教育戲劇課,讓學習更“有戲”

▲蔡軍攝
在西方發達國家,戲劇課程是中小學普遍開設的一門常規課程。2015年9月28日,國務院辦公廳發布了《關于全面加強和改進學校美育工作的意見》,要求我國中小學在三年內逐步開齊開足美育課程,戲劇作為單列的課程內容第一次被國務院正式提出來。
“戲劇課”何以有這般魅力,讓我們跟著世界各國來了解一下。
20世紀80年代,英國通過的《教育改革法案》將戲劇教育列入學校正式課程,通過學生發揮想象力扮演劇中人物等方式提高語言能力,加深對文本的理解,促進審美與人格發展。
英國著名戲劇教育家布賴恩·威舉例說,如果有個學生問你“盲人”這個詞的意思時,你可能這樣回答:“是指看不見任何東西的人。”但這只能在知識上滿足這個學員。相反,你如果回答:“把你的眼睛閉起來,想法走出這間房間或這棟大樓。”那么,你就讓他切身體驗了眼睛看不見的感受。你不僅僅在知識上,而且在情感上給了他啟發,他就有可能記得并體會到做盲人所處的境地,從而能培養他與人共鳴的思想感情。
1994年,藝術教育第一次被寫進聯邦法律,將戲劇教育正式納入幼兒園至高中的教育體系中,并將戲劇作為一門獨立的單科課程在中小學開設。
美國認為,戲劇是一門綜合性藝術,其創作、排演的過程可以鍛煉人的語言運用能力、表達能力、組織協調能力等,非常適合鍛煉、提升學生的綜合素質。美國的基礎教育就把戲劇的這些功用發揮到了極高的水平。
比如,美國戲劇與教育聯盟公布的一份9至12年級的教學大綱,不僅涉及劇本寫作、舞臺表演、舞美設計、導演等各個方面,更涵蓋了戲劇歷史與文化背景分析、戲劇與影視等藝術形式的對比、戲劇批評以及對世界各個國家、民族戲劇的認識。每一部分都包含了詳細的解釋和說明,標明了學生應該如何在老師的指導下完成這些任務。
加拿大藝術教育家韋愛詩提出了“開發性戲劇”概念,他認為戲劇在開發一個孩子過程中至少能促進以下八種能力:感覺能力、運動能力、交際能力、創造能力、感情能力、精神能力、社交能力和知識能力。因此,加拿大從小學到高中均有戲劇課。學校有專職戲劇教師和戲劇活動室,學生可每周去戲劇活動室活動兩到三次。作為一種教育方法,許多教師利用戲劇幫助學生掌握文化知識課。
鑒于戲劇對學生開發的重要性,加拿大對教師的培訓非常重視,比如辦多種形式的教師進修班;請戲劇教育家到教師的課堂里去,和教師一對一地合作一年;或者是一組藝術家進駐學校一段時間,協助制定出一個教學大綱來。
1971年,臺灣的小學就設置了“兒童戲劇班”。2001年臺灣開始實施國民教育九年一貫課程,“藝術與人文”課程領域的“表演藝術”學習被納入教學。2001年臺灣“教育部”頒布《全日制義務教育國家藝術標準》,明確把戲劇列為教學內容之一,戲劇從而逐漸成為臺灣高、中、小的教學課程科目。
在香港地區,在2001年以前,戲劇被當作課外活動。2001年至2002年,戲劇成為香港選修科目。而在2002年以后,戲劇就成為香港教學課程必修科目了。
1.是良好的教學方法與工具
運用戲劇教學法往往會收到意想不到的效果。例如,在語文、數學、地理、歷史等學科都可以用戲劇化的教學方式。因為課堂上給出的一些概念是非常抽象的,比如說學習“運輸”這個詞語,孩子頭腦里沒有“運輸”這個概念,如果先讓他丈量地圖,或者讓他把某樣東西搬運到什么地方,在實踐之后這個概念他就非常清晰了。
2.角色轉換讓孩子學會換位思考
在戲劇中,不換位思考則不可能體會任何角色的真義。而且這種理解必須是深入的,你必須深入地體會一個角色的心路。在這個過程里,比任何說教都能懂得“為別人著想”。戲劇表演對學生的角色意識和合作意識的培養,是其他藝術形式所不能替代的。
3.實現全面教育
戲劇是一門綜合的藝術,一臺戲劇的排練演出,需要導演、演員、舞美、配樂、舞蹈、燈光設計等等……幾乎就涵蓋了所有的藝術門類,這樣就可以充分發揮和調動學生全面的潛能,培養其動手能力、思維能力、執行能力、表達能力、組織能力、創造力等綜合素養。
4.促進完美人格的養成
孩子在參與戲劇活動的過程中,會潛移默化地受到影響和同化。積極情緒得到發展,消極情緒得到疏導,促進孩子形成完美人格。北京十一學校校長李希貴曾就為什么開戲劇課做過幽默而不失精辟的解釋:“這是公開的、法定的、健康的交往平臺,通過戲劇課,我們讓孩子在特定的年齡階段學會怎么跟異性交往,學會怎么去正確地認識異性,把神秘的同伴關系變成健康的同伴友誼。如果學校里沒有這樣的課程,就可能造成學生人格的缺失。”
5.符合兒童興趣,滿足精神需求
兒童身上具有從事藝術活動的天生傾向和能力,兒童的藝術活動直接表現了兒童生命需求。戲劇活動有很多好聽的故事,優美的音樂,多變的動作,戲劇活動對他們具有特殊的吸引力。經過表演,孩子切身感受到故事中人物的心情,人物命運的起浮跌宕帶給他們豐富的體驗,他們由此獲得精神上的滿足。
(摘自《當代教育家》)