用合唱作品<閑聊波爾卡>來訓練視唱練耳教學中的多聲部（上）

（聊城大學，山東 聊城 252000）

【摘要】：視唱練耳（solfege）[法]是一門專業音樂學校里的基礎課，大約起源于18世紀法國和意大利的音樂學校，它是通過視唱和聽音的訓練，培養學生的音樂聽覺能力，提高學生音樂素養的一門專業基礎課。多聲部是一種音樂不單純依靠單一旋律，還須以各種方式加入其他織體來共同完成的。多聲部合唱是建立在具有一定單聲部視唱基礎上的綜合性的視唱訓練。在這種視唱形式中，不同節奏、不同音高、不同旋律相互交織，增加了視唱的技術難度，這種相互交錯的音樂線條也豐富了音樂作品的表現力與感染力。本文通過節奏、旋律、和聲等來加強視唱練耳中的多聲部訓練，以合唱作品《閑聊波爾卡》為例展開論述，從而達到更好地視唱教學目的。

【關鍵詞】：視唱練耳；多聲部；節奏；旋律

前 言

視唱練耳是一種聽覺的藝術，是一門專業音樂學校里的基礎課，也是學習音樂的必修課程，更是走進音樂世界的必由之路。多聲部視唱作為一項基本功訓練，是一門綜合性的技能訓練。其中，它包含了音樂中諸多要素，如旋律、音高、音程、和弦、節拍節奏、表情力度和樂表現力等等。然而，用合唱作品來訓練視唱練耳的多聲部，對視唱練耳的教學有著極其重要的作用。

視唱練耳作為音樂學習提高的必由之路，其重要性、關聯性眾所周知，通過舉辦音樂會，學生在排練《閑聊波爾卡》作品中認識到視唱對合唱的重要性，而視唱運用于合唱訓練能夠使學生在旋律、節奏、和聲等音樂要素方面更加準確地表達合唱作品的內容，從而更加準確地表達情感，同樣，視唱練耳借助音樂會的形式來展現教學成果，能夠激發學生學習視唱練耳的興趣，進而能夠提高對視唱練耳的教學。

一、視唱練耳中的多聲部訓練及簡介《閑聊波爾卡》

（一）視唱練耳中的多聲部訓練

1、視唱練耳中加強多聲部訓練的重要性

視唱練耳課中加強多聲部音樂的訓練是教學的中心，多聲部視唱訓練不僅能夠提高學生的視譜能力、音準水平與節奏能力，還能夠培養學生對于音樂中和聲的立體感以及各聲部之間的協作關系。

“多聲部是合唱的重要組成部分。合唱是縱橫交錯的藝術，合唱又是和聲的藝術”。 多聲部視唱是視唱練耳課程教學的最基本內容，也是一名合唱隊員應具備的專業基礎素質。一部完整的合唱作品，往往是由多聲部構成，在合唱作品中，不同聲部的共同演唱能產生千變萬化的美妙音響，當然，如果一個聲部某些音唱不準，就不能很好地表達作品。因此，加強對多聲部音樂的訓練是合唱演唱的基礎，也是教學的中心。多聲部視唱訓練不僅能夠提高學生的視譜能力、音準水平與節奏能力，而且還能夠培養學生對音樂中和聲的立體感以及各聲部之間的協作關系。

2、如何訓練多聲部音樂

在多聲部音樂中，旋律往往是音樂中最直白最重要的構成因素，它是由旋律線和節奏兩個要素構成的。針對如何訓練，下面從兩個方面進行展開：

（1）在旋律記憶中加入多聲部的訓練

我們學習視唱練耳課最終的目的就是要把我們所接觸到的音樂作品能夠清晰和準確的反應出來。如果只反應出一個旋律聲部，一些多聲部的作品就會反映不出來，這樣是遠遠不夠的。因此，在旋律中加入多聲部的訓練對于以后的發展有重要作用。

在多聲部的旋律中，我們首先要對音程及和弦的聽記能力掌握全面，只有全面掌握才有能力把多聲部的旋律聽記下來，接下來，首先要先以訓練單聲部為基礎，在對單聲部熟練地情況下加入二聲部，最初要先給出一個聲部，那樣易于學生聽記，不易讓學生產生厭學心理，然后由淺入深，逐漸加入三聲部，如果可能的話，加入四聲部的旋律聽記，除此之外，特別是在旋律聽記時，一定要注意調式調性的聽記，否則會導致全盤皆輸。

（2）在節奏中加入多聲部的配合

俗話說：節奏是音樂的靈魂， 是音樂的骨架，，是音樂的脈絡。在音樂表現中具有極其重要的作用。如果說視唱練耳課是音樂學習中的基礎，那么節奏的訓練則是基礎中的基礎。把基礎搞好了，才會取得整體上的相對完美。節奏訓練應從最基本的節奏型開始，結合樂理知識，先用口念出節奏，再根據所念的用手打擊節奏。通過一段時間的練習就可以掌握最基本、最常見的節奏型，然而，這樣只會學習簡單的單聲部視唱，多聲部的視唱卻被忽視了，因此，在節奏中加入多聲部的配合是非常有必要的。

在加強多聲部視唱立體節奏的訓練中，運用體態律動的方法，分層次、分階段進行，在最初階段，可以用左右手分別拍打多聲部中的兩個聲部，然后逐漸加入腳的配合來訓練三聲部甚至是四聲部，再者就是將學生劃分為若干組，每一組學生讀或奏自己的節奏聲部，由學生獨立完成各個聲部立體節奏的練習，這也可以起到加強節奏中加入多聲部的訓練。

（二）簡介《閑聊波爾卡》

閑聊波爾卡（作品第214號），是小約翰·施特勞斯于1858年創作的，小約翰·施特勞斯（“圓舞曲之父”），奧地利著名作曲家，這部作品是一首管弦波爾卡舞曲，又譯為《嘰嘰喳喳波爾卡》，是小約翰·施特勞斯創作中最有名的快速波爾卡舞曲之一，也是在維也納新年音樂會上演出次數較多的曲目。

該作品的民間氣息很濃，曲名的原意是“妻子們在享受著交談的樂趣”，有聲有色地表現了婦女們嚷著、笑著和愉快地閑聊時的情景，是作者的波爾卡舞曲中較為流行的一首。值得注意的是，本曲與施特勞斯家族另外一首“喋喋不休波爾卡”并非一首，后者為約瑟夫·施特勞斯作品第245號。

該曲的曲式結構是復三部曲式，調性轉變：A大調---E大調---A大調，全曲采用快板的形式演奏。樂曲的主題旋律輕巧而略帶詼諧，生動而逼真地刻畫了一群嘰嘰喳喳、喋喋不休的快樂婦女形象，其中，倚音、波音、顫音等裝飾音技巧的重復使用使全曲更加生動、形象。

參考文獻：

[1]張東東：《視唱練耳教學中多聲部訓練的有效途徑》[J]，《長春師范學院學報》，2006（11）。

[2]薩波奇本采著：《旋律史》[M]，北京，人民音樂出版社，1983。

[3]羅傳開：《施特勞斯的波爾卡》[J]，《音樂愛好者》，1981（08）。

作者簡介：劉聰聰（1991—），女，山東日照人，聊城大學2015級研究生，藝術碩士聲樂方向。