基于喀喇沁蒙古族特色的皮影藝術探析

摘 要：目的：調查喀喇沁蒙古族特色的皮影藝術特點。了解皮影在于造型、音律等方面特點。研究在當代高速發展的社會中怎樣傳播和繼承。方法：查閱書籍和各類文獻，深入當地做調查，詢問當地人民發展情況以及繼承人。結果：皮影不僅是當地人民喜聞樂見的鄉土藝術，而且隨著多年的經濟往來，人口遷移，皮影戲班、皮影藝人流動演出等不同途徑傳播到省外地區，深受他鄉群眾的喜愛。結論：蒙古族的皮影戲不僅在當地家喻戶曉，國內外也有一定程度影響。

關鍵詞：蒙古族特色；皮影特色；造型；民間藝術

一、歷史起源

蒙古族皮影源于灤州影。灤州影興起于明萬歷年間，至清代發展到鼎盛時期。蒙古族皮影屬灤州影體系中的西路影，西路影語音較直，唱腔講究快馬輕刀，干凈利落，節奏較快。

灤州皮影在關東始創，于河北快速發展，在明朝后期，由于通商、流民等因素傳入關外。中國有上下五千年燦爛文化，皮影文化伴隨其中。

根據業內人士考證，灤州皮影主要經由三條主要通道傳入東北三省及內蒙古部分地區。一是從樂亭經渤海北上流傳到丹東、大連；二是出山海關經錦州流傳到東北及內蒙；三是由遷安、遷西出冷口，經青龍、寬城逐步流向關外；四是出京東，經喜峰口流傳到承德、平泉、凌源等地。流傳到各地的灤州皮影，因受地域文化影響，除影人造型、用料、雕刻、色彩、裝置和卷本大體相同外，其它如聲腔音樂、演唱風格、白話韻味等都加雜進了地域文化因素，呈現出風格各異的不同支派。以凌源皮影為例，具有演唱快馬輕刀、道白方言韻味濃厚的鄉土特點，成為本土民眾喜聞樂見的一種民間藝術形式。

二、藝術特點

（一）造型特點

皮影戲中的影人作為整個表演中的主角，其重要性不言而喻。而蒙古族皮影戲的影人與內地相比，其柔軟程度更佳，并且顏色鮮明，極具民俗風情，除卻在皮影戲中外，還有很強的觀賞和收藏價值。

蒙古族皮影雕刻用的是驢皮。選擇上好的驢皮，是刻出好皮影的關鍵和前提。皮影雕刻大師徐積山認為：1至3歲的驢，其皮質量最好，柔韌度強，使用率高；4至6歲的驢皮，柔韌度就較差，特別是驢肚子處的皮，皮質太皺，使用率低，只能用三分之二。皮影雕刻藝人喜歡用略薄一些的皮子。這樣的皮子刻出來的影人兒，透光度強，色彩艷麗，玲瓏剔透。一張皮子怎樣合理使用，是有很多講究的，不能亂用。雕刻影人有固定的圖樣，行話叫影譜。雕刻藝人憑著自身的藝術風格和功力，按著“公忠者雕以正貌，奸邪者予以丑貌”的原則，運用陰刻、陽刻并重的雕刻方法進行合理安排。一般情況下，一張驢皮肋骨邊不薄不厚又透明的皮子用來刻頭茬，平整而略軟部位刻上身和腰節。這樣合理搭配用料刻出的影人，坐、臥、轉身、抬胳膊、揚手等動作靈活，易于操作；驢的脖頭、大腿及股子皮，因為皮質較厚，只能用來刻桌、椅、床、帳及云片等影件。一個影人，下身用皮要厚，上身用皮要薄。這就是雕刻影人選皮的一般規律。

人物的頭部多為正側位造型，以頂、額、鼻、顎、后腦為輪廓構圖，只刻劃出一邊臉和一只眼，因此民間把看皮影戲戲稱為“兩只眼看一只眼”。文生和旦角的面部基本上是陽刻素面，人物顯得眉清目秀；花臉和丑角的頭面多是陰刻實臉，眉、眼、口、鼻都有臉譜化的夸張變形。特殊人物的身體部位也有夸張和變形，如手臂腿腳等肌肉隆起、青筋裸露、額頭突出，以顯示出人物的特殊性格。人物的性格，主要通過人物的頭面部來展示，通過五官塑造性格，吊眉顯示陽剛之氣，平眉展現陰柔之美，實臉圓嘴表現的是丑角詼諧幽默之態。因此有“通天鼻，眉線高挑，眉梢彎曲回收與細長的丹鳳眼相連，櫻桃小口，下巴尖翹，五分臉，七分裝”的審美效果。

常言道，手巧不如家什妙。蒙古族皮影的雕刻工具主要有鑿眼工具和刀具兩大類。鑿眼工具分為圓形的、半圓的、套花的等10種左右。刀具分為平刀和尖刀，有20余種。平刀用來雕刻龜板、魚鱗、“3”字等形狀；尖刀用于雕刻特別細小的花形；半尖刀用來刻頭發、胡須等。在雕刻藝人當中流傳著一段順口溜，形象生動地總結了雕刻技巧：刻花形——做活先把眼眼打，然后再把框框畫；雕雪花——雪花先豎畫，然后左右再打叉，六棱刻出來，雕成雪花花；刻字——刻字先把四方畫，橫豎交叉就成了；刻旦角——彎彎眉，線線眼，櫻桃小口一點點；刻丑角——想笑，嘴角翅；刻頭帽——先刻帽，后刻臉，最后再刻鼻子線。

影人兒刻好后，就要上色。主要有五種顏色：紅、綠、黃、黑、白。蒙古族皮影以大紅大綠為主調，用黑色做為過度色，常用桃紅色、黑色勾勒線條，以分出層次。輕易不用紫色，實在分不出層次才用紫色。給影人著色不是隨心所欲，要根據人物性格特點定顏色。比如，包公、張飛等以黑色為主；民間已定型人物的顏色基本是固定的，如豬八戒主色為黑，孫悟空主色為黃，關公綠袍紅臉；皇帝以黃色為主調，米黃、棕黃、深黃，分別為年輕、中年、老年皇帝服飾的不同顏色。一般的小生、小旦用色隨意性較大，可根據人物性格特點和藝人對人物的理解著色。

（二）卷本和唱腔特點

以前，唱影的影匠多為男人，基本看不到有女人唱影。蒙古族皮影戲中的人物，歸納起來有生、小、大、髯、丑五大類。男人唱“小”，有時就要掐著喉嚨唱，把喉結處的一塊皮揪得老長，才能出來特殊的效果。前臺觀眾聽到的彎眉素面的妖美女子細潤滑溜的柔腔浪調，其實就是這些憨粗的爺們兒掐著喉嚨、暴著青筋制造出來的。

戲和影是構成皮影戲的兩大要素，二者缺一不可。

從戲上看，皮影的戲文和唱腔受東北二人轉、民歌的影響，唱腔較灤州影戲粗獷豪放，短促平直。唱辭格律有七字句、十字句、五字錦、三趕七等相當成熟的模式。不同的唱辭結構，有不同的旋律和效果，適應塑造形象各異的人物角色。

灤洲影戲的唱腔，在形成的過程中吸收運用了民間音樂、民間歌曲、民間小調、叫賣調、哭喪調，又借鑒了兄弟劇種的聲腔音樂，最終成為現在獨樹一幟又十分完美的板腔體聲腔音樂。

蒙古族皮影戲的唱腔有平唱和硬唱之分。平唱的詞格韻腳是上仄下平；硬唱的詞格韻腳是上平下仄，唱腔不行腔不拉韻。硬唱又有七字言、五字錦之分。除了生、旦、凈、丑基本聲腔外，還有旦行多用的大悲調和凄涼調。

慢板是皮影戲的主要板式，藝人們又稱大板。節奏型是一板三眼，即4/4的節拍。在實際演唱中根據不同的情節又分為大慢板（每分鐘約20—40拍）、中慢板（每分鐘約40—60拍）、緊慢板（每分鐘約60—80拍）。一個唱段中，又分上下句（又稱曲頭）、數唱（又稱曲身）、鎖板（又稱曲屋）。女腔慢板（老旦唱生腔除外）曲頭上句落“6”，即羽調式，下句落“1”，即宮調式，鎖板尾句也落“1”，從中可看出旦角慢板是羽、宮交替調式。男腔慢板，曲頭上句落“1”為宮調式，下句落“2”為商調式，所以說男腔慢板是宮、商交替調式。慢板，在皮影戲中演唱速度徐緩，節奏平穩，腔調豐富曲折，旋律性強，長于內心描述、景物描寫和平緩的敘事。

常用的板式之二，二六板，又叫流水板。節奏型是一板一眼，即2/4的節拍（每分鐘約60—100拍）。上下句及鎖板句的落音與慢板相同，只是演唱速度加快。皮影戲各行當、各種詞格都可用二六板演唱，抒情道景、對唱敘事都可應用，也是行內熟知易學的板式。

常用的板式之三，快板。快板有板無眼，即1/4的節拍。調式與二六板相同。快板又分為緊打緊唱和緊打慢唱兩種演唱形式（每分鐘約100—120拍），適于表現緊急、激憤的情感。

常用板式之四，散板。它類似搖板，無板無眼，演唱中不行腔不拉韻，如數如唱，適于表達激昂、憤愾的場面。

悲調，在皮影戲中旦行多用。表現生離死別、痛不欲生、聲淚俱下、嚎啕大哭的情節。演唱時多由哭頭轉為大悲。實踐中多是由：“我的夫哇”、“我的娘啊”等引入，接唱散板哭腔?？耷怀~有時兩句，有時四句。無論是兩句還是四句，都是在唱詞尾句的下半句轉入大悲調。多為一板三眼，4/4的節拍，基本節奏型是每句兩小節，上下句多為板后起，末眼落。上句落“5”，為徵調式，下句落“2”，為商調式。數唱結音落“2”，同為商調式。

凄涼調，在凌源皮影界又稱作老韻、凄涼韻、路途悲等。這是旦行專門用來表達凄涼悲慘、有淚無聲、悲切冷落情感專用唱腔。它速度徐緩，每分鐘約40—50拍，上句落“6”，下句落“1”，是羽、宮交替調式，其音樂形象、行進旋律中“4”音頻現，這是突出特點。如今，評劇的“凡”字大慢板，就是由皮影戲的凄涼調演化而成。

蒙古族皮影的演唱及發聲方法與甘、陜皮影戲不同。蒙古族是翻卷（影卷）演唱，照本宣科；甘、陜皮影是肚轉，不看本，流口演唱。蒙古族皮影戲班從前都是男演員，無論唱什么行當都掐嗓演唱，音樂高亢明亮，音域寬廣，富有極強的表現力。直到1958年才有女皮影藝人登臺。而甘、陜皮影利用本背功結合的發聲方法，一人演唱各種行當。

據考，灤洲皮影戲1938年前是小三弦伴奏，1940年以后改用四弦伴奏。據凌源刀爾登鄉失目藝人趙玉香口述（1972年講，韓琢記錄）：他1938年以前是用三弦伴奏，1938年至1940年，唱生、髯用三弦來伴，唱小兒（即旦行）則用四弦伴奏，1940年以后全改為四弦伴奏。至今，皮影戲仍以四弦為主弦，民間小影班只有一把四弦，民間稍大的影班或是公有制皮影團（隊）才配有揚琴、三弦、笙、中胡等樂器伴奏，以四弦為主，其它樂件協同四弦摟腔打掛兒，烘托氣氛。

與皮影戲聲腔血肉相連不可分離的是皮影戲的唱詞，皮影戲獨特的詞格，決定著皮影戲的聲腔。在皮影戲的詞格中除七字言、十字賦（即二二三切句的七字句、三三四切句或三四三切句的十字句）和兄弟劇種有相同點之外，“三字經”、“五字錦”、“大金邊兒”、“小金邊”、“三趕七”等均是皮影戲獨有的詞格。不同行當又有不同唱法，有著不同的韻味。就七字言、十字賦而言，各行當演唱時雖字數相同，但所用轍韻不同。其它劇種唱詞，頭句定轍，二句押韻，兩句尾字都是平聲。而皮影戲唱詞上下句是上仄下平，因受固定腔調的制約，上句必須落仄聲字，此乃皮影戲唱詞的一大特點。

三、主要價值

蒙古族皮影屬中國北方皮影的一個支脈，相傳有300多年的歷史，在中國民族民間傳統文化中具有重要的歷史、文化和開發利用價值。

（一）歷史價值：皮影戲是諸多民間戲曲中歷史最久的劇種，遍布我國大江南北。據史料記載，皮影藝術早在漢代就已出現，唐代已在宮廷中大量上演，宋代已十分盛行；早在十三世紀就已傳入南亞，十八世紀傳入歐洲，被譽為電影的前身。它的民間性、獨特性和口傳性具有非物質文化遺產特征，是中華民族文化寶庫中的精華之一。因此，搶救保護好凌源皮影，對研究中國民族民間文化乃至整個人類文化都具有重要的歷史價值。

（二）文化價值：1、皮影的音樂、樂器、演唱、影人和影件的刻制、皮影造型等獨具特色。2、在幾百年的傳承與發展的過程中，皮影戲與蒙古族當地人民的生活習俗已達到水乳交融的程度。3、在蒙古族，散發著泥土芳香的皮影不僅僅是當地及周邊群眾喜聞樂見的純民間藝術，有廣泛的群眾基礎，而且在弘揚中華傳統文化、促進中外文化交流中也發揮著重要的作用。

（三）開發利用價值：1、蒙古族皮影，以凌源為例。凌源皮影在國內外影較大，凌源市委、市政府正在精心打造凌源皮影這張金色的文化名片。2、線條流暢、玲瓏剔透、栩栩如生、惟妙惟肖的影人、影件雕刻藝術品已走入市場，頗受國內外眾多人士的青睞。新成立的凌源皮影保護研發中心正從包裝、規模、品牌上下功夫，力爭將皮影雕刻藝術品打造成凌源旅游紀念品，最終為凌源皮影保護基金注入更多的資本，開發前景可觀。3、凌源自1980年開始搜集、整理中國北方皮影戲影卷，品種之多、數量之大，可為全國之最。

四、傳承發展

以黨的十八屆三中、四中全會精神和習近平總書記在文藝座談會上的講話精神為指針，抓住國務院出臺《關于近期支持東北經濟振興若干重大政策舉措》的有利時機，發揮優勢、大膽創新，部門聯動、整合資源、形成合力，結合凌源實際推進皮影產業發展，大力開發新興文化產業，形成完整的文化產業鏈條，帶動全市服務業的大發展，實現凌源縣域經濟的跨越式發展。圍繞這一發展思路重點采取以下措施：

一是大力宣傳推廣。在電視臺、廣播電臺、報社開辟皮影振興專欄節目；在文化館、博物館開辟皮影藝術展區，定期組織中小學生和社會人員參觀學習；定期組織皮影調演、比賽等活動，豐富城鄉人群的文化生活。同時大力宣傳皮影產業發展推進情況，營造皮影產業發展的良好宣傳輿論氛圍。

二是引進市場機制。提倡和鼓勵民間資金、民間藝人自主投資興辦皮影文化產業公司。通過政策引導和體制創新，把原來小門小戶的“皮影班子”和皮影演出團體整合為皮影演出藝術公司，做大做強產業。通過招商引資引進外地資金從事皮影文化產業開發，建立民間皮影藝術發展基金。通過民間組織管理形式和資金籌措機制促進皮影產業繁榮發展。

三是開發產業鏈條。皮影文化產業鏈條長、形式多樣，開發前景廣闊。首先，要通過皮影演出創效益。組織引導現有“影班兒”和演出團體不斷提高演藝水平，抓好本地區演出，同時向周邊地區、外省市擴展，與文化部中外文化交流中心合作到港澳臺、東南亞和美洲歐洲等地區和國家演出。通過演出擴大影響、創造效益。其次，借鑒唐山等外地經驗，組織我市皮影演出團和優秀演藝人員錄制和發行光盤，這方面可以大有作為，創造豐厚的效益。第三，開發生產皮影工藝品及衍生產品。第四，創辦區域性皮影民間工藝品和旅游產品市場。在大力開發皮影工藝品的同時，發揮凌源及周邊地區的產業優勢，實行產業聯動，進行剪紙、書法、繪畫、撰刻、刺繡、宮燈、玉雕、石雕、化石、古玩等系列產品開發。嘗試建立遼西北地區區域皮影系列民間工藝品和旅游產品市場，給這些產品創造充分展示市場價值和文化價值的場所和空間。通過市場化運作，引導激發人民群眾的創業熱情，提高工藝水平和創作加工水平，提升產業檔次，做大做強產業，拉動地方經濟發展。第五，向影視拍攝要效益。已經挖掘整理出400多部皮影影卷，其中有無數個神仙鬼怪故事、正史野史故事、民間離奇傳說故事，這些“故事”資源是皮影藝術形式所固有的，十分珍貴。可將其整理編攥和拍攝成現代的電影、電視、動漫、游戲和“小人書”故事，一定會受到人們的追捧，其文學藝術價值不可多得，市場價值無可估量。第六，加快皮影動漫產業基地建設，把凌源逐步建設成集影卷收藏、皮影演出、影人雕刻、影視拍攝、皮影動漫制作、藝術品加工于一體的綜合型皮影文化產業基地和具有鮮明地域特色的皮影文化產業名城。

參考文獻：

[1]哈達清格.凌源縣志[J].朝陽：凌源志史辦公室，2001.

[2]韓琢.凌源皮影音樂簡介[M].朝陽：朝陽地方文化局劇目室，1984.

[3]張軍.灤州皮影戲的傳播方式與途徑[R].中國文學傳播與接受國籍學術研討會，2010（8）.

[4]楊雪英.遼寧凌源皮影調查報告[J].中國音樂，2008（10）.

[5]魏力群.中國皮影藝術史[M].河北：文物出版社，2007.

[6]曹洋，李陽.凌源皮影說不盡的光影魅力[J].2011（5）：60-62.

[7]沈珉.中國傳統皮影[M].北京：人民美術出版社，2004.