以情帶聲，并隨時給學生做歌曲演唱示范，加上靈活多變的伴奏，整個教學過程把演唱方法融入其中。經過大量實踐，事實證明音樂的基本技能學習應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中，這也正是新課標所強調的"關注音樂――在實踐活動中掌握技能技巧"的內涵。音樂教育的根本目的是為了人的全面發展，不是要把每個孩子都培養成音樂家，而是大眾教育。鼓勵幫助他們成為積極的、有一定音樂能力的音樂愛好者，使他們從音樂中享受到喜悅樂趣，從音樂中得到啟迪，使他們的智力得到開發，培養他們的創造力，并為他們今后的成長發展打下良好的基礎。

5.3 識譜教學還要不要教、如何教。咨詢好多同行眾說紛紜。我在教學過程中確實體會到有的學生基礎差，根本對識譜沒有興趣。不教識譜吧，的確降低了知識難度，唱會歌曲也一樣能體驗音樂情感；教識譜吧，學生興趣不大也很枯燥。對于音樂教學來說，知識和技能的學習是必要的，因為有了一定知識和技能后，學生才有可能對音樂產生進一步的興趣，才有可能真正地提高音樂素養。