論中國古代線性藝術與古代藝術的聯系

（陜西師范大學，陜西 西安 710000）

【摘要】：“線”性特征是中國古代藝術表現方法的秘密和最突出、最獨特的形式特征?！熬€性藝術”則是古老又現代的藝術表現形式，“線”是最簡單最直接的能表現形象的手段，是能將對象完美的表現并且能夠完美體現情感的符號。從古代藝術中各種線的表現形態所傳達的思想情感中可以看到“線”性的多重性，也可以使我們更深入的了解中國古代文化和藝術精神，對中國古代藝術也得到一些領悟作用。

【關鍵詞】：線；線性藝術；古代藝術；繪畫表現；情感

“線”性藝術特征是中國古代藝術“表現方法的秘密”和最大的形式特征，由此顯示出典型的中國作風和中國氣派，凸顯著鮮明的東方意識和東方情調。中國古代藝術雖經過數千年的滄桑巨變，但其“線性“意識和”線性“表現卻一直貫穿在藝術魂魄中，延續不衰?！?/p>

一 中國古代線性藝術產生的環境

1.1 社會風尚

一定時代的社會風尚影響著這一時代的精神面貌和審美理念，并在某種程度上制約著這一時代的文化走向和藝術特征。所以要追溯“線”的藝術特征產生的環境就不得不以社會風尚作為切入點。而龍鳳圖騰的特點也反映出了這一點，如龍的形象，它是由以蛇為主，還有狗的爪、鹿的角、魚的鱗等拼湊而出的。這種形象是抽象的龍鳳抽象特征都是以自由的、流動的線條表現出來，而這些都在體現著龍鳳圖騰生機與活力的特征，龍鳳圖騰的“理念”也找到了最為恰當的感性形式，那就是線條。

1.2 審美情趣

中國古代的審美情趣包括很多方面，但與“線”性藝術有密切聯系主要還是從崇尚“簡單”、重視“神秘”的審美情趣與追求中促成“線”性藝術。崇尚“簡單”就不期而然的選擇“線”來做為實現的手段。線在繪畫中的廣泛應用與層出不窮的變化，使繪畫順利的實現了崇尚“簡單”的審美要求。

二 中國古代藝術“線”的審美歷程

當我們把中國古代“線”性藝術看成是一個具體問題時，我們就要以一個整體進行研究，也就是要摸清其來龍去脈。所以，毫無疑問，中國古代藝術之“線”是歷史發展的產物，作為一種有意識的形式，它必然經歷了一個發生、發展、變化的過程，要充分關注其過程才可以尋找它的文化根基。

2.1原型模仿

從遠古時代的藝術遺存來看，人類最早的繪畫幾乎無一例外的選擇了線條作為造型的手段。由于巫術活動的需要，原始人需要用簡潔的線條再現各種動物形象。例如中國巖畫就屬于寫實模仿，注重對對象以及動態的逼真描繪與刻畫，因而線條是隨物賦形的結果，無論是短粗的直線還是細膩的曲線，都是源于其對象本身。如動物四肢多用短直線，而其體態則多用弧線，又以線條的強弱、曲直、輕重的等的變化組合來刻畫對象的運動感與生命態勢。所以，“線”性藝術最早的發生源于此。

2.2幾何紋樣

走過發生的源頭原型模仿階段，線條開始向幾何形發展，先是出現在陶器等器物的裝飾上。幾何紋樣所在時期不同所要表達的文化信息也是不同的，由此可以幾何紋樣使得“線”性藝術更深層次的得到發展，產生了很多形式規律，例如青銅器上饕餮紋的對稱，以及疏密、變化、連接、間隔等等，都在這一歷程中得到了很大的進步。

三 中國古代藝術繪畫中“線”的表現

在中國繪畫的歷史發展中，一代又一代的畫家在他們的藝術實踐中總結出很多線條語言理論。從人物畫的“十八描”到山水畫的種種皴法，從花鳥畫的線條程度到文人畫的筆墨情韻，這是中國古代畫家對世界藝術的卓越貢獻，也是中國畫卓然獨立于世界藝術的一抹亮色的色彩。尤其是中國古代藝術繪畫發揚了這種藝術精神，然而中國古代藝術繪畫又包括很多種類型，我們就以山水畫和人物畫為主發掘“線”性藝術的特色。

3.1人物畫之線

人物畫是中國畫最早成熟的畫種，目前我們能見到的最早的獨立繪畫就是十分著名的兩幅楚國帛畫——《人物龍鳳帛畫》、《人物御龍帛畫》這兩幅帛畫都是以絲帛為載體，以毛筆為工具，以線條為主要造型的作品。兩幅帛畫幾乎純用白描手法。前者畫面的下方是一位雙手合十，側身而立，作祈禱狀的婦女。她面向畫面左方，長發盤起，梳成垂髻；身著云紋廣袖長袍，腰身纖細，腰間束著白色的寬腰帶；穿著曳地的長裙，裙角末端向上翻起。龍鳳與仕女一動一靜，形成鮮明對比。后者描繪的是巫師乘龍升天的情景。巫師寬袍高冠，腰佩長劍，手執僵繩，神情瀟灑地駕馭巨龍。龍首軒昂，龍尾翹卷，龍身為舟，迎風奮進。龍尾之上立有長頸仙鶴，龍體之下有游魚。帛畫中的華蓋飄帶與巫師衣帶隨風飄動，表現巫師乘龍飛升的動勢。這兩幅圖向我們傳遞了一個重要信息，中國古代繪畫以線條為主要造型手段的藝術特征此時是十分明確的，線條的運用也達到相當高的水平。

3.2 山水畫之線

山水畫的造型技巧主要是筆墨，而筆墨造型的技巧核心又是線描造型。山水畫用線造型的畫面，是使線塑造其藝術形象集中、更有生命力，畫家必須在筆中滲透自己深刻的思想感情。因此，山水畫中很講究筆法表現情感，這是鑒別藝術水平高低的一個方面。

就像李唐的《萬壑松風圖》，這幅圖的線條風格是十分明顯的，畫家用頓挫方剛的中鋒勾勒山石的輪廓，又用節奏分明的側縫皴法，將山石的凹凸向背、遠近關系表現的淋漓盡致，而這種筆法就是十分著名的“斧劈皴”。畫家用線的技與功力和用筆技巧是完全一致的，但是重要的是所處環境和內心想要表達的情感。俗話說“力透紙背”就是指用線的功力、用筆的速度和恰當地用力所產生的效果。人們對線的感覺只有在線表現集中對象時才能顯示出來，如粗獷、高雅、流暢、凝重等，這些都是體現“線”的重要性和表現力。

我們從古代各個時期的歷史表現來展現“線”的獨特魅力，從最初線條到最后的求新求異，充分的展現了“線”在中國古代繪畫的重要性。

四 總結

中國的古代“線”性藝術，從楚人的帛畫開始，繼之以漢唐雄風、宋元意向、明清流蘊，經歷了兩千多年的風風雨雨，滄桑變化，它一直以頑強而鮮活的生命力展示著民族個性，保持了中國特色?！熬€的藝術”之“線”不僅僅是一種藝術語言與形式技巧，它承載的是豐富的文化內涵。

我們主要從古代藝術繪畫考察了中國古代“線性特征”的歷史文化內涵和多重審美意蘊，由此可得到，中國古代藝術的“線”是一種意象性的，是一種“有意味的形式”，還可以看出“線”是具有情感性、象征性以及自由不羈的，而這些“線性特征”被發掘的基礎是基于中國古代藝術之中的，所以中國古代“線性藝術”與中國古代藝術有著緊密的聯系，并且這種關系是不可忽視的，可見中國古代“線性藝術”還需從不同的角度仔細探討其中的秘密。

參考文獻：

[1]陳龍海，《中國線性藝術論》，華中師范大學出版社，2005年12月第1版

[2]李澤厚，《美的歷程》，安徽文藝出版社，1984年版

[3]李直，《中國繪畫技術——線的藝術》，江蘇美術出版社，1991年4月第1版

作者簡介：白洋，女；院校系：陜西師范大學美術學院；專業：設計歷史與理論； 學歷：在讀碩士研究生；研究方向：平面設計。