淺談陶瓷設計中傳統紋飾的作用

張悅 任遠

摘 要：陶瓷在我國的發展歷史悠久，至今仍然呈現良好的發展勢頭，這是因為陶瓷有自身發展的客觀規律，有自身的傳統，并不斷繼承傳統、推陳出新。圖案是典型的傳統陶瓷裝飾文物，經過數千年的篩選、提煉，仍經久不衰，沿用至今。探究傳統陶瓷裝飾文物，從中借鑒高超的藝術創造規律、精美的工藝材料及繪制要求，對圖案設計、圖案形式美的廣泛應用都有不可替代的作用。

關鍵詞：陶瓷設計；傳統紋飾；作用探究

0 引言

陶瓷在中國傳統文化的發展歷程中，以紋飾裝飾作為陶瓷裝飾的主要方式。五千多年前的傳統仰韶文化，其彩陶裝飾圖案已達到成熟階段，圖案略顯深度抽象化，成為中國古往今來藝術作品的模板。著名的陶瓷藝術家陳復澄教授曾經在中高端論壇會上發言：“中國的陶瓷設計必然要走向創新之路，但必須堅持其民族化的特征、繼承傳統，缺少民族化的設計方式，無法躋身于世界民族之林。缺乏傳統設計方案就是無根源、無生命力的設計，因此，陶瓷的原創設計方案必須將民族化始終放在第一位，其次是堅持陶瓷設計的傳統性，接著，對陶瓷設計進行不斷創新，給予其新型的文化底蘊。”在國際化與全球化的新時期，各國生產的產品在全球范圍內流通，競爭對手與范圍與以往也大有不同，具有民族性和原創特性的陶瓷才能在激烈的市場經濟競爭中煥發生機與活力。我們要堅持沿用古人留下來的傳統陶瓷設計方式和理念，以我國傳統裝飾文案作為設計的一大亮點，將其應用到當代陶瓷設計方案中。

1 我國傳統裝飾的特征

在我國悠久的歷史文化中，中國陶瓷傳統裝飾的樣式各種各樣，它是中華傳統文化史上的奇花一朵，凝聚著中華文化數千年的精華。而我國的傳統紋樣圖案中也凝聚著中國文化的內容及人文精神，它是我國傳統精神的精髓，也是構成中國民間文化的重要部分，映襯出人們的物質及精神需求。中國傳統紋飾擁有與生俱來的藝術特征和生命力。中國紋飾有以下特點：第一，具體題材，抽象應用。紋飾中的大部分素材來自大自然或人們的實際生活中，其圖案設計的造型避免具體形象的束縛，一般適從視覺波動范圍，跳出平凡的樊籠，將傳統藝術美感展現得淋漓盡致。第二，繁簡轉變，亂美交集。傳統裝飾品的繁簡特征與現代藝術特色有很大差別，但傳統紋飾圖案的設計方式不是簡易排列、單純重復，而是講究紛亂的造型中所展現出的節奏和意蘊，將疏密程度、大小范圍、主次分明、虛實結合、動靜協調做到整體相統一，突顯局部的特性，讓局部變化遵循整體的特征，這就使得紋飾的層次更加清晰，內涵更加深刻。

2 當今陶瓷裝飾設計對傳統紋飾的借鑒

2.1 陶瓷紋樣設計樣式的借鑒

我國最早的陶瓷有單獨、連續及相互組合等設計方式，由于陶瓷樣式設計能夠配合各個角度的審美和視覺，所以被廣泛運用在陶瓷發展業中，而且這種樣式可以展現出節奏與意蘊之美。這充分證明原始人類擁有較高的聰明才智，精通陶瓷紋樣的形成方式和規律。除此之外，他們還可以創造各種各樣的骨式，創造出各異的紋飾造型。中國傳統陶瓷紋樣的形成一般采納“動”的方式，這樣可以賦予瓷物歡快、流暢相結合的韻味。設計花紋可以采用弧線、圓點共同構成，一般以點進行具體定位，點的各個方向可以延伸出形式各異的紋樣，在小范圍內自由地展現各類圖紋，讓多樣式的圖案動亂結合、錯雜交集、變幻無窮。

2.2 傳統陶瓷紋飾制造意念的借鑒

我國陶瓷紋飾本身具有強烈與單純相結合的特征，加上有極其樸素的展現力，給人們帶來藝術美的最高境界。傳統紋飾的創造過程，一般以社會生活素材為基礎，但也有一些紋樣附有圖騰意識。不管人紋還是動植物紋，都展現人們的精神風貌和社會發展形態，包括廣泛被運用的幾何樣式都屬于環境和生活的素材模擬。山峰的層巒疊嶂、太陽形狀與照射散發、植物的生長模樣、動物的活動形態等，通過人們的精心描繪，顯得栩栩如生。這充分展現出在傳統陶瓷裝飾中，人們能夠巧妙地將復雜多樣的自然物的藝術美合理應用到陶瓷設計中，增強陶瓷藝術的渲染力。在當代陶藝制造過程中，我們在繼承我國傳統陶瓷藝術的基礎上，也需要學習與借鑒西方陶瓷設計的先進方法，不是一味地生搬硬套，使用西方的設計模式，而是在借鑒之上再從實際活中去發現和挖掘陶瓷制造的形態美，還包括外觀制造的思想觀念。

3 陶瓷紋飾的設計實現創新時代的飛躍

一般情況下，陶瓷紋飾是以民族文化的構成形式、文化歷史及情感變化為基礎的一種藝術展現形態。它起源于傳統紋樣形態，已經經歷原始文化及數千年的中國封建文化發展歷程。陶瓷紋飾的設計體現出地域文化底蘊，彰顯出各個時代的文化特性。同時，陶瓷的設計方案是以紋飾的設計風格為基礎。在淳樸經典的傳統陶瓷設計方案中，通過展現出的那些變幻無窮，我們能夠清楚地看到中國傳統藝術形態經過各個朝代的發展與設計，歷經數千年邁步歷程仍然經久不衰，一脈相承。具體陶瓷設計方案的形成及思維方式的靈活應用，有效地展現出我國陶瓷的藝術形態美及深厚的文化底蘊，使得陶瓷設計方案帶給人們不同的心靈感想，同時，讓環境與不同地域的文化氣息相符合。

新時代的陶瓷藝術設計方案不是簡易、單純地模仿紋物形態，而應該憑借自身的美學經驗，結合巧妙的設計理念再進行創作，陶瓷設計是對古人審美觀念的沿用與繼承。簡單的設計方案是眾多設計藝術種類的奠基石，也是審美觀念的基礎，這是不容忽視、不可跨越的。當代陶瓷設計使用的圖式元素不僅使其與現代設計理念相符合，還從內部屬性上成為當代社會生活的重要部分，愈加具備現代感，凸顯時代精神。實踐生活是藝術創作的重要來源，任何藝術創作都與之息息相關。因此，新時代的陶瓷紋飾設計必須堅持走實際化的道路，從生活中獲得創作素材。要觀察和選擇自然界的物種，總結和提煉出該自然物的本性及特征。只有這樣，才能展現出創作的活力。

4 結語

陶瓷時代是一個經久發展的藝術時代，中國傳統陶瓷紋樣是在一定的環境下產生并發展起來的，本身具有生存及發展的活力和演變形態。發展成熟的陶瓷圖案憑借精美的圖案與巧妙的設計，再運用多樣的手法、復雜的形式，無不體現出與生活的聯系。當代陶瓷紋飾設計應該立足于傳統的陶瓷藝術，從中借鑒意圖、布劃、創作思路，展開積極創作。這樣既可以使新時代的陶瓷紋飾設計附加藝術韻味與中國文化特性，也可以讓我國傳統陶瓷藝術躋身世界民族文化之林，永葆生機與活力，讓傳統藝術發揚光大。

參考文獻：

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