彭李實
摘 要:攝影藝術經過多年的發展已經逐漸形成了重要的藝術流派。所謂流派,指的就是在長期的攝影探討和藝術追求中不斷形成的個性思維和個性操作,這些流派大概有意識流、色彩流和技術流,這些流派的種類又存在些許的復雜分類。我們在攝影藝術技術流派的藝術分析當中可以真實地感受到這些流派對于現實攝影藝術的推進,能夠全方位地把握和準確地分析攝影藝術的發展現狀,這既是本文研究的初衷,也是基于現實的一項理論探討。
關鍵詞:攝影藝術;技術流派;藝術分析
攝影藝術實際上與平面藝術等藝術形式一樣,因為電子計算機和互聯網對整個世界的改變而形成的一種新的藝術形式,這些藝術形式都是基于科學技術帶來的變化,經過長時期的實踐最終為藝術的發展帶來新的革新,但同時也是我們急于建設和豐滿的理論體系。從科學的角度來說,攝影器材是攝影藝術形成的關鍵,一個照相機的性能和專業設計往往更貼近于藝術的本質,而實踐中的應用只不過是使用者對現實藝術的操作表達而已,不同的器械給攝影藝術帶來的影響也不同,有些攝影藝術是存在于微觀世界當中的,有些則是完全體現在實踐當中,需要從整體的大環境方面進行區別對待,采取完全不同的形式進行統一的把握,這是我們需要不斷學習和努力鑒別的一個主要內容。對于攝影藝術的流派分析,我們并不打算在此長篇大論。真正的攝影藝術流派也都是人為的一種不同表達,我們基于這樣的一種分類進行分析闡述,實際上也體現了我們對整個攝影藝術領域的疑惑,這些都是我們需要在本論文中詳細論證和深入探討的主要內容。
1 攝影藝術的流派劃分
正如我們之前介紹的那樣,不同的感受和實踐產生不同的實踐類別和種類,不同的方法和內容導致藝術的分歧和理解上的矛盾,實際上這本身也是藝術發展的一個主要特點。在藝術的海洋里,我們需要的就是找到一個方向,尋找一個載體,才能夠自由行駛,如果缺乏一定的基礎認識,也許所有的結論都無從閉合,就像流派劃分的內容一樣,我們需要在攝影藝術的愛好者中進行區別。意識流實際上認為藝術都是妙手偶得的,攝影器材對于意識流來說僅僅是個載體工具,與藝術沒有任何實際的關系,藝術載體工具真正說明了藝術流派的重要性。意識流認為不管照片的清晰度和色彩,因為通過這個媒介和工具,攝影藝術獲得的瞬間才是關鍵的,那個內容才決定了其藝術性的存在,而這與技術流派是完全不能茍同的。技術流派認為在攝影藝術的發展中存在著對科學的依賴,隨著科學技術的發展,攝影器材的性能和所能抓捕到的藝術瞬間越來越真實,越來越藝術,這才是真正的攝影藝術。攝影藝術應該是建立在對各種型號攝影器材的發燒友似的了解,對于不同的鏡頭、不同的焦距、不同的環境、不同的內容采取完全不同的攝影器材,只有這樣才能夠對攝影藝術進行真實的表達。除了技術流和意識流意外,我們也不能忽視其他流派的存在,比如角度流和色彩流,上述兩個流派的內容并不矛盾,應該全面支持和認可兩者的相互結合,而關鍵是在藝術的創造中對角度和色彩兩個關鍵內容的把握,因為這才是藝術的形式和藝術展現的關鍵。流派的劃分實際上是人們對攝影藝術的一種不同形式的理解,在理解這些形式內容的基礎上還摻雜了更多個人的實踐經驗在里面。一般攝影器材的發燒友們都是真正的技術流派,他們往往在攝影器材上有大量的投入,常年混跡于攝影論壇,這些發燒友的實踐經驗也非常豐富。而意識流派認為,就著器材討論理論根本就是無稽之談,他們認為器材僅僅能夠讓藝術本身更好地表達,然而缺乏藝術美感的任何作品都不成立,所以,技術流實際上是對問題本質認識錯誤的現象,過分執著于器材實際上是本末倒置。各流派的分析對于我們討論本文的主題有著非常重要的推動作用。
2 攝影藝術的技術流派
攝影藝術的技術流派存在著非常執著的觀念,那就是攝影藝術來自于照相機。這么通俗且不講理的解釋實際上也是有它的道理存在的,因為如果沒有照相器材的發明,可能就不會有攝影藝術的存在,我們看待攝影藝術實際上就是要把握好照相機的各種使用規律。攝影藝術的真實內容讓我們不得不尊重攝影藝術技術流派的一些核心觀點,集中表達為:一是攝影藝術是基于照相器材的藝術形式,照相器材是攝影藝術的載體,把握攝影藝術首先就是掌握攝影器材的功能和原理,以及不斷地在應用中掌握攝影的技巧;二是攝影藝術的技術本身就是藝術,這個問題來源于對科學與藝術并不矛盾的基礎認識,沒有技術的支持,藝術就是空架子;三是技術來源于實踐,缺乏實踐的技術是偽技術,照相器材并不“傻瓜”,它本身需要復雜的藝術操作。上述三個方面真正構成了攝影藝術的核心概念和理論基礎,是技術流派形成的主要原因。
攝影藝術技術流派的三個觀點很具有代表性,也充分說明了技術流派的核心價值觀念,在長期實踐中獲得寶貴經驗和實踐作品是他們非常有說服力的證據,他們尤其討厭意識流的無作為和虛偽,認為他們僅僅依靠靈感和理念這些虛無縹緲的東西,往往獲得的東西也并不真實。所以,技術流的反擊集中體現在了對器材的準確把握,然后進行反復的對比論證,一個作品是怎么拍攝出來,它的光線是如何掌握的,它的美感來自于何處,它的角度如何掌握,這個瞬間如何抓拍,等等,一系列的重要感受。
3 對攝影藝術的認識和暢想
攝影藝術發展多年,已經形成了一個藝術門類,人們更加追求對瞬間的把握和對事物真實的表達。藝術的本身并不具備形態,它是一種感受,所謂美的表達,藝術或者是傳統,或者是技巧。目前我們對攝影藝術的認識和暢想實際上是通過對攝影藝術技術流派探討的直接描述和表達,真實地反映了在研究基礎上的一些想法,這些想法主要包括:攝影藝術的認識應該是不拘一格的,因為無論是哪種流派,最終都要反映在藝術這個根本主題上;攝影藝術的技術流派代表了在藝術的基礎上更加自覺地尊重科學,是科學與藝術相結合的一個主要結果,認識攝影藝術實際上是在認識科學和藝術的關系;大部分的作品可能并不需要我們對攝影藝術的深層次藝術考慮,首先需要解決復雜的技術難題。我們追求藝術的真實感應該建立在對藝術作品的評論上,實際上是拋開攝影藝術的本身,真正地了解和把握攝影藝術的存在實際上是對作品的品評而非技術上的無限暢想,否則就會本末倒置,真正把握的不再是藝術而是純粹的藝術了。通過本文的研究,希望能夠在藝術與技術,在技術與意識之間把握好一個關鍵度,能夠用最真實的,站在高度上去看待這種藝術形式,而非固執地堅持自己的實踐經驗而棄藝術的本身于不顧。
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