水天一色

王學紅+王學文

摘 要：對于創作者來說選擇怎樣的創作內容是決定創作的關鍵，不同的創作內容表達了創作者不同的思想情感，藝術作品的內容是創作者創造的精神內涵。所以選擇好的創作內容也是創作的重點，有了好的創作內容才能確定一個好的主題。中國山水畫給人帶來的是一種回味無窮、意蘊深厚的繪畫藝術。

關鍵詞：山水；創作；包容性；中國文化；底蘊

所謂山水畫，就是以描繪山川、河流等自然景色為主題的繪畫，而現在又可以將山水畫分為傳統山水畫和現代山水畫。

中國山水畫是一種意蘊深厚、感情深沉的繪畫。想要很好地欣賞繪畫作品，要得知繪畫者的創作動機，了解作者的思想寄托與表達的情思。中國山水畫是極具表現力的一種繪畫作品，也有著強大的包容性。學習中國山水畫不僅能提高我們的文化底蘊也能使我們自身的修養得以提高。

藝術創作活動是一種高級的、復雜的精神活動與實踐活動。藝術創作活動分為藝術體驗、藝術構思、藝術表現。首先藝術體驗是藝術創作活動的準備階段，也是藝術創作過程中最為基本的基礎與前提。藝術構思是在藝術體驗的基礎上形成的，是藝術體驗中獲得的素材與生活體驗在頭腦中形成完整的意象。藝術表現則是把藝術構思中在頭腦中形成的意象借助一定的工具表現出來，形成可供欣賞者觀賞的藝術作品。對于我們而言因為平時積累的素材和經驗甚少，所以我們在創作前需要找大量的材料，從中獲取我們需要的東西，我的畫面主要是大片的樹與連綿的山構成，還留有大片的空白來表現水與連綿起伏推向遠處的山，以突出水天一色的主題。

一、確定題材與主題

對于創作者來說選擇怎樣的創作內容是決定創作的關鍵，不同的創作內容表達了創作者不同的思想情感，藝術作品的內容是創作者創造的精神內涵。所以選擇好的創作內容也是創作的重點，有了好的創作內容才能確定一個好的主題。首先要收集好的素材內容，查閱學習資料，最終選定《芥子園畫譜》作為我創作需要的基礎。

確定了大體創作需要的基礎素材，然后就開始尋求我需要的東西。山水中選擇怎樣的皴法也是極為重要的。我個人比較喜歡水墨山水，不是太喜歡青綠山水，所以我選擇了水墨山水。我覺得水墨山水給人一種很淡雅的感覺，淡雅中透露一種不凡的氣質，既具有詩意，也不像青綠山水那樣搶眼，讓人在平淡中尋求一種不一樣的意境。山水寫意是一種極具表現力也極其考驗創作者的能力的技法。

二、構圖定稿

構圖是繪畫中非常重要的一步，不論是素描、油畫還是別的畫，構圖是相當重要的。構圖的好壞也決定了作品的最終形成的好壞，如果只有好的題材在創作的時候沒有確定一個好的構圖，也會導致創作的失敗。所以在確定好了題材之后我就開始思考構圖，在各種參考書中學習不一樣的構圖，分析他們的構圖都有什么樣的特點，從中獲取經驗。在練習了許多，制定了多張構圖、各種布局后，最后選擇了一張各方面都比較完善的稿紙定為最終創作需要的構圖稿。我的畫面的近景是以一整排各種不同的樹，表現畫面的整潔與春氣的傲然。中景以一排斜向后延伸的石樹，以增強透視感，給人強烈的空間感和大片的空白以表現水平靜。然后是從水中蔓延開的山石和遠處高低起伏、連綿不絕的山，整個畫面以表現山水石之間那種神秘的意蘊，讓人們感覺到他們是相互依存的一個整體，又有他們自己獨特的存在，不受任何事物的影響，讓欣賞者感受到水天一色的意境。

三、繪畫過程

要創作的內容與構圖都已經定好了，最為重要的就是開始繪畫了。畫面的樹較多種類也比較多，不同的樹有著不同的畫法，在畫的時候就需要特別的注意。開始著手畫了，首先從前面的整排的樹開始，從左往右，從前往后開始繪畫。要注意樹與樹之間的距離，也要注意前后兩棵樹的關系，使他們之間要相互有聯系，也不能使他們分離了，而失去聯系。樹的種類不同表現的手法也就不同了，這樹既有夾葉的，也有小棵的松樹，畫樹葉的時候也要注意樹葉的疏密、排列，不能過密，也不能隨意畫幾筆，還要注意前后的關系。畫完前排的樹接下來就畫樹下的石頭，石與石之間相連接的關系，最重要的是石上的皴擦，既要畫出石頭的那種體積與厚重感，但又不能皴得太多，那樣的話石頭就容易畫得不透氣，會很死。把前面的都處理好了，接下來就是中間那排斜著向后延伸的樹，他不像前排的樹那樣一整排畫過去就好了，中間是斜向后的，所以就要注意前后樹的區別，中間的這排樹除了有和近景相似的樹之外還多了一棵枯樹，這枯樹看似很簡單，實則不好畫，畫的時候要注意畫枯樹枝的力度，如果太軟就難以表現枯樹的感覺。中景畫的不是太多，留了大量的空白以表現水。然后是從水中蔓延開的石頭和后面山的連接，既要處理好水石的關系，也要注意后面山石與中景、近景的聯系。后面的山石以長披麻大膽皴擦，也要注意筆墨的濃淡，因為是后面的山石不能太重，要用淡墨皴擦。還要注意山的體積，山要分三面畫才能更好地突出其體積。越往后的山就越淡，最遠處的山就用淡墨、大筆暈染出。整個畫面既相互聯系，又有自己獨特存在。

四、遇到的問題及解決

在創作的過程中我們或多或少總是會遇到大大小小不同的問題。山石的皴擦技巧是經過長期經驗積累與練習才能做到的，皴擦首先得把握墨多少與水的干濕程度，如果墨太多就會變得很黑，水太多就容易暈掉，這個是很難把握的。還有就是在皴擦的時候得是一遍一遍地疊加不能一遍就過，在疊加的過程中又得把握層與層之間的關系，不能太厚但也不能太薄，太厚或者疊加得不好，就會導致山和石不透氣，畫得死，太薄就難以突顯山和石的厚重感，這兩者都會導致山和石最后變平沒有體積感。為了能畫出有體積，又厚重，而且還活的山石我練習了許多的山石的畫法，才找到了一點感覺，畫出了一點山石的體積感。

五、結束語

經過漫長的創作繪畫過程，讓我感受到了許多，從確定題材到構圖定稿、繪畫，甚至是每一個細節，對我來說都是一次挑戰，是一次經驗的積累。這次的繪畫創作也讓我明白了許多，只有平時多加努力才能在創作時更好得表現自己，臨時的磨煉是很難達到一個好的水準的。所以我們平時要多加練習，多加思考，努力完善自我。

參考文獻：

[1]賀西林.中國美術史簡便[M].北京：高等教育出版社，2009年

[2]王宏建.藝術概論[M].文化藝術出版社，2006年