呼吸

本刊記者

中國傳統文化中對人與自然的關系有著深而厚的積淀和提取，千百年來逐漸累積形成了獨有的哲學觀，時至今日仍影響著每個當代的中國人，同時也在影響著世界。

5月18日是世界博物館日，由南京博物院院長龔良作為展覽總監，資深博物館學家、九三學社組織部長楊玲作為策展人，中國工藝美術學會雕塑專業委員會秘書長宋偉光擔任學術主持，清華大學博士馬文甲執行策展的《呼吸——中國傳統文化的當代形塑》大展，歷經年多的籌備，在南京博物院正式呈現在公眾面前。

此次展覽，聚合了曾成鋼，李象群、霍波洋、呂品昌、許正龍、李鶴、董書兵、陳輝等31位中國當代著名藝術家制作的59件雕塑藝術作品。南京博物院院長龔良先生說：“這是富于中國傳統文化內涵的當代雕塑藝術作品，第一次整齊地、有主題地走進中國的博物館，也是南京博物院第一個將室內展廳、室內公共空間與室外空間相結合的展覽展示。這是我院和中國工藝美術學會雕塑專業委員會共同合作，奉獻給公眾的既體現傳統文化價值、又蘊含當代藝術靈魂的文化產品。”

進入南京博物院的大門，院落空間中央水景之上反映江南水鄉特征的大型不銹鋼作品《夢蓮》，藝術館東側草坪上體現竹林七賢的《七賢》，特展館觀景臺上對應鐘山龍盤的半入地青銅雕塑《升》，與故宮南遷文物故事契合的逼真的木箱狀雕塑作品《海岸》，歷史館內懸掛的用報紙搓捻編織而成的南京明代龍袍造型《今日明朝》，非遺館前用石塊和金屬管結合而成的樂器狀的“弦音系列”等雕塑，林林總總，傳統文化和當代藝術原來能如此結合、如此融洽，并在南京博物院的空間里因“呼吸”而獲得生命、拓展活力。

“呼吸——中國傳統文化的當代形塑”展，是我國首次在博物館中有主題地引入富于中國傳統文化內涵的當代雕塑藝術作品展，也是南京博物院首次充分利用館舍空間（室內展廳、室內公共空間與室外空間）的展覽，是南博在傳統文化與當代藝術展覽上的

次有益嘗試。經過年多的考察與分析，雕塑家們創造出不僅符合南博地域特色，還具備中國傳統文化精神的藝術作品，營造出南博特有的文化環境。展覽之所以命名為“呼吸”，有這么幾層意思，一方面來自博物館展覽內容中對傳統文化的理解及對當代創造的追求，另

方面來自對博物館空間特色化與舒適感的要求，同時還來自公眾對博物館空間環境的感受，即空間開敞處之“呼”的對象感與壓抑處之“吸”的來源感，從而獲得和空間、歷史、藝術相互呼應的順暢的文化環境。這是次富有當代認知的傳統文化精神在南京博物院這座集收藏、展覽、新媒體演示和教育功能于體的文化場域中的展示。邀請展恰切地詮釋了其展覽的主題——“呼吸”。

參展的作品有幾個突出的特點，是用當代藝術的視角詮釋了中國傳統文化的精神氣質；二是針對江南、針對南京博物院這種特定的文化場域做出的次環境與受眾的交互。這是求證如何把中國人文精神置于當代文化背景中去認識的一次富有學術思考和藝術傳播的文化實踐；是雕塑藝術如何營造和定義文化空間的次對傳統人文精神的創新性實踐。

我們會在其中品味出氣韻之美和韻外之致的審美逸境，這種逸境將彌散于南博的文化空間當中，彌散在江南文化的空間中，使中國傳統的美學氣質以當代的視覺方式傳遞出來，以體現南京博物院的精神訴求！