裝飾性繪畫的美學原則

張陽陽

摘 要：裝飾畫是一種運用高度概括美學語言的藝術形式。人們可以在抽象和具象的表現形式里，毫無拘束的探求，大膽地運用美的原則，對自然物象進行加工，表達人的思想情感，從而來美化社會，美化生活。因此在裝飾藝術創作的過程中應該遵循一定的美學原則，從形式美和內容美著手去表現主體的意境。

關鍵詞：意境；美學原則；形式美；內容美

1 意境與構圖

1.1 意境美的表現

裝飾畫的題材非常多，但也并不是自然界的一切事物都可以入畫，作者必須具有自己強烈的感受，有選擇地對生活進行高度的概括，從而創造出能夠傳達自己思想主張的藝術作品，使所描寫的對象讓人產生優美的感受，從而牽動人的某種情思、某種體驗、某種聯想。每個裝飾畫家的精神境界、才氣、學識的高低，決定了他對于表現對象美的感受和理解的程度。因此，我們應該在各方面加強自身修養，使自己獨具一雙慧眼，能在平常中發現美，提高概括美和表達美的能力，能在裝飾畫中尋求作者要表達的真實意境。在裝飾畫中，意境的創造是要調動一切藝術手段苦心經營的。既要含蓄曲折，又需要線條簡單概括，色彩形象豐富。但所有這些都必須圍繞著事物的塑造，感人意境的追求，思想感情的傳達，否則便成了孤立的玩弄技巧。意境是一個畫家在畫面上的綜合反映。“意存筆先，畫盡意在”，是一幅優秀的裝飾畫必須具備的品質。以形寫神、形神兼備，才能氣韻生動。

1.2 構圖的美學原則

構圖對于任何一種繪畫都顯得尤為重要。裝飾畫的構圖指的是作者根據內容和形式的要求，在畫面上組織形象之間相互關系的一種手段。裝飾畫的構圖有著自己的特殊規律，顯示著自身的特征。創作者在其創作的過程中需要將其豐富的內容和相適應的形式進行合理的統籌安排，從而達到完美的效果。多樣統一，作為一個完整整體中藝術形式的兩個對立面，缺乏多樣將產生單調枯燥的感覺，缺乏統一則雜亂無章，令人產生混亂的感覺。紛雜的變化會給視覺上帶來刺激，但如果缺少統一對整體的把握，就會顯得零亂松散和力度不足，而過分單純地追求統一，又不可避免地會出現呆板單調和匱乏生機。多樣和統一的關系是既相互對立又相互依存的。多樣必須是在一個統一畫面的整體中的各個組成部分在形式上存在區別和差異性，統一必須在多樣形式之間具有相互聯系和相互依存的關系。在對圖案進行設計時，應該力求在細節的變化中求得整體的統一，在單純的統一中蘊涵豐富的變化。形體的大小、質感、方向、色調可以是變化的因素。同樣地形象特征、色彩、方向、明暗的統一等等也可以幫助我們對整體的把握。

此外，裝飾藝術講求虛實相生，一般地說，裝飾畫把近景和應重點表現的物象畫實，把遠景或有沖淡主體的物象畫虛，甚至留下空白，這樣有助于拉遠距離，突出主題。裝飾畫的意境結構特征是虛實相生：一部分是較實的因素，稱為“實境”；一部分是較虛的部分，稱為“虛境”。虛境是實境的升華，體現著實境的意向和目的，體現著整個意境的藝術審美效果，但是虛境不能憑空產生，它必須以實境為載體，落實在的具體的描繪上。

2 裝飾畫中的形式美法則

裝飾畫比起其他造型藝術更注重形式本身，這是它自身的特性所決定的。在某種程度上講，往往形式美的表現就是它的內容，尤其那些表現抽象的裝飾畫，可以說形式美的法則是裝飾畫的創作手法。它幫助我們發現和理解自然美的奧秘，幫助我們重構藝術樣式，幫助我們欣賞別具特色的審美對象。在裝飾畫的創作中，始終要強調作品的形式美感。如何選擇，設計一幅作品內容相應的形式，關鍵取決于作者對形式美感的認識。理解和思考取決于藝術修養的長期積累。事實上形式美就隱藏在自然中。只有用心觀摩，才能挖掘出自然界中所潛藏的形式美。

2.1 對稱與均衡

對稱是一種等量等形的組合關系，這是一種最容易統一的基本形式。在裝飾畫中這種等量等形的關系有較大的靈活性，在更多的情況下是組織整體關系的對稱。對稱往往以一個軸心、一條軸線為中心展開圖案的配置關系，體現的是穩重、端莊的美感。均衡是一種等量不等形的組合形式。均衡是根據力的重心，將各種分量進行配置和調整，從而使整體達到平衡的狀態，它是裝飾畫中運用最為普通的一種表現形式。這種均衡來自作者對畫面力量分配及重心的調整。由于均衡等量異形的作用給畫面帶來活潑、生動、自然的形式美感。這里不僅蘊含著多種形態所產生的相互作用，而且還在畫面中找到適合自己的位置進而達到畫面力量的對比均衡。

2.2 對比與和諧

對比又稱對照，把反差很大的兩個視覺要素成功地配列在一起，雖然使人感受到鮮明強烈的感觸而仍具有統一感稱為對比。對比存在于畫面的關系中，存在于形象表現和構成方式中，還存在于畫面的各種因素和編排中。將對比引入在裝飾畫中就是為了加強形與形之間的差異。能在視覺上造成了較強的沖擊力。對比強調彼此的差異，和諧則強調相互的近似。它用最大程度的減少各個部分的差異來突出相互的共性因素。它包括形狀的和諧、色彩的和諧、肌理的和諧等等。畫面中的和諧會給人以舒適、放松、寧靜之感。因此，它可以引導觀者的視覺較長地注視畫面而不感到疲倦。值得注意的是完全和諧會造成畫面單調乏味。因此，在大的和諧關系中應加入適度的對比因素，有了合適的對比，畫面才會給人更加愉悅的享受。

2.3 節奏和韻律

無論什么藝術表現形式，都必須講究節奏和韻律，書法、國畫、油畫都是如此。畫面中同一因素的連續或重復出現所產生的運動感，就是節奏。如形的連接重復，色的連接重復都會產生節奏。在設計裝飾畫的過程中，對基本形或色的重復練習使用，要用漸變、變異手法結合起來，讓畫面中各個部分按照一定的節拍有規律的變換運動，這樣就避免節奏的單調。有規律的節奏經過擴展和變化所產生的流動的美，是韻律。一幅裝飾畫首先入眼的是整體輪廓的轉折起伏。點的疏密變化，線的剛柔力度，這種形式上的節奏也就形成了韻律。韻律美的形成需要內部平面化處理與外部輪廓形象一動一靜的對比和統一，它既要注意外形變化的韻律，也需要加強內部形象的豐富變化。只有這種內外相襯托、相呼應的骨架構成，才能更好地突出構圖外形輪廓的美。

3 裝飾畫的內容美

毋庸置疑，裝飾畫作為一種裝飾藝術，它內容的藝術性也尤為重要，內容決定形式，一幅好的裝飾畫必定具有豐富的內容，或者能傳達一定的意義和想法，具備一定的內容上的美感，這種內容上的美感或是來源于創作者本身對于生活對于環境的感悟，或是創作者根據現實環境的需要而進行的一個藝術創作。無論哪種內容上的美，它都是不可或缺，同時它也必須是同環境協調一致。沒有完全無內容的形式，也沒有完全無內容的藝術與設計，形式美和內容美相互映襯共同構成一件優秀的藝術作品。

所以，盡管時代在變化，品位在不斷變化，情趣在不斷更迭，現代社會的人們還是離不開裝飾畫這種藝術，它不僅僅是一門單一的藝術樣式，它更能夠提升我們的個人情操、個人修養、個人魅力，展現個人的美學價值。因此裝飾畫這種給予視覺上美的享受的藝術在現實應用中具有不可估量的作用。我們應該堅守裝飾畫的美學原則為把人類生活得更好而服務，因為裝飾畫總有它特有的魅力服務于人的精神生活。

參考文獻：

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