簡、凈、靜、和

周寒筠

陳大中（本名陳建中） 1962年生，無錫人。1985年考入浙江美術學院（今中國美術學院）國畫系書法專業本科，后攻讀碩士、博士研究生，獲學士、碩士、博士學位。1992年留校任教。現為中國美術學院教授、博士研究生導師。中國書法家協會會員。西泠印社理事。1989年全國第四屆書法篆刻展覽書法作品獲全國獎。2015年全國第十一屆書法篆刻展覽任評委。

在今日書壇的中年書家中，陳大中先生無疑是最為特立獨行的一位。特立獨行是中國傳統士人最可貴的品質之一。對于大中先生來說，這份特立獨行來自于兩個方面：一是對專業的自信；二是學習書法的資歷。前者下文有詳細的闡述，后者，我們從其簡歷中可以知道，陳大中先生從本科到碩士、博士，完整地見證了中國美院的書法教育，是中國美院書法系所培養出來的代表人物之一。這在全國也是沒有幾個的，僅此一點，也足以構成其特立獨行的全部理由。但大中先生的特立獨行顯然主要來源于前者。下面我以簡、凈、靜、和四字來談談對陳大中先生書法的一點淺見。

一曰簡。簡的對立面是繁。很多做藝術的人都在追求繁，也就是豐富。從取法的多樣性，到制作手段的花樣百出，常使人眼花繚亂。陳大中先生卻反其道而行之，走上了一條簡化的藝術道路。

其書法以魏《張猛龍碑》為中心，以點帶面，輻射至其它書體。楷書固然是筑基于《張猛龍碑》的，其行草書方起急收，戛然而止，峻快明了，節奏鮮明，也時時流露出《張猛龍碑》的影子，而迥異于一般世俗所謂“宗法二王”的甜美書風。《張猛龍碑》被清末康有為評為如“周公制禮，事事皆美善”。陳大中先生選擇它做為書風的基調，避開了當今書壇上取法一致的平庸化取向，可謂極為高明。

簡更代表著一種審美態度。在日本有至簡主義。以插花為例，我國多求大、滿、多，以闊綠葉配大紅花，五彩繽紛，喜慶熱鬧，有一種世俗艷麗之美；日本的花道則常取一枝，甚至只有一片葉子，這里面所透露出來的是一種禪境。這種簡淡，是豐富的提純，更具有藝術性的取舍。

二曰凈。凈，《廣韻》釋為“無垢也”。在一個以混濁臟亂為大氣，以蓬頭垢面為野逸，并趨之若鶩的時代，“無垢”竟變成一種難得之境。

我們回望數千年的書法史，明以前彪炳史冊的杰作無一不是干凈清爽的，特別是二王以來的帖學書法，這是文人氣的一種表現。大中先生把碑都寫得如此干凈，無一絲塵埃氣，實為難得。

歷史上關于碑派書法的金石氣表現，既有人寫得較為粗糙，追求“毛而不光”的效果；也有人寫得簡凈光潔，如清代伊秉綬的隸書作品。大中先生的書法得“無垢”之凈，正如唐人所言“松風水月，未足比其清華；仙露明珠，詎能方其朗潤”。

三曰靜。大中先生的字有靜穆之氣。相對于動而言，靜更符合東方民族的審美習慣。就表面上看，其書是動感強烈，頗具張力的。可貴的正是能從動中透出一點靜來。無靜之動則躁，無動之靜則寂。“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”，這是大中先生書法的靜境。同時，由靜而得清氣。字中有氣，古人多有論述，如逸氣、清氣、村氣、野氣、山林氣、江湖氣等等。清末的大書家吳昌碩，就有人認為其書有村氣。大中先生的書法，無論真草隸篆，都深具靜境清氣。這既是作者出于審美的一種主動追求，更是其天性的自然流露。這是一股來自骨子里的風雅。到過大中先生的工作室——“樂水精舍”的人，都會有這種強烈的感受吧！

四曰和。這里的“和”既有合諸種因素為一體和諧共存之意，也有書與人高度協調互證之意。大中先生的書法雖然取法多樣，但都能歸于同一種審美范疇之中，表現為一種高度的個性化。其書法表現出對“雅”的另一種理解，不同于一般流俗表面上做出來的“雅”，而以“真”為旨歸，是由人外化為書，再由書返觀人的。不掩飾，不做作，一切順其自然，發自本心。藝術的終極目的，或許就是藝術的人格化，表現為藝術作品與人的混然一體。在這一點上，大中先生是一個代表。其書法篆刻與言談舉止、做事風格，合而為一，不分彼此，舉一可知其余。可以說其作品是高度人格化的藝術，其人是高度藝術化的藝術家。大中先生有名士氣，日常生活中的諸多雋言妙語，是可入《世說新語》的。書法不過是其人格魅力的一種表現而已。以上所談，乃管中窺豹，以偏概全。所見，亦不過冰山之一角而已。