600億的票房目標，還有希望實現嗎？

7月以來，國內票房收入同比下滑16%，這也是近五年來中國電影票房首度下跌。

這是一個什么樣的信號呢？資本和熱線持續涌入到電影市場，銀幕數節節攀升，并且影廳有向著更大的銀幕、更多的座位發展的趨勢。在這樣的情況下，票房怎么會不增反降呢？

原因可能是多重的。首要的當屬票房補貼的力度減小，讓人造繁榮的電影市場露出了真面目。前幾年電商的介入，讓電影市場成為了資本博弈的戰場，目前還沒分出個勝負，剛剛走過優勝劣汰的階段。剩下阿里、騰訊、百度等幾大寡頭之后，不再大規模燒錢，觀眾悄然發現以往0元看電影不見蹤影，9.9的低價票也變得曇花一現，之前長達一星期、半個月的票補活動，現在往往只做前三天，買慣了低價票，再去花幾十元看電影，心理落差難以承受。電商的介入原本讓刻板、傳統的電影院活泛起來，并讓票房數字看起來很漂亮，但市場已經呈現出“依賴廉價票”的病態模式，電商的補貼不可能一直持續下去，當有一天票補完全消失，對整個上下游行業會有多大的影響？難以想象。

其次是缺少好電影，這或許是更深層次的隱患。年初《美人魚》創下33億票房神話，讓人為之振奮，但在這之后，沒再出現過口口相傳、一票難求的作品。反之，國產電影類型單一、質量堪憂的境況愈發明顯，缺乏新意的電影很難得到觀眾的認可，從另一個方面來說，這也說明觀眾日漸理性，觀影品位逐步提高。另外一個有趣的情況是，以往暑期的國產片保護月，因為國產片“不給力”，似乎也悄然取消了，6月份《魔獸》、《驚天魔盜團2》和《獨立日：卷土重來》貢獻頗多，七月份引進的《泰山歸來：險戰叢林》本是好萊塢一線大片，但票房并不算理想，這也說明觀眾對于好萊塢電影工業帶來的感官刺激開始審美疲勞，循環往復的續集越來越難讓觀眾買賬。

優秀作品的匱乏，對于蒸蒸日上的電影市場無異于釜底抽薪，不過暫時的降溫也未嘗不是件好事，“超越好萊塢”可以當作發展的目標，但不應該操之過急，電影的創作是重中之重，這期我們同樣奉上幾位導演的采訪，杜琪峰和他創立的銀河映像，已經成為傳奇，他和他的類型片在光影間瀟灑地游走，《三人行》里有一個幾分鐘的長鏡頭讓人印象深刻，杜琪峰在采訪中給出了詳細解答。另外一個是出品了《搖滾藏獒》的鄭鈞，他在決定創作這部作品的時候宛如一張白紙，七年的創作歷程，這張白紙上寫滿了酸甜苦辣。和杜琪峰相反，畢贛是剛入行的導演，還在這條路上艱難地摸索，但是初生牛犢不怕虎，他在《路邊野餐》里留下了一個長達42分鐘的長鏡頭。這個鏡頭因為穩定器不理想，有多個畫面失真，反倒帶來夢境一般的視覺體驗，感興趣的讀者可以通過對他的采訪，探知長鏡頭的秘密。

工欲善其事必先利其器，如果當時畢贛用的不是5D3和簡陋的手機穩定器，是不是能得到更理想的畫面效果呢？這一點不好說，但起碼會多一種選擇、有更大的發揮空間。一年一度的北京國際廣播電影電視展覽會（BIRTV）即將舉行，它是新產品、新技術最集中、最重要的展示平臺，觀眾可以在展會上看到圍繞前期拍攝、中期制作到后期放映全流程的設備和技術，我們也循例奉上一篇展會前瞻，可以作為展會的簡單指引，當然，也歡迎大家在展會期間來我們展位交流。