雜談電影和話劇的點滴

（山西大學文學院，山西 太原 030400）

電影誕生于1895年12月28日，只有將近一百多年的歷史。而話劇要比電影早得多。電影作為“第七藝術”，是詩歌，舞蹈，戲劇，音樂，美術，建筑等諸多藝術門類的后起之秀。在梅里愛時期，梅里愛僅僅用攝像機單純地記錄`戲劇，沒有蒙太奇的剪輯意識。而如今，隨著科學技術的進步以及鏡頭語言的不斷完善。戲劇導演逐步打開了電影的大門，探索電影和戲劇之間的點滴關系，想要依據戲劇的魅力拍攝出一部優(yōu)秀的戲劇影視作品。

（一）淺析電影與話劇

《驢得水》講述的是在民國時期，在窮鄉(xiāng)僻壤的三民小學里，一群教師們將一頭驢虛報成老師冒領薪水而引發(fā)的故事。

《銀飾》講述了民國初年，江陽縣知事呂敬仁的大公子呂道景有同性戀情結，喜歡收藏銀飾，穿女裝。后來，家里逼他娶了碧蘭，碧蘭無法忍受呂道景的變態(tài)行徑，托小銀匠買砒霜自盡，自殺未成。后與小銀匠發(fā)生了關系的故事。

先談談《驢得水》，眾所周知，《驢得水》是開心麻花的第二部影視作品。由于第一部作品《夏洛特煩惱》，收到觀眾的追捧，票房不錯。于是，開心麻花推出了第二部由話劇改編的電影《驢得水》。而《驢得水》自上映以來，褒貶不一。當然這也是很正常的事情，畢竟眾口難調。下面，我將以《銀飾》這部電影為模板，談談《驢得水》這部電影與話劇的比較。

首先，我們要找到話劇和電影各自的魅力，進而挖掘出它們之間的契合點。

在《驢得水》這部電影中，由于演員都是之前的話劇班子演員。所以，即使在電影里，每個人身上也都投射著話劇演員的影子。話劇演員因為劇場的地理限制，所以為了讓劇院的人都清晰地看到演員的表演，演員只能大聲地說臺詞，明顯地做動作。所以戲劇演員一直強調表演動作上的夸張性，聲音的洪亮。在電影《驢得水》中，演員的表演，無論是教師張一曼、校長孫恒海、特派員還是銅匠，他們總給我一種若有似無的劇場感。電影中的演員強調的卻是一種真實感。比如《銀飾》中碧蘭的每一個動作，眼神，每一句話，都讓我覺得似乎就在身邊發(fā)生的事情，不需要大聲地喊，動作不必夸張，點到即止。給我一種溫暖真實的感覺。

在場景上，《驢得水》電影沿用了話劇的舞臺布景，給人一種話劇感。話劇強調三一律，即時間、地點、情節(jié)保持一致性。具體來說，故事發(fā)生的時間不能超過24小時，地點不能轉換，情節(jié)從大的范圍上說只能有一個。這就讓一部戲的故事的發(fā)生受到演出的時間和空間的限制。從地點上分析，《驢得水》的故事發(fā)生在三民小學，從始至終地點都幾乎沒有改變，而在《銀飾》中，明德府，小銀匠家，梅林等地點都是影片取景之地。當然，不一定電影的取景地只有一個就是不好的現(xiàn)象，我只是想在這里單純地分析一下電影和戲劇的差異性；從時間上分析，話劇《驢得水》是通過戲劇舞臺式的幕起幕落，盡管在電影里他們的也考慮到了轉場，但還是隱隱約約給我一種硬切的感覺。

電影永遠不會取代話劇，試想我們坐在劇場里，完整地看完了《驢得水》。現(xiàn)場的帶入感是強烈而又真實的。但同時話劇永遠也不會取代電影，電影的魅力之一在于剪輯，而話劇卻無法帶給觀眾剪輯的效果，僅僅能通過幕起幕落轉場。比如在《銀飾》中，小銀匠和碧蘭在梅林發(fā)生關系時，電影里并沒有過多的二人曖昧親昵大尺度的鏡頭，而是以梅林的晃動，流水作為意象，來勾勒二人纏綿的畫面，給觀眾以無限的遐想。但在《驢得水》這部電影中，小銀匠和張一曼卻直接給觀眾呈現(xiàn)了二人纏綿的鏡頭，沒有考慮到電影的藝術美。

（二）思想情感

自古以來，泱泱華夏，幾千年的封建社會賦予了華人根深蒂固的傳統(tǒng)觀念。在這些年來，總有人以各種各樣的形式去打破傳統(tǒng)。傳統(tǒng)，在過去，會被一脈相承，代代相傳；而在新世紀，國人有了新的想法，傳統(tǒng)的一切事物，都應取其精華，棄其糟粕，以選擇，辨證的態(tài)度去繼承和發(fā)展。

對于傳統(tǒng)的觀念，不乏有挑戰(zhàn)者前赴后繼挑戰(zhàn)傳統(tǒng)。在國外電影中，同性戀、女性為愛不顧一切等現(xiàn)象屢見不鮮。但在國內電影中，同性戀題材，女性不顧家庭去追求真愛，不顧及個人名譽的影片也是相對而言較少的。

中國的女性自從生下來就被三綱五常限制。君為臣綱，父為子綱，夫為妻綱。但如今，我們正在慢慢地挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的倫理道德觀念。君為臣綱，如今已然沒有了君臣之說，而父為子綱，夫為妻綱，現(xiàn)在仍然是占據主要地位。盡管說在二十一世紀，這二綱不斷被挑戰(zhàn)，但是不可否認的是他們仍然是當今社會傳統(tǒng)觀念的主要思潮。而《銀飾》卻打破了夫為妻綱。碧蘭因為丈夫的忽視使他無法在性上得到滿足，而性對于一個人來說，是正常的生理需求。丈夫喜愛銀飾，有一顆女兒心，愛著他的打柴郎，我一直在想：如果他是一名正常男人，娶得嬌妻，必然會有不一樣的結果。亦或者，如果他是一名女性，堂堂明德府千金，追一個打柴郎，豈不是易如反掌。但現(xiàn)實是，上天給了他男兒身，女兒心。這樣，讓他心中備受煎熬，他自己心中的煎熬，把他折磨得異于常人。同時，也把他的妻子折磨得身心俱疲，正因為如此，小銀匠的出現(xiàn)，成為了她晦暗世界里的一道光，給她開啟了光明之路。夫為妻綱，是有一個前提條件的，這個夫是值得學習的，以此為榜樣的。但碧蘭的丈夫，以傳統(tǒng)的觀念去分析，他并不正常。是不值得以夫為妻綱來束縛的。而在《驢得水》中，張一曼沒有丈夫，只有她自己，盡管裴魁山想要娶她，但她并沒有嫁給他的打算，在她的心中，她只想順從自己內心的想法，她想睡裴魁山，她就去睡了；她想睡小銅匠，她就去睡了。一方面，她順從自己內心的想法，另一方面，她卻在挑戰(zhàn)傳統(tǒng)，挑戰(zhàn)幾千年來人們對于傳統(tǒng)的認知。在《銀飾》中，呂敬仁發(fā)現(xiàn)兒子性取向不正常之后嚴肅而又生氣地說：“第一要學會抑制自己，世上每個活著的人都有不可告人的欲望。但每個活著的人要學會抑制自己。第二要學會掩飾，學會背著人做事。讓別人不知道你在做什么……”對于張一曼來說，又何嘗不是這樣呢。我們生活在大的社會環(huán)境中，社會卻給予了很小的寬容度。我們不能夠想做什么就做什么，除了法律的約束，當然張一曼和碧蘭或是大公子并沒有觸碰法律，但他們卻觸碰到了輿論的警戒線。我們每一個個體生活在社會圈里，必然要在意他人的眼光和評價。否則，最后只能自取滅亡。比如《驢得水》中張一曼的死，《銀飾》中碧蘭和小銀匠的死。我們不是為自己而活，所以，要學會抑制自己。

最后，如何將話劇和電影有機地結合在一起，這是新一代導演需要考慮的問題，話劇究竟適不適合改編成電影，是需要漫漫長路一步步探索的。我們現(xiàn)在能做的就是慢慢找到電影和話劇的契合點，將契合點作為突破口，然后將電影和話劇聯(lián)系起來。

作者簡介：張小雪（1995.3—），女，籍貫：山西省太原市清徐縣徐溝鎮(zhèn)，單位：山西省太原市塢城路92號山西大學，學歷：本科，研究方向：電影。