黃埔開疆
目前,各領域各行業的人都在談影視。但是有多少人真正地了解影視,有多少人真正的對這個行業摸索過探索過?還是鳳毛麟角的。
每一天,在影視投資這個領域,都上演著很多投資失敗的故事。諸如這樣的例子,第一次做影視投資的投資人把錢投進去之后,發現這是個無底洞。原本是700萬的投資,最后花了2800萬。本以為在市場上會有個好的表現,但是只有500萬票房。
這就是這個行業的現狀。
在影視項目的前期,投資人如果沒有參與,而且又對這個行業不了解,往往會陷入困境,雖然不能說是萬劫深淵,可吃虧是很難免的。
從銀行里借錢,是要還的;但是投資影視的錢,騰籠換鳥成為很多影視從業者們的錢,他們是不用還的,而且還要感謝他們。這就是這個行業的魅力和風險。
為什么那么多人還想去投資影視,想參與到這個行業呢?這有多方面的因素。簡單說:從政策層面看各個行業發展的現狀,其他傳統行業并不景氣,只有文化產業會好一些。于是,影視產業迎來了一個高峰期,在這樣的歷史檔口之下,從上游到下游及衍生產業,各塊的投資機會都很多。
人才是所有投資行為中首選的極其重要的一塊,影視領域同樣如此。在這個領域里面,你選對了人就等于你投資選對了,可是這個行業現狀是什么樣子呢?簡單來說歸納了這么幾點:
首先是從行業的戰略、思想層面,在影視行業領域里,仍是兩套理念在競爭,一個是“貿工技”,一個是“技工貿”。目前,統治中國的經濟理論,基本上是“貿工技”的,以市場受眾為導向,先做貿易,之后再做加工,而技術、研發,都是之后較輕的事情了。這種企業慢慢地變成了投資公司,在風潮更迭不斷的今天,開始慢慢地淡出人們的視線。而有一家企業,叫華為,它做的是“技工貿”。華為注重技術,注重自己的研發。有目共睹,目前華為在全球的營業額有多少?BAT三家公司的營業總額也遠不及一個華為。就是這種理念上的區別,造就了懸殊的差別。
而影視行業,存在的問題是相似的,人們還只是在做“貿工技”的工作,目光相對短淺。大量的資金去購買一些“成熟”的項目,而且去參投好萊塢的項目、法國的項目、韓國的項目。如果一味的只選擇眼前,不注重長久,那么只能導致浮在表面上。若從國家戰略層面上,應該去思考,這樣是否真正有利于這個行業的根本性發展?
在當下的影視領域,人們介入的行為,往往是以簡單的資本形式,而沒有去深層次地去結合。例如,國內某知名的影視公司,它參投了美國的六大之一,買了它未來50部電影的參投權,每部電影,基本上投資額度都在30%左右,但它去參與項目,更多的是在資本層面,而沒有在創作層面,沒有在整體的戰略布局上。再舉個例子,眼前很多上市的影視公司,排名前六的,這六大公司所做工作更多的是在買項目,或者說是在找一些能盡快盈利的項目,而沒有考慮產業布局的事情 ——所以說,他們其實已經從一個制作公司,逐漸轉變成一個影視投資型的公司。這當中有資本的訴求、投資方的訴求在里面,但是對于整個行業來說,價值能夠有多大呢?
行業的另外一個現狀,就是自力更生,自己去研發項目,自己去創作,自己去深耕。現在國內已經形成了一批專業的做精品的公司,像《甄嬛傳》《羋月傳》《離婚律師》《瑯琊榜》《北平無戰事》等電視劇,就都是這些公司的。還有電影領域里,也有很多在自己研發項目,未來他們應該會有幾部大作在市場產生巨大影響,例如把咱們都熟知的《西游記》的重要扮演者章金萊老師請來,做一部西游記的作品。應該說,還是有很多公司在走著這樣的路線,他們完全是自己在研發,自己在找團隊,以全球合作的方式來做,這就是做精品。那么到底是走“自力更生”還是“拿來主義”的道路呢?從事影視投資的做影視的或許都應該去認真地考慮,哪個走得更長遠。
行業和項目是要做長遠規劃的,但是就目前來看,影視公司認真做規劃的還真不多,連制定五年以上發展規劃的都很少。所有的項目投資基本上都是在一年期、兩年期,超過兩年的都很少,都是很快速的,追求短平快,大家都希望資金介入后能夠盡快回收。能夠從戰略投資的角度進軍影視行業的從業者,幾乎是沒有的,或者是極少的。只追求短期利益,短平快就意味著賺快錢,而高精尖就意味著夯實基礎,一定要把根基扎好,做任何行業應該也一樣,不能玩虛的。
如果盲目的從一個點跳到另外一個點,沒有打好根基,一上來就說投資,要做一個什么項目,能整合多少資源,這些都不現實。必須在這個行業里摸爬滾打過,吃過虧,受過傷。否則輕易地去參投或者操作項目,有可能就會陷入圈里人設置的陷阱。這個對應的就是快,就是竭澤而漁。哪個題材火,就一窩蜂涌上去;哪個公司有機會,就一堆資本追著。沒有人靜下來去思考,如何去做這個產業,去做規劃,去商量,去挖掘所有的可開發的題材。
中國歷史說有5000多年,到現在為止,其中的人物與故事浩如煙海,有足夠多的東西,值得去做深度的挖掘。好的作品,一定是直抵心靈的。回顧一下2015年、2014年,哪怕是從2011年到現在為止,有哪部片子還留在心里,還讓我們在不斷咀嚼?再看咱們的鄰國韓國,每一年起碼有20部影片能夠讓人記住。韓國電影其實也曾經歷了一段這樣的歷程,也就是當下中國正在經歷的這個過程。我們影視行業的這個階段,圖的就是賺快錢,所以就呈現出了竭澤而漁的狀況,一個題材大家都扎堆開發,這樣子能不開發爛了?
另外,中國影視行業主要的一些類型或者說領域,其范圍其實是比較窄的。放眼看看全球的影視同行們,不難發現,他們在各個題材領域都有挖掘,例如圍繞科技為核心的科幻題材,又如警匪題材、西部題材、人物傳記題材、體育題材……太多了,可以說,每一種類型他們都有開發。而我們呢,總是在極為有限的幾種題材里去找食吃,為什么?
一是當下行業從業者普遍都比較浮躁。二是沒有那樣的人去做這樣的事。那么結果就會發現,我國影視行業還處于一個低檔次的競爭階段,還只是一個簡單的作坊式小工廠式的發展模式,還沒有發展到一個規模化的跨國企業流水線作業的這個階段。大家就在低檔次上競爭,認識張三李四王五,他是編劇,他是導演,他是制片,拿個題材,就做出來了。做出來了之后就剪輯、發行,然后結束。沒有一套規范。
或許可以說,中國目前的影視行業正處在一個迭代的階段,也是一個正在往上攀升的階段。行業的快速發展,無論從人才、技術各種層面上,包括選題上,都沒有達到一個比較高的標準。仿佛無根之萍一般,沒有深入。根源就是這個行業缺乏規則,沒有一個明確的規范體系。所以我們看到近幾年的暴露出來的種種問題和狀況,也就不奇怪了。
目前存在的這種情況,大到國家戰略,小到影視公司的戰略,再具體到個人的戰略,都是匹配不起來的。這個行業,在這樣的一種狀態下,它的發展就會盲目,就會沒有方向感。然而,影視行業又處于一個爆發的高速發展期。整個行業在迭代不斷,在不斷地向上進步,在這樣的大背景下,我們應該做什么?業內的人有哪些機會?作為跨界的人有哪些機會?而打算致力于影視行業的青年人或正在學習的人又有哪些機會?所有人都拭目以待。